Пет проекта. Сергей Естрин

Пет проекта. Сергей Естрин
Пет проекта. Сергей Естрин

Видео: Пет проекта. Сергей Естрин

Видео: Пет проекта. Сергей Естрин
Видео: Так ли нужны пет-проекты программисту? 2024, Може
Anonim

Сергей Естрин:

- Ще назова само онези предмети, които видях с очите си, а не на снимки. Тъй като в днешно време има много велики фотографи, снимката в списанието не винаги съвпада с живите впечатления от сградата - това важи особено за съвременните сгради, но важи и за историческите сгради. Освен това снимките не винаги предават усещанията, създадени от околната среда, а контекстът е много важен за разбирането на архитектурата. Един от критериите, който ме ръководеше при избора на „любимите“ми места, е дали има желание да ги разглеждам дълго, да надничам, да се разхождам, да ги снимам от различни ъгли. Вярвам, че добрата архитектура не трябва да се разбира на пръв поглед, когато след пет минути няма за какво да се говори. Петте проекта, които избрах, са сложни, до факта, че петият ще бъде целият град. Дори две наведнъж.

1.

Манастир на Ордена на Христос (Convent de Cristo)

Томар, Португалия, XII век

мащабиране
мащабиране
мащабиране
мащабиране

Това е цял комплекс от сгради, той се намира на хълм. Влизайки, зад крепостната стена виждате църквата на тамплиерите, където рицарите стояха на служби, без да слизат от конете си. Архитектурата и историята са плътно смесени тук, обединени от обща текстура, която има много осезаем ефект, буквално се потапяте в нея веднага щом влезете вътре. Тук са смесени много стилистични и хронологични слоеве: романска крепостна архитектура на тамплиерите, готически, бароков, мануелински стил. Има много скулптура, много декор, но се възприема като цяло, главно поради факта, че всичко е направено от камък от една и съща порода. Изобилието от пластмаса създава великолепно светотене - прекарахме доста време там, от обяд до залез слънце, и имахме възможността да наблюдаваме как всичко се променя при различни условия на осветление. Можете да ходите и да го гледате безкрайно. Има море от страхотни гледни точки, където искате да спрете, да направите снимка, скица, за да го оставите по някакъв начин в паметта си. И това едва ли са случайни точки - струва ми се, че макар ансамбълът да се оформя от векове, той е премислен до най-малкия детайл, усещанията са изчислени - те работят пространствено и тематично, образувайки цялостен и силен образ.

Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
мащабиране
мащабиране
Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
мащабиране
мащабиране

За мен това е истинска архитектура - разнообразна, със сложни пространствени композиции, но в същото време много функционална и подчинена на конкретно идеологическо съдържание. Подобни елементи могат да бъдат намерени и в други обекти, но важното тук е, че това е холистичен комплекс: когато ходите по него, изглежда, че слушате завършено музикално произведение - нещо ново винаги се разкрива в същото " мелодия ".

Има много зашеметяващи прозорци с различни релефи, различни във времето - те могат да бъдат раздалечени на двеста години във времето, могат да бъдат наслоени, да се крият един след друг - например, паладийската арка затваря също толкова великолепен, но ранен прозорец. За един прозорец от този комплекс британците бяха готови да опростят на Португалия всички дългове - толкова е красиво. Но португалците не се отказаха от прозореца, защото за тях той също беше използван относно по-ценни от публичния дълг.

Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
мащабиране
мащабиране
Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
мащабиране
мащабиране

2.

John Hancock Center в Чикаго

Скидмор, Оуингс и Мерил, 1965-1969

Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
мащабиране
мащабиране

Как да изградим небостъргачи? Може да е като на Мис ван дер Рое - напълно плосък: в началото изглеждаха страхотно, но след това започнаха да се повтарят. И можете да измислите някакъв нов език. Тук, струва ми се, пластичният език е свързан с някакъв средновековен манастир, но коригиран за височина от сто етажа. Текстурата, цветът, детайлите са страхотни, металът все още изглежда страхотно и блести на различни места по различни начини. Материалите са много здрави.

Освен това, разбира се, както в почти всеки небостъргач, размерът и мащабът на сградата са впечатляващи сами по себе си - но е важно, че макар в такава архитектура човек неизбежно да „говори езика на гиганти“, в случая „реч“е разбираемо, може да се възприеме. прегърнете съзнанието. Мащабът не води до величествена, тиха изолация, а напротив, сградата непрекъснато „разказва“нещо. Следователно можете също да го гледате безкрайно, гледането се превръща в богата, информативна комуникация.

Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
мащабиране
мащабиране

На горния етаж има ресторант - от едната страна се вижда езерото Мичиган, то е грандиозно и сравнимо по мащаб с този небостъргач, от другата страна - градът. И ти царуваш над всичко това. На деветдесет и петия етаж човек се чувства комфортно и това е огромно предимство на сградата. Небостъргачът почти винаги е само черупка, трудно е да се усети отвътре, но в този случай работи.

Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
мащабиране
мащабиране
Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
мащабиране
мащабиране

3.

