Отчетната изложба за годината е ново събитие за архитектурното училище МАРТ, въпреки че, разбира се, продължава и развива идеите на миналогодишната експозиция на петата годишнина на училището в Музея за модерно изкуство на Петровка. Сега изложбата се намира точно в училище МАРТ, в две стаи отстрани на коридора, но коридорът е запълнен със снимки и изявления, предназначени да разкрият философията на училището и неговия подход към образованието. Това са три компонента - бакалаври отдясно, магистри отляво и коридор с „основни принципи“в средата. Между другото, тази година завършиха първите бакалаври, някои от тях отидоха в магистратурата, така че сега MARSH най-накрая потвърди статута си на образователна институция с пълен цикъл.
Изложбата, разбира се, е подобна на миналогодишния подход, тъй като подходът на MARSH към преподаването не се е променил. Учениците са потопени дълбоко в поезията, започвайки с проста поезия и завършвайки с поетиката на всичко в света: сянка, форма, сюжет, нещо, ежедневие, рутина. През първата година бакалаврите изобщо не работят с компютър, цялата работа се извършва ръчно. Втората задача през 2018 г. за първокурсници беше да се създаде инсталация от objets trouvés, без да се харчи нито една рубла, съзвучна с едно стихотворение. Имаше инциденти, някой влачеше нещо от съседната територия, трябваше да го върне; без тръби, включително водосточни тръби, разбира се, не беше и без, но има и парче велосипед и стълба с меки седалки. Като цяло става ясно от какъв боклук расте поезията. Тогава авторът, заедно със субекта си, трябваше да избере подходящ фрагмент от града и да прочете стихотворението си там: записите, проектирани на стената, създават, ако не се вслушва прекалено внимателно, мърморенето на фона, работещо за атмосферата на ергенската зала. Можете обаче да превключвате и да слушате. Първата задача на първокурсниците беше да преосмислят домакински предмет и да му дадат нов живот.
Разбира се, изложбата не е като обичайните изложби на студентска работа. Тук няма особено таблети и картините, окачени над масите, са по-склонни да илюстрират и дават имена, отколкото да служат като „цялостно представяне“. Разпределенията, поставени на масите, не винаги точно отговарят на горното окачване, превръщайки се по-скоро в купчини градове както от фрагменти, така и от различни мащаби и материали. Затова най-добрият начин да възприемете изложбата е на екскурзия, където всичко е горе-долу обяснено.
Провеждат се обиколки
в четвъртък.
Алтернативата обаче са албумите, посветени на проекти на масите. Те са доста подробни, интересни са за четене, има повече, отколкото могат да се поберат на таблети, а също така има и доста поетични, абстрактни, косвено свързани с проекта, изпълващи го с дълбочина. Изследвания, справки, аналогии; истории за себе си и другите. Албумите се редуват - или, за да бъдем по-точни, се смесват - с портфолио книги, работни дневници, които учениците водят през цялата година: тук има рисунки, бележки, понякога бележки от лекции и рецензии за тях, задължителният лайтмотив е отчет за презентацията и критика на проекта в процеса. Какво се препоръчва да се промени в проекта, понякога защо. Всички тези текстове провокират да останат дълго време, без тях изложбата може да се премине за 15 минути, но нищо не е особено разбираемо. На миналогодишната изложба бяха оригиналите на дневниците, тук дневниците се публикуват по-често, а печатът е разнообразен, хартията с покритие се редува с калка и т.н. Всичко това е и енциклопедия на нетривиални техники на презентация, като оформленията на Питър Цумтор на биеналето - както за „хартия“, така и за оформления: направени от глина, мазилка, дърво, хартиена хартия, тел … тогава по-малко, някои огромни оформления, върху които учениците са работили заедно, просто не се вписват. В резултат четете - не четете, слушайте - не слушайте екскурзии и впечатлението остава трептящо, не окончателно, оставя усещане за неразбиране - добре, като почти всяка добра поезия. Призивите за връщане - за разбиране и може да се предположи, че този ефект не е случаен, а доста изчислен и се формира, по-специално, от метода.
Методиката на училището, която ще бъде разгледана по-долу в коментарите, разбира се, се различава значително от руските архитектурни училища - на първо място, по отношение на стойността на „ненужните” знания и чувства, което се внушава на учениците като едно от основните качества. Всъщност тази изложба се различава от миналогодишната по това, че тук, в допълнение към основния художествен компонент, по-подробно - макар, както вече споменахме, в малко трептящ ритъм - е показан учебният процес, очертани са задачите и тяхната последователност. От стихове и предмети студентите от първа година преминават към церемониалния - алегоричен дом, който отразява ежедневния ритуал. Общ фаворит е дългата стъпаловидна пирамида, подобна на ръкава на камера от 19-ти век, посветена на ритуала на заспиване. По четвъртата, последна задача, учениците, относително казано, смениха личности и проектираха къщи един за друг, въз основа на това, което научиха за своите другари, по-специално, като работиха по церемониал. Всички къщи са разположени условно в квартал Басмани и материалите на моделите трябваше да съответстват на материалите на предложената къща.
Забелязва се, че студентите от първи курс тук са до известна степен основните - защото, очевидно, те са предназначени за въвеждащи, „разтърсващи“техники на съзнанието. Това не означава, че на останалите се обръща по-малко внимание, просто историите се усложняват по-нататък. Какви са, да речем, таралежите и лисиците от третата година бакалавърска степен, които през първия семестър търсят една основна идея в Новгород, рисуват, фотографират и наблюдават и след това я разкриват, но вече в Москва. Или мазилка против отблясъци на кухините на града. Или реконструкцията на Сухаревка без кула, но с аркада отсреща. Майсторската работилница на Николай Белоусов "Минимум" беше, което не е изненадващо, с дърва: тук има печка, "далечна" къща на дълги крака, котва за тракти. Семинарът на Евгений Аса изследва съществеността като такава - тук се появява проект, посветен на мехурчетата, и работещ модел, сред историите на портфолио, сгънат като тухли от собствения хляб на авторите, изпечен от авторите: „всеки пети ред е намазан с масло“. Ателието на Джеймс О'Брайън и Джоузеф ван дер Стейн беше посветено на феномена на жилището в града - в него се появи проект на жилища за бездомни, вграден в рамката на хангар от 19-ти век близо до гара Курск, но не го запълва изцяло.
С една дума, проектите могат да бъдат проучени и преброени, макар и не всички, но те са „удавени“в процеса - през цялото време се губите в четене на някои истории, писане, гледане на снимки. Вездесъщите надписи „благодаря, че не докоснахте моделите“са поставени по някаква причина - много искам да го докосна, дори изглежда, че сте били лишени от нещо сериозно, не ви позволява да ги докосвате. Но има албуми, книги, звуци, текстури, сенки, умишлено формовани форми, материали - не напразно го наричат „шоу“, това не е изложение за докладване и преизбиране.
Изложбата ще продължи до 30 юли. По-долу са коментарите на архитекти и учители.
Репин Евгения
Доктор по архитектура, професор в катедра „Иновативен дизайн“, SamSTU
„Няколко забележки относно отчетната годишна изложба March_2018
Годишната отчетна изложба МАРТ е щастие, което не бива да пропуска никой, особено учениците от всички художествени направления. Тази изложба обаче е независим феномен и без никакъв образователен контекст. Феноменологичната мисловна школа е красиво въплътена в Русия. Това е много европейска и много руска изложба. От една страна, той предлага цялостно качество до най-малките детайли на проекти и експозиции и висока степен на интелигентност, а от друга, всичко е направено от неуловимото и до болка познато „наше“. Трябва да дойдете в тази крипта за дълго време, може би повече от веднъж (прочетете обяснителните бележки, силно препоръчителни), и да се потопите в значения и красота. За какво става въпрос в тази архитектура? Става въпрос за теб.
Но за студенти по архитектура от други университети е изключително рисковано да бъдат тук, тъй като културната, професионална пропаст на MARSH е толкова огромна, че вече изглежда непреодолима. Докато MARSH бавно, но предсказуемо процъфтяваше като явление в образователния пейзаж, други руски училища все повече се влошаваха поради голям брой фактори (и това е предмет на специален анализ) и е страхотно, че има огледало. Ръководството на университетите и регионите трябва да изпрати тук делегации на своите преподаватели за отворена защита, ако не иска окончателната маргинализация на архитектурните факултети и като следствие околната среда на градовете. Традиционно архитектурното образование е било елитарно, тъй като освен добро техническо обучение, то изисква широк културен фон, способност за интелектуална дейност като такава. МАРТ връща този статус на професията и постъпва правилно. ***
Сергей Мишин
архитект (въз основа на публикация във FB):
„Няколко намерения в трудовете на студенти по MARSH ми се сториха близки и важни.
Първата е идеята, че архитектурата вече не се разглежда като отделна дисциплина, а като част от общия културен пейзаж: поезия, музика, литература, живопис, философия. Както беше през Ренесанса. И това, очевидно, е единственият шанс за тази професия да оцелее, след като е наситил соковете от общото дърво на културата и е дал своите сокове на общия културен организъм. Такъв обмен на физиологични течности. Разбира се, това налага на архитекта привидно безполезно задължение да бъде много по-образован, отколкото е сега. Знайте нещо друго освен BIM и Grasshopper, разпоредби, възли и материали. Нуждаем се от ненужни, излишни, чужди знания.
Второто е чувствеността. Чувствеността не е в смисъла на сексуалността, макар и в този смисъл също. Чувствеността е способността да реагирате, резонирате и анализирате тези лични резонанси и след това някак да ги материализирате. В широк смисъл това училище преподава умението за размисъл, каквото и да означава тази дума за вас. Улавяйте сигналите на света, шумовете и вибрациите на континуума. Бъдете ухо, нерв, понякога дори рана. Как поезията може да бъде нерв и рана. Такава школа за развитие и приспособяване на чувствеността. Това по никакъв начин не отменя чисто занаятчийските знания и умения, но виждаме как те стават все по-малко и по-малко необходими, сега само полуслепо не вижда изсъхването на архитектурата като занаят.
Трето: осъзнаването, че проектът не е крайната цел. Цел - проучване, разкопки, разчленяване, вземане на проби през устата, аромат, око, постоянна ревизия на това, което е било прието преди. Фиксиране на процеса на намиране на решение. Както в романа, основното не е епилогът, а самият роман; в музикално произведение, не каданс или кода, а самото парче; как главното в живота не е резултатът му, не кутия с ордени и почетни грамоти, а самият живот, кучко. Така че проектът е само финалната част от цялостната композиция, която включва първи впечатления, първи щрихи и първи скици. И затова окончателното оформление е придружено от тетрадки и изследователски дневници, това, което в обикновената практика отива в кошницата, но тук му се отдава почти приоритетно значение. ***
Бакалавър 1 година
Преподаватели: Сара Леви, Анна Кипарис, Андрей Фомичев, Анна Шевченко, Артем Полски, Наталия Кузмина, Мария Серова.
Тема: Безплатна работилница
Резултатът от обучението беше не толкова проект, колкото процес на формиране на архитектура, базиран на анализа на ежедневието, на кръстопътя с други дисциплини: градоучение, антропология, журналистика. В обучението бяха включени съответните специалисти.
Тема на втория проект: Обектът на поетичния отговор
Задачата: да се интегрира едно от стихотворенията на седем съвременни поети в обекта, обектът трябваше да бъде намерен, да се избере определена точка в града и да се прочете стихотворението. Резултатът беше видео изпълнение - видео с изпълнение на стихотворение.
Тема на третия проект: Церемониалът
Изискваше се да се проучи и размисли върху всекидневен ритуал, например ритуала на заспиване, и да се намери архитектурна форма за него. Моделът трябваше да бъде изграден от същия материал, от който е проектирана къщата.
