Имената на финалистите бяха обявени на специално свикана пресконференция. Екип от Ирландия влезе във финала на конкурса за най-добро архитектурно решение за проектиране и изграждане на музея и изложбения комплекс на Националния център за съвременни изкуства Архитекти на Хенеган Пен, Испанско бюро Nieto Sobejano Arquitectos и OOO "Mel" от Русия. Всички финалисти получиха равен брой гласове. Според Сергей Кузнецов четвъртото и петото място са заети от проектите на американското студио Steven Holl Architects и екипа на белгийските архитекти 51N4E и OFFICE Kersten Geers Дейвид Ван Северен.
Членовете на журито на състезанието коментираха своя избор и участието си в състезанието като цяло.
Джована Карневали, директор на фондация „Мис ван дер Рое“, организатор на едноименната награда - основната архитектурна награда на ЕС, подчерта, че „всичките десет представени проекта са много добре разработени. Всички екипи по един или друг начин са взели предвид естеството и историята на мястото, навсякъде архитектите са се опитвали да запазят паметта за летището, намиращо се някога на мястото. Оценявайки работата, журито преди всичко обърна внимание на гъвкавостта на пространството, лекотата на използване и издръжливостта на сградата. И трите проекта, които стигнаха до финала, отговарят на тези изисквания в най-голяма степен."
Луис Бекер, директор и партньор на датската компания Henning Larsen Architects, отбеляза високото ниво на организация на състезанието, което се оказа възможно най-отворено и много интересно: „Хареса ми подхода на участниците да работят с доста труден сайт. Състезателите откриха такива техники, които направиха възможно свързването на NCCA с парка и търговския център. Те отговориха на въпросите: какво дава музеят на Москва? Какво е неговото функционално значение? За мен е важно да се създаде не само архитектурно изразителна сграда, но и „смислена сграда“, която активно взаимодейства с контекста. Финалистите предложиха точно такива решения, така че съм абсолютно доволен от избора."
Леонид Лебедев, член на Съвета на федерацията на Федералното събрание на Руската федерация и член на настоятелството на NCCA, е сигурен: „Всеки от трите избрани проекта е шедьовър на архитектурното изкуство, който ще съдържа шедьоври на съвременното изкуство. Състезанието, според Лебедев, поставя високи стандарти, което ще бъде добра предпоставка за изпълнението на следващите етапи от изграждането на нова музейна сграда - уникален комплекс, който ще се превърне в културен фар и архитектурна основа за развитието на градски зони, съседни на Ходинското поле.
Барт де Бар, директор на Музея за съвременно изкуство в Антверпен, е убеден, че „изграждането на такъв обект в Москва ще изведе града на ново ниво на гъвкавост и стремежи. Финалистките проекти, с тяхната ясна визия и гъвкавост, ще помогнат за този скок напред."
Да напомним, че бяха избрани десет отбора за участие във 2-ри кръг. Петима от тях участваха в конкурса според резултатите от оценката от журито на изготвените от тях предварителни архитектурни концепции: това е проектът UNK; WAI Architecture Think Tank (Едгар Гарсия Ландран); IE Barklyansky Антон Сергеевич; OOO Mel; Ghirardelli Giancarlo Architect. Второто полувреме бе съставено от екипи, избрани според подадените квалификационни заявления (портфолио): Стивън Хол Архитекти; Nieto Sobejano Arquitectos; Хенеган Пенг; 51N4E; Алехандро Аравена.
Клиент на състезанието е Националният център за съвременни изкуства, организатор е Фондация за подкрепа на съвременното изкуство „Ново изкуство“. Институтът за медии, архитектура и дизайн „Стрелка“действа като консултант по проекта, който разработи техническото задание и оказа съдействие при организирането на всички етапи на конкурса. Средствата за състезанието бяха разпределени от Настоятелството на NCCA. Състезанието се проведе с подкрепата на Министерството на културата на Руската федерация, Комитета по архитектура и градоустройство на град Москва, в партньорство със Съюза на московските архитекти.