Музей на Quai Branly в Париж

Жан Нувел, 2001-2006

Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
мащабиране
мащабиране

Сградата на Музея на примитивното изкуство на Quai Branly е една от най-новите парижки сгради, които ми харесват най-много. Той стои в самия център, срещу Трокадеро, до Айфеловата кула. Наблизо са най-известните сгради от 19 век. Разбира се, контрастът е много суров, не знам как бих го възприел, ако бях парижанин. Но в този случай говорим за това как е направена архитектурата. Влизате от насипа - и вървите през тревата, над хълмовете, тоест буквално попадате в друг свят. По този начин сте извадени от градската среда и сте настроени на нещо съвсем различно.

Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
мащабиране
мащабиране
Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
мащабиране
мащабиране
Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
мащабиране
мащабиране

Архитектурата на музея е абсолютно модерна. Не бих казал, че харесвам този вид архитектура, въпреки че там можете да намерите много интересни ъгли, по-скоро интересен подход - опит да се изрази на съвременен език такава трудна тема като изкуството на колониите, запазвайки интереса на публиката. Експозицията на музея включва малка част от това, което се съхранява в складовете му, но изложеното е безумно завладяващо и ви кара да се удивите на таланта на така наречените „примитивни“народи. Маршрутите са изградени интересно, там е лесно да се разхождате, рампите провокират движение, по време на което изведнъж откривате нещо в напълно непознат стил, което започвате да харесвате. Потънали сте в среда, която ви позволява да разработите нови критерии, и започвате почти да обичате показаното там. Голяма част от изложбата е ръчно изработена: информационни листове, покрити с кожа, планове за изгаряне на дърво. Отвън стъклото отразява оживения парижки живот. Сградата е „многословна“, което е много добре за музей. ***

4.

Лойд Билдинг в Лондон

Ричард Роджърс, 1978-1986

Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
мащабиране
мащабиране

Имам много снимки на тази сграда, включително заедно със съседни сгради, и в отражения. Всеки път, когато идвам в Лондон, се опитвам да се доближа до него. Съдейки по усещанията, по начина, по който искате да го видите, това е модерен барок. Готин, интересен език, който обогатява градската среда. Има полиран метал, износен, огънат и повтарящи се елементи, които подобряват отпечатъка, стъкло с щампован шаблон, бетон … Гърбът е абсолютно фантастичен, половината тръби вероятно са празни, защото инженерството вероятно не изисква така много от тях, но в рамките на тази естетика е необходима такава „излишък“. Междувременно тя е много близка до класическата архитектура, дори Паладио: ритми, пропорции, основни принципи - макар и не буквално, но разпознаваеми, осезаеми.

Сградата стои до "Краставицата", която, разбира се, е много по-известна. Но по някаква причина изобщо не исках да го снимам. Да, майсторски измислено, прекрасно, интересно, голямо, забележимо, разпознаваемо. Но можете безкрайно да се разхождате из Лойд, да правите снимки в различни мащаби, невероятни ъгли от всякакъв ъгъл, а с „Краставица“всичко е ясно - благодаря, вижте!

Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
мащабиране
мащабиране
Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
мащабиране
мащабиране
Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
мащабиране
мащабиране

5.

Баня в Англия и Ното в Сицилия

Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
мащабиране
мащабиране

Всички обекти, за които говорих тук, активно взаимодействат с околната среда. Това е, което обичам в архитектурата. Ще покажа още два обекта, но разговорът ще е за същото.

Град Бат е построен по времето на страстта към паладианството. Той е едно парче, от един материал, в един стил. Сградите с различни функции работят хармонично в пространството. Но архитектурата на всеки от тях е индивидуална, не мисля, че има някакви типични решения. Всичко заедно изглежда оживено и в същото време хармонично. Градът е построен на мястото на старите римски бани, които определят избора на стил: невероятно красив, мощен, удобен. Този град е практически един обект. Ходиш, улавяш ъглите на камерата и искаш да живееш в тази архитектура, разхождаш се по улиците. Изобщо не е изкушаващо да си тръгнете и да видите нещо направено, да кажем, по рязко модерен начин.

Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
мащабиране
мащабиране
Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
мащабиране
мащабиране
Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
мащабиране
мащабиране

Много подобен обект е град Ното в Сицилия, който е направен от трима архитекти в рамките на тридесет години, след като древното Ното е напълно унищожено от земетресението през 1693 година. Не знам откъде идват парите им по това време, но те построиха град изцяло от камък, използвайки същата скала, която работи добре за целостта на изображението. Трите основни улици са успоредни една на друга и се пресичат с площади. Някои сгради не бяха завършени, тъй като планът беше по-амбициозен от това, за което бяха достатъчни средствата. Важно е също така сградите да са обединени от бароковия стил - това прави ансамбъла на града почти уникален. В Сицилия например има много барокови сгради, но когато се смесят с архитектурата от 19-ти век или с модерната архитектура, впечатлението става различно. Тук изглежда сте в една голяма сграда - това е почти идеален град с последователна концепция, която е разбираема и привлекателна, според мен, не само за специалисти.

Препоръчано: