Абсурдно би било, разбира се, да очакваме, че промененият ход на епохата ще донесе куп платна, но имахме известни опасения как кризата ще се отрази на формирането на премията. Въпреки това, дългият списък събра рекорден брой творби - 176, докато миналата година имаше 167, а през първата година на награждаването, през 2010 г. - 145. Разбира се, бих искал да мисля, че в ситуация на събиране на мрак, сърцата на хората са особено добри към проекти с добра репутация, които не са влошени през последната година във всяка посока и по този начин дават някаква надежда (или илюзия). Но всъщност последиците от кризата просто още не са достигнали до нас: наградата се определя от строителните проекти от последната година. И следващата година ще бъде наистина показателна.
Междувременно можете невинно да празнувате успеха, който е красив не само като брой, но и като качество. Сред номинираните за наградата са легендарни „портфейли“(Александър Бродски, Тотан Кузембаев, Андрей Чернов), майстори на дървената архитектура (Николай Белоусов, Алексей Розенберг, Петър Костелов, Роман Леонидов) и просто звезди като Евгений Ас. Но появата на нови имена е не по-малко приятна - и тази година в краткия списък има 15 дебютанти, повече от една трета! За първи път асовете на Самара Валентин Пастушенко и Виталий Самогоров участват в наградата: тяхната луксозна вила изглежда безобразно европейска и модернистична в контекста на настоящата ретро-русификация. Авторите обаче са малко извинени от дървената ламперия, която придава на къщата селски чар.
Къщата на новака на наградата Татяна Белобородко е основана на традициите на авангарда: плътно изплетена от кубчета в динамична обемно-пространствена композиция, тя докосва и със зелени покриви. Стъкленият дървен слитък на Сергей Наседкин, издигнат за три месеца благодарение на индустриалния дизайн и строителните методи, които не са често срещани в частните жилища (всички размери на къщите са кратни на размерите на залепените панели), също се разтваря в природата. бюрото е също толкова модерно, но много по-агресивно: сиво и твърдо отвън, но отвътре става бяло и пухкаво, което се улеснява от отличното качество на детайлите. Което също е разбираемо: преди да се заеме с къщите, ARKHPOLE прекарва дълго време да шлайфа (полира, изгаря и измъчва) мебели по всякакъв възможен начин. След като спечелиха номинацията „Тематичен дизайн“миналата година, те поведоха и тази година - с два обекта, от които експертите бяха особено доволни от масата, чиито крака са стъклени блокове.
Изглежда, че много по-традиционна от ANTONHOUSE, къщата е построена от друг дебютант на наградата - Денис Таран. Въпреки това, необичайно остър ъгъл на наклона на покрива, съчетан с миниатюрния размер, прави къщата му повече холандска, отколкото руска. Качеството на изработката също работи за това усещане, което по-специално даде възможност фугите на повърхностите да останат отворени. От същата типология - къщата в Кратово Юджийн Асса, където основната архитектурна характеристика на дачата - терасата - е издигната до култ и повторена (с вариации) четири пъти. Вътрешното пространство на къщата е не по-малко гениално решено, чието зониране е блестящо обработено от стълбището, витаещо точно в средата.
Но ако този предмет деликатно скрива своята пълнота на светлината, в стил дача, то къщата на Николай Белоусов е превърната в мощен химн на светлината и не без основание е наречена „Слънчевият капан“. Дългогодишният опит на Белоусов в съчетаването на традиционни нарязани технологии и съвременни форми (предполагащ голяма площ на остъкляване) намери тук някакво почти героично въплъщение. Нито „Ковчегът“на Владимир Юзбашев е подобен на нещо познато, въпреки че авторът на особеностите на къщата му произтича именно от националната специфика, за която дори е написал цял манифест. "Къщите ни трябва да са едноетажни, но имаме много земя."„Русия е северна страна … модерен руски дизайн … е близо до спокойния скандинавски дизайн. Оттук и простотата на тази къща. " „И накрая, Русия е страна на горите. Разбира се, къщите ни трябва да са дървени. Необходимо е да се продължи голямата традиция на дървената архитектура, насищайки я с нови технологии."
А снежнобялата клубна къща на Антонио Миче (бюро TAMMVIS) изглежда напълно чужда. Както впрочем и околният пейзаж, което обаче е разбираемо, тъй като всичко това е територията на голф клуба. Плаващите покриви отразяват модела на околните хълмове, докато стъклото и полупрозрачният екран от летви създават образа на облак за кацане. Бял, прозрачен, пернат (оригиналните двойни колони спомагат за увеличаване на разстоянието), той поглъща нюансите на небето по различно време на деня и се променя с него.
И накрая, автобусна спирка за Александър Бродски вече е построена в чужди земи. Австрийската земя Форалберг, вече известна със своята дървена архитектура (както стара, така и нова), покани седем световни звезди (японски Су Фуджимото, фин Сами Ринтала и др.) Да строят на спирката. Никой не е ударил лицето в калта, а село Крумбах с население от хиляда души сега е абсолютно щастливо село.
Много по-драматично беше изграждането на спирката на Драматичния театър във Вологда. Първо, млади местни архитекти (те бяха сред тези, които „активираха“града преди три години) проведоха мащабно социологическо проучване. Жителите на Вологда искаха да не духа или да капе, прозорците да не се счупят и съобщенията да не залепват. И повече светлина за четене. Като цяло заданието беше съставено от пълноправен TPU … Изпълнението се промени много, въпреки това спирката се оказа изключително устойчива на вандали (което градските власти считат за основен успех) и следващата трябва да се появи във Велск. Но ако елегантната „табуретка“на Бродски е посочена като „Обществена сграда“, тъй като стои почти на открито, то тази спирка е в номинацията „Дизайн на градската среда“, защото всичко е „за“Вологда, за нейното дърво и модернизмът му (пример за това и е драматичен театър).
Оребрената модернистична беседка на Фьодор Дубинников в Стрелка гледа на същата епоха. Носещите конструкции определят образа на сградата - аскетичен, остър, груб, което съвпада с духа на 70-те години, които предпочитат ежедневните дела пред подвизите. А павилионът беше просто „случаят“за изложението на творбите на ученици от Стрелка на тема „Ежедневието“. Друга изложба е „Модел за нов живот, мащаб 1: 1. Авангард на Шаболовка”- стана обект на състезанието не като черупка, а като съдържание. Конструктивистките паметници около новия Авангарден център бяха представени тук под формата на метафорични модели от шперплат (които също служеха като изложбени щандове). Къщата-комуна на Иван Николаев е логично изобразена от стелаж, училище на улица Хавская - щанд с кръгли прозорци, както в училището, Даниловски Мосторг - дъга на заграждението, а крематориумът символизира шперплат, който се увива около поддържаща колона. Всичко това беше остроумно (проектирано от Ксения Янкова) и информативно (куратор Александра Селиванова).
Почти също, с един удар на двуъгълен лъч, беседката на Максим Долгов, магически (както винаги, обаче), заснета от Юрий Палмин, е решена. Силен ход - и в къщата "Приказка" от Дмитрий Михейкин, която се състезава с беседката в номинацията "Малък обект". Къщата изненадва с малките си френски прозорци, които са се разраснали неимоверно през тялото й и в резултат са създали много оригинален образ. А хвърлящата баня на Олег Волков представлява цяло „село на архитектите“в село Клюшниково: те са го построили за себе си, самите те живеят тук. Че има достоен отговор на скърцането на спирачките на епохата: те навлизат в себе си и оцеляват в общностите. Друго село, вече в района на Твер, е известно с най-висококачествената архитектура, която е проектирана само от двама автори - Алексей Розенберг и Петър Костелов. Една от къщите им в речен клуб Konakovo вече пое ARCHIWOOD през 2012 г., сега не по-малко елегантният Dom-Depot се включва в борбата. В този случай авторите ще се състезават сами със себе си: в същата номинация „Дърво в декорация“има и друг техен обект - непоносимо красива къща в село Духанино, където любимата тема на „Розбрата“на Розенберг е доведена до звънене с помощта на двуслойна фасада - метал и дърво.
![«Сказка» [баня&гостевой дом]. Проектное бюро НЛО, Дмитрий Михейкин. Фотография © Дмитрий Михейкин](https://i.architectureprof.com/images/003/image-6272-13-j.webp "«Сказка» [баня&гостевой дом]. Проектное бюро НЛО, Дмитрий Михейкин. Фотография © Дмитрий Михейкин")
Кочияшът се оказа в още по-неудобна позиция в музея на имението Брянчанинови, който остана в номинацията „Реставрация“в не твърде горда самота. Първоначално той е бил в непосредствена близост до вепсийска плевня в карелското село Шелтозеро - нещо, което изглежда е тематично от отдела за възстановителни работи. Но всъщност това е абсолютен римейк - майсторски, професионален, направен със същите инструменти и използващи същите технологии, използвани от едни и същи хора (Етноархитектура) за възстановяване на старото. Независимо от това, за да се избегне порочната неяснота, кореняща се при Лужков, когато думата „реставрация“беше използвана за описание на каквото и да било, включително „пълно разрушаване с реконструкция“, беше решено оборът да бъде преместен в номинацията „Малък обект“.
Количката, която е възстановена компетентно от фирма Electra, се намира в района на Вологда и номинацията за Art Object е станала най-разнообразна от гледна точка на географията. Той включва лосове, будка, козунак, таблоид и зигурат - от региона на Красноярск, Новосибирск, Нижни Новгород, Томск и Калуга. От последната се издига, естествено, най-известното село на съвременна Русия - Никола-Ленивец, а Владимир Кузмин и Николай Калошин издигнаха в него „Мързеливия зигурат“. Изсечен „в дир“, тоест с празнина между трупите, както са били направени древните руски камбанарии (предмети, които не предполагат дългосрочен престой на човека), това е някакъв скок през вековете, през които тези камбанарии са дошли до живописно състояние и демонстрира това качество в движение. В същото време „Зиккуратът“беше отсечен от гора, неподходяща за строителство, което е особено готино, защото дори не е рециклиран, а некачествени материали.
А Андрей Чернов, жител на Новосибирск, строи от плаващи дървета, парадоксално съчетавайки простотата (дори мизерията) на строителния материал с патоса на идеята: този път Мали театър БАЛАГАН стана основното място на фестивала Йолки Палки. Също толкова впечатляваща е разликата между възможностите и резултатите - в "Къщата-Кулич" на друг сибирец, Иван Диркин. За три месеца (и почти три копейки) е построен оригинален обект, в който темите на любимия от автора Бъкминстър Фулър се реализират по икономичен начин, но изключително вдъхновен. Красноярските пейки „Лосът плава“повдигат въпроса за мимолетна почивка на ново ниво, а стените на нижегородския „Таблоид“- изоставен гараж, превърнал се в интерактивен панел за комуникация със света - се превръщат в неочаквана страна.
Мостът над „най-голямата пързалка в страната“- на Московското изложение за икономически постижения, изглежда като ехо на отминала епоха. Невероятният му външен вид под формата на преливащи се светлинни вълни, вдъхновени, както уверяват авторите (AI-студио), от арктическите пейзажи и северното сияние, удивително се римува с „лекия сталинизъм“на VDNKh. Вярно е, че тази версия на стила се нарича още „курортна“, така че всичко заедно започва да изглежда като някакъв сюрреалистичен пейзаж в духа на Владимир Сорокин: „Пързалка в Магадан. Северно сияние. 1940 г..
Може да се каже, че той продължава темата за дървените мостове, която беше толкова ярко поставена от моста в парка Горки, ако не го беше затворил. И заедно с това - и цяла ера на надежда и обновление, в която градската дървена архитектура играе важна роля. Парк Горки и Музеон, градини Бауман и Перово, Соколники и Садовники - обновяването на тези паркове винаги е било съпроводено със стилни дървени предмети. И сега се връща на обичайното си място - в горите и полетата.
Шортлистът за 2015 г. е публикуван на уебсайта на наградата и всичките 38 творби ще бъдат показани в павилиона „Периптер“на входа на Централния дом на художника като част от изложбата ARCH Москва. Генерален партньор и организатор на наградата е компанията Rossa Rakenne SPb (HONKA). Победителите ще бъдат определени чрез общо гласуване (то ще започне на 18 май) и професионално жури. Тази година главният редактор на интернет списанието "E. K. A." Лариса Копилова, четирикратен носител на наградата ARCHIWOOD Иван Овчинников, миналогодишният победител в основната категория Сергей Колчин, вицепрезидент на Съюза на московските архитекти Николай Лизлов, главен архитект на Фондацията за подкрепа на паметниците на дървената архитектура Александър Никитин, ръководител на бюрото WOWHAUS Олег Шапиро и чешкият майстор на дървената архитектура Мартин Райниш.
Тържествената церемония по награждаването на победителите ще се състои на 29 май от 19:30 часа в конферентната зала на Централния дом на художника.