Тема на четвъртия проект: 42
Тук всеки ученик стана клиент на своя съученик. Въз основа на описанието на ритуала на своя „клиент“, всеки ученик създава жилищна сграда в квартал Басманни. Вълшебното число 42 е взето от Ръководството на автостопа за галактиката от Дъглас Адамс.
Бакалавър 2 години
Преподаватели: Надежда Корбут-Смирнова, Антон Петухов, Мария Куркова, Дария Герасимова, Антон Тимофеев
Тема: Аркадия
Целта на втората година на обучение е да се работи с градска тъкан. Името Аркадия отразява идеята за място, което олицетворява рая, блаженството и чистотата. Няколко групи първо проектираха места в града, базирани на идеални идеи, и след изготвяне на общ план, всяка получи проект за къща и мястото му беше определено по време на работа с плат и функцията беше дадена на случаен принцип.
Бакалавър 3.1
Преподаватели: Кирил Ас, Антон Горленко, Юрий Палмин
Тема: Новгород
„Играта“се основава на репликата на поета Архилох: „Лисицата знае много тайни, а таралежът е един, но най-важният“. През първия семестър учениците бяха „таралежи“и изучаваха архитектурните детайли, след като отидоха в Новгород, а след това създадоха свои собствени на негова основа. През втория семестър те станаха „лисици“и превърнаха обстоятелствата в инструмент за проектиране.
Бакалавър 3.2
Преподаватели: Рубен Аракелян, Евгения Бакеева
Тема: Периферия в града
Студенти разследваха повредени райони в града и определиха периферията.
Капитан 1 пружина
Преподаватели: Николай Белоусов, Светлана Василиева
Тема: Минимум
Минимумът и максимумът се разглеждат като два професионални архитектурни принципа. Необходимо беше да се проектира хотел за 50 души в Асташово, област Кострома, до уникалната кула от 19-ти век, която олицетворява абсолютния максимум. За разлика от тях, хотелският проект трябваше да бъде абсолютният минимум. Всеки ученик сам определяше какъв е минимумът за него и как да го вгради в околната среда.
Учителска 1 есен
Преподаватели: Григорий Гурянов, Дария Зайцева, Денис Чистов
Тема: Реновиране на ландшафта
Студиото се обърна към изгубените пейзажи, по-специално до залива на Строгинская, и се опита да върне изоставения пейзаж в града. Студентските проекти са опити за преодоляване на отчуждението между територия и човек.
Учителска 1 есен
Преподаватели: Сергей Гикало, Александър Купцов, Мария Тюлканова
Тема: Градското бягство
Работилницата проектира лятната резиденция MARSH в арт парк „Никола-Ленивец“. Резултатът бяха не само проектите на всеки ученик, но и внимателно обмислен сценарий за съществуването на училището.
Капитан 1 пружина
Преподаватели: Ксения Харитонова, Александър Рябски, Дария Зайцева
Тема: Вашето пространство
През първата половина на годината студентите трябваше да разсъждават върху идеята си за космоса. Резултатът беше "История за себе си" и "Личен архитектурен речник" от 10-12 думи. Във втория семестър учениците направиха проект за своя съученик, за да се чувстват като автор и клиент едновременно.
Учител 2.2
Преподаватели: Джеймс О'Брайън, Йозеф ван дер Стейн, Михаил Микадзе, Оят Шукуров
Тема: Онтология на дома
Въз основа на програмата за обновяване учениците изучавали различни места в постсъветското пространство и се опитвали да отговорят на въпроса какъв е животът в града сега и какъв ще бъде в бъдеще.
Учител 2.2
Преподаватели: Евгений Ас, Игор Чиркин
Тема: Преосмисляне на съществеността
Студентите проведоха изследвания, които се занимаваха с физическите свойства на материалите, поетиката на материала и забележителните сгради от различни епохи, в които ролята на материала е особено важна. След това всеки избра материал, изготви строителна програма, чиято типология съответства на избрания материал, и направи проект въз основа на авторския му манифест.
Куратор на изложбата е архитект Антон Тимофеев.
Графичен дизайн - Анна Хораш.
Генерален партньор на изложението е L1Group.