Представяме проектите на всички участници от 2-ри кръг на състезанието с авторски описания.
Финалисти на състезанието
Nieto Sobejano Arquitectos (Испания)
„Проектът NCCA предлага много възможности и възможности за използване на едно пространство. Концепцията се основава на нереализираните проекти на руския авангард с техните уникални технически и архитектурни решения, мощна индустриална структура и фабрична типология, която се използва в съвременното изкуство. Въпреки че глобализацията налага известна еднаквост, комплексът NCCA трябва да има характеристиките и характера на руската култура, донасяйки живота и динамиката в нов обещаващ район на Москва.
Художници, инженери и архитекти от миналото са създавали сложни форми, използвайки елементарна комбинаторика. Следвайки същите принципи, решихме да използваме цилиндрична форма. Трансформацията на силата на звука ви позволява да създадете редица помещения, които са свързани в различни комбинации. Изложбите могат да се движат от зала в зала, като същевременно се поддържа връзка с фоайето, което ще бъде функционалният център на сградата. Залите са разположени в не-йерархична последователност и са разположени на различни нива в рамките на големи цилиндрични обеми с културна функция. Въпреки че експозицията има вертикално разделение, в сградата се създава хоризонтално въздушно пространство, подобно на голяма улица вътре в сградата. Този надлъжен хребет ще се превърне в сърцето на NCCA и място за срещи на посетители, художници, изследователи и зрители.
Въпреки различните височини на изложбените зали, техните функции не могат да бъдат ясно разграничени. Те са универсални и следователно могат да се използват в различни пространствени конфигурации. Четири блока са запазени за постоянната експозиция, а три за временни изложби. Ателиетата и апартаментите на художниците са разположени на горните етажи на последния цилиндър, където се помещава паркингът. В най-голямата стая, разположена на главния вход, се помещава основната зала. Наречена Черна кутия, тази многофункционална платформа може да служи като място за театрални представления, конференции, прожекции на филми и уникални аудиовизуални изложби. Фасадните панели с изглед към парка позволяват специални контекстуални медийни инсталации”.
Heneghan Peng Architects (Ирландия)
„NCCA е вертикален елемент в центъра на полето Ходинское, извисяващ се над мястото, което преди това е било заето от летището. Изложбените пространства са оформени като галерии, разположени една над друга. Това ви позволява както да посетите една конкретна галерия, така и да разгледате цялата колекция като цяло. Благодарение на вертикалната организация на пространството, достъпът до галериите е опростен и посетителят може да се изкачи на пода, който иска, без да минава през цялата сграда. Изложбените пространства са разположени на горните етажи на сградата, докато основните дейности на NCCA са съсредоточени в приземния етаж. Основната цел е да се създаде бърза и лесна навигация. Ескалаторът се издига от фоайето до изложбеното пространство, преминава през складовата част и административните помещения като през археологически слоеве, демонстрирайки какво стои зад изложбата. Многоетажното фоайе ви позволява да решавате различни проблеми, използвайки всички възможности на парка.
NCCA се превръща в основна връзка, вертикалната ос, обединяваща парка, търговския център Aviapark и музея. Проектът също така предлага да се запазят пистите и да се изгради парк в други райони. На бившите писти ще бъдат организирани пързалки, цветни градини, зони за скейтборд."
OOO Mel (Русия)
„Поради специфичното местоположение на новата сграда на NCCA - между бъдещия парк на Ходинское поле и търговския център в процес на изграждане - е необходимо да се създаде гъвкаво изложбено и публично пространство, територия с ново качество, наситена с културни живот и градска дейност, но в същото време с човешки мащаб и природен пейзаж.
Основните функционални пространства на Центъра са разположени в един стилобат - „хълм“. На покрива е организиран пейзажен парк с павилиони, където са разположени зали за постоянни и временни изложби, образователен и медиен център, кафе-клуб и креативни резиденции. Публичното пространство на покрива и пред сградата на NCCA е представено от различни зони, които изпълняват много функции: обществена, транзитна, естествена, камерна, отворена, изглед, статична, динамична. Покривът е украсен с различни текстури, които подчертават уникалния характер на всяка зона. Тук се организират различни платформи за инсталации, дейности на открито, прожекции на филми и лекции. Зеленото покритие се сгъстява към краищата и се разтваря към средата, образувайки пешеходен маршрут. Паркът също така осигурява достъп до много изложбени павилиони, което го прави неразделна част от целия комплекс.
Първият етаж е едно комуникационно пространство, свързано с изложбената зала и павилионите, разположени на покрива. Тази структура позволява организиране на много гъвкава работа на пространства с различни изложбени маршрути за посетителите. Във всеки павилион може да се влезе през парка: това позволява павилионите да се използват за независими мащабни изложбени проекти.
Завършени с плочи от естествен камък и полиран бетон, павилионите наподобяват скални образувания с многопластова и сложна структура. Парковото пространство е важно място за разбиране на културни преживявания, преходно пространство от територията на изкуството към градската среда”.
Участници в състезанието в категория "Досие"
Архитекти на Стивън Хол (САЩ)
„Проектирахме сграда, която дава приоритет на изкуството. Ортогоналните галерии с естествена светлина са разположени хоризонтално. Откритите изложбени площи с хоризонтална циркулация позволяват създаването на няколко изложбени маршрута. Освобождаваме площта под сградата, за да организираме публично пространство. Усещането за обемна левитация се постига чрез използването на кабелни конструкции, използвани при изграждането на мостове. Умишлено се фокусирахме върху неяснотата на мащаба: това ще ни позволи да демонстрираме важността на големите плаващи обеми и в същото време да не пречим на възприемането на материали и детайли. Ателиетата и резиденциите на художниците са разположени в горната част на композицията. В Летящата балка се помещава арт клуб - кафене: „не просто музейно кафене, а важно ново място в града“. Наблизо студията имат северно осветление, както и открити пространства за работа на покрива.
Южните фасади ще използват модерна фотоволтаична технология, за да покрият 100% от енергийните разходи. Системата за геотермални кладенци ще работи за осигуряване на отопление и климатизация на сградата, а високоефективният плик ще осигури по-добра топлоизолация, като същевременно минимизира топлинните загуби. Дебелината на сградата е такава, че всички пространства получават естествена светлина."
51N4E и OFFICE KGDVS (Белгия)
„Въпреки непрекъснато нарастващия обществен интерес, възраждането на музея е рядко явление, което може да промени възприемането на района, града и дори културата. Предлагаме да създадем в Москва пространство, което непрекъснато се отваря от различни страни, платформа за развитие и обмен на идеи и опит. Новият NCCA трябва да проведе разговор както с града, така и с обществото. И пространственото решение може да го подобри. Ние виждаме NCCA като място, където градът, колекцията и обществеността се пресичат. Това е споделено пространство, където художниците и посетителите могат да бъдат активни участници, а не пасивни потребители. Следователно центърът трябва да се превърне в пространство за взаимодействие, а не просто в изложба. Концепцията се основава на комбинация от три стратегически елемента: екран, площ и инструмент.
Новият NCCA ще се появи на мястото на бившето летище и ще изглежда като огромен екран - черен през деня и осветен през нощта. NCCA се стреми да установи връзка с околния градски контекст: търговски център и парк. Първият етаж се издига до търговския център и заедно с него образува зона на много нива. Замислен като колекция от преосмислени и секвенирани пространства, новият NCCA предлага гъвкавост без отворен план. Центърът е инструмент, който създава условия за нещо ново и неочаквано."
Алехандро Аравена | Елементал (Чили)
„Залите на NCCA ще бъдат по-дълги от Тейт, по-високи от MoMA и по-безупречни от музея Гугенхайм. NCCA може да не е най-големият музей, но всяка от галериите му ще бъде уникална. Комбинацията от няколко неутрални блока и един необикновен ще предизвика много отзиви от арт средите и ще се превърне в магнит, привличащ общественото внимание от цял свят.
Градският контекст на строителната площадка все още се оформя и Центърът е заобиколен от много различни сгради. Следователно образът на сградата трябва да бъде много спокоен и силен. Ясният, директен архитектурен език е подходящ не само за изложби. Той трябва да използва силата на спокойствието, за да даде монументалност на полето Ходинское. Искаме да превърнем задния двор на търговския център в отличителен белег на комплекса. На върха на най-високия изложбен център в света ще има кафене и наблюдателна площадка, привличащи туристи. Благодарение на пространствата между изложбените зали, Центърът се превръща във връзка между търговския център и парка. Наклонената основа е фон за културни събития на открито."
Участници в състезанието в категория "Скица"
Проект UNK (Москва, Русия)
„Съвременното изкуство е тънка граница между очевидното и непредсказуемото, простото и невъзможното, разбираемото и лудото, безразличното и вълнуващото. Това е, което движи душите ни и ни мотивира да мислим в друга посока.
Сградата на NCCA е неразривно свързана със съвременното изкуство и е архитектурно въплъщение на този ръб, гранично пространство, нещо като завеса, зад която се крият отговори на културните въпроси, които ни вълнуват. Сградата и изкуственият резервоар с площта пред нея представляват единична повърхност, празно платно, готово да предприеме всякакви творчески експерименти. Монолитната стена 216х72 м маркира границата и символизира линията, през която се осъществява контакт със съвременното изкуство. Също така стената затваря със завеса цялата технологична зона на търговско-развлекателния комплекс Aviapark в съседство с нея и парка. Основният булевард е пътеката към изкуството, бял лъч светлина, който, преминавайки през разрез в стената, пречупва и осветява околната зона на парка със спектрална светлина. Образът на бъдещата сграда произхожда от творбите на известни художници: „Черният квадрат“от Казимир Малевич (1915) е „огънато платно“на повърхностите на монолитна стена и изкуствен резервоар, „Пространствена концепция: чакане“от Лусио Фонтана (1964) е „разрез от това платно“, който оформя главния вход и пътеката, водеща към него. „Композиция с червено, синьо и жълто” от Пиет Мондриан (1937–1942) - парк Ходинское поле пред сградата на NCCA.
Архитектурната концепция изразява за много неясно, почти херметично затворено пространство, в което се концентрират процесът и резултатите от интензивното търсене на съдбата на човека и начините за реализирането му. И човек може да се озове в това пространство само през почти незабележим вход, „разрез“, който отваря света на изкуството за търсещия и търсещия “.
WAI Architecture Think Tank (Edgar Garcia Landran) (Китай)
„NCCA е нов епицентър за създаването, изучаването и подкрепата на съвременното изкуство в Русия. Въз основа на диалектическите взаимовръзки между града и архитектурата, изкуството и обществеността, пейзажа и сградата, новият NCCA променя парадигмата на съвременната музеология. Откритите пространства размиват границите между сградата и контекста, между изкуството и живота.
Гъвкавата автономност на пространствата на Центъра, както отвътре, така и отвън, го прави първият пример за музей като град. Няма граници, които обикновено отделят музея от околността. Организацията на обемите в приземния етаж позволява на посетителите да се движат свободно през откритите пространства и да възприемат музея по нов начин.
Паркът и сградата са едно цяло. Пътеки, организирани по принципа на хармоничната симбиоза, водят посетителите от метрото през парка до Центъра. Това е приятна разходка из пространство, изпълнено със улични скулптури и подканващо за съзерцание на изкуството. Сградата създава крайбрежна алея, където посетителите взаимодействат с експонати, изложени в публичното пространство и на много тераси на сградата. Приземният етаж се състои от стаи за посетители, резиденции на художници, офис площи, конферентни зали и съхранение на колекции, както и три изложбени пространства с различна височина, пресичащи се в различни точки и създаващи лабиринт.
NCCA не е просто център за изкуства, а сграда на манифест”.
И. Е. Барклянски Антон Сергеевич (Перм, Русия)
„Сградата на NCCA се намира на границата на парка на полето Ходинское. В плоското му пространство, на места с много хора, се предлага да се организират центрове за дейност, като се ограждат с група дървета или се променя пейзажът. Това ще създаде удобни пространства от различен мащаб с място за отдих. Останалата част от парка е безплатна за художествени експерименти. Изходите от парка са свързани с прилежащите територии чрез пътеки.
Платформата пред Центъра изглежда като хълм, който насочва вниманието към сградата. Пътеката до NCCA се вижда от всяка точка в парка. Хоризонталната форма на сградата подчертава нейната връзка с парковия пейзаж: центърът не доминира, но е в диалог с парковата зона. Сградата на Центъра крие мола. Северната страна на парка получава нова приятелска фасада.
Фасадата на новата сграда създава усещането за защитено, топло пространство. За това главният площад е донякъде вдлъбнат в дълбочината на площадката и външните пилони го покриват частично. Гладката повърхност и строгата форма на бетонните пилони контрастират с обтекаемата и полупрозрачна метална мрежа, която излъчва светлина вечер. Изкачвайки хълма, посетителят влиза на главния площад пред NCCA. В композиционно отношение той е отделен от останалата част от парка. От площада можете да влезете в книжарницата и офисната част на центъра. Входът към арт клуба и резиденцията се намира на най-горната платформа.
Многоетажното фоайе съчетава всички основни функции на Центъра. Нежна рампа в спирала свързва всички етажи на атриума. Просторни изложбени зали - с различна височина и правоъгълни форми - са свързани на всяко ниво от галерии. Това ви позволява да разгледате експозицията не само отдолу, но и отгоре, да отворите или затворите определена зала и да използвате пространството по-гъвкаво, насочвайки потока от посетители."
Ghirardelli Giancarlo Architect (Италия)
„Новият NCCA ще се превърне в пространство за феновете на съвременното изкуство и художниците, които ще търсят тук за нов поглед към света около нас: в края на краищата част от задачата на изкуството е да отвори други ъгли на гледане и по този начин да промени собствения си възприемане на реалността. Опитът от престоя на това място ще бъде като полет: ние отваряме нови хоризонти, позволявайки ни да гледаме на света по различен начин. Благодарение на аеродинамиката тежки самолети с пълна кабина летят през небето, оставяйки дълга бяла следа зад себе си. Сега на Ходинка, на мястото на бившето летище, ще действат нови движещи сили с нови функции. Вихър от хора, медии и обекти, обхванали това градско пространство, ще очертае нови траектории, оставяйки дълбоки канали, които ще се превърнат в контурите на новия NCCA.
По този начин сградата, в която ще се намира музеят, трябва да има връзка с околността и нейната история. Повърхностите показват динамиката на мислите и чувствата, които възникват при съзерцаването на произведение на изкуството. При влизане веднага се появява удивителен вихър, подобен на сън и размит в есенната мъгла. През нощта дългите лъскави ивици по сградата приличат на самолетна писта.
Това е практична, функционална и иновативна сграда и в същото време предизвиква верига от спомени. Това е място в града, където можете да се разхождате по всяко време, нощ и ден, напомнящо галериите на Неапол или Милано от 19-ти век."
Всички десет концепции скоро ще бъдат изложени в Музея на архитектурата. А. В. Щусев. Крайният победител по-късно ще бъде определен от клиента на състезанието, Националния център за съвременни изкуства.
Материалът е подготвен от Настя Маврина и Алла Павликова.
