През 1993 г. Ингвил Гьотц отваря художествена галерия в Мюнхен, чиято колекция представя съвременно изкуство с акцент върху теми като размисъл, политика и социална критика. В допълнение към живописта, графиката, фотографията и инсталациите, галерията и нейният собственик са фокусирани върху медийното изкуство: видео изкуство, филми и др. Фрау Гьотц се интересува от онези, които не могат да бъдат наречени мейнстрийм: смята се, че тя може да чете между редовете и да вижда таланта на онези артисти, които са наричани странни или дори външни.
Собственикът на галерията, освен че има неофициалното заглавие на един от най-успешните колекционери на съвременно изкуство в света, е известен и с благотворителната си дейност. Ингвил е най-голямото дете на предприемача Вернер Ото. Вероятно сте виждали каталози на OTTO неведнъж, където можете да поръчате всичко - от легла и стълби до цветя и червило. Семейството на Ото е едно от най-богатите в Германия, а наследството на баща й помага на Ингвил да прави това, което й харесва. В младостта си тя искала да стане художник, но, както тя самата признава, „много скоро осъзнала, че другите са по-добри от нея в тази област“, и основала издателство, а след това започнала да събира произведения на изкуството.
Днес колекцията на нейния музей наброява над 5000 произведения, а самата сграда на галерията е скрита от погледа от висока ограда на стената и можете да стигнете до нея само по уговорка. Така че, най-вероятно, ако минавате през Мюнхен и искате да разгледате една от първите сгради на Herzog & de Meuron, тогава по-добре се погрижете предварително за допускането до галерията. Положителното е, че посещението ще бъде безплатно. От не толкова добре - ако нямате броня, тогава не се утешавайте с надеждата да видите поне фасадата: зад оградата на стената се виждат само дървета.
Тази, на пръв поглед, недемократична природа е много лесна за обяснение: музеят се намира на частен парцел на Фрау Гьотц, където тя самата живее. Къщата й се намира буквално на един хвърлей от галерията, сред брези и иглолистни дървета.
Защо Ингвил Гьотц избра по онова време все още не известни архитекти за толкова значим за нея проект като нейната собствена галерия е трудно да се каже: самата тя не говори за това. Мисля, че това беше нюх към таланта, който неведнъж й помогна да види истински „диаманти“в все още неизвестни художници.
Районът, където се намира галерията, е застроен предимно с частни къщи и вили и има строги ограничения за височината на сградите. По време на строителството, което се проведе през 1991-1992 г., колекцията на Frau Götz вече беше доста обемна и изискваше много място. Поради тази причина проектът на галерията предполагаше наличието на мазе там. Herzog и de Meuron са взели предвид тази необходимост, но в същото време са направили така, че видеоклиповете, картините и рисунките, които би било логично да се поставят в цокъла, напротив, са равномерно разпределени на различни нива. В резултат на това на последния етаж има три изложбени зали, а основната зала е разположена на нивото на мазето. Стените с височина от 4 до 5,5 метра са завършени с „груба мазилка“; през ивиците на матирано стъкло отгоре, без отблясъци, светлината преминава навътре. Архитектите се опитаха да създадат усещане за едно пространство във всички зали, така че посетителят „да не може да определи на кой етаж е“.
Звучи, разбира се, много концептуално и романтично, но тъй като посетителят започва разглеждането на експозицията от мазето и харесва или не, използва стълбите, тогава, разбира се, разликата е осезаема. Освен това, на последния етаж, дори през много малка ивица матирано остъкляване, в залите навлиза несравнимо повече светлина, отколкото в тъмното мазе.
Всъщност сградата на галерията е два тома, контейнери, ако искате, стоящи един върху друг. Материалите плавно се заменят един друг: матираното стъкло се превръща в дърво, а след това в необработен алуминий, който отново се влива в матирано стъкло. Изглежда, че всичко е много просто, но ефектът е невероятен. От определени ъгли има усещане за обем, плаващ между две светлинни ленти.
Herzog & de Meuron винаги е успявал да подчертае благоприятно свойствата на материалите. Поради това галерията на Goetz изглежда абсолютно различно по различно време на деня и при различни метеорологични условия, в един или друг сезон. Сградата може да изчезне, оставяйки две светещи ивици, имитирайки околната среда, да се носи във въздуха. Бях в галерията по различно време на деня, през различни години, през зимата и лятото и всеки път това дава напълно различни усещания. И това за съжаление е случаят, когато трябва да видите всичко със собствените си очи: снимките не предават ефекта.
Бих искал също да засегна любимата ми тема за остаряването на сградите. Вече неведнъж съм писал, че повечето от тях остаряват грозно, разлагащи се, излизащи от мода и т.н. Галерия Goetz е малко вероятно да се сблъска с горното: тя е проста - гениална простота, която времето само ще се подобри.
В допълнение към изложбените пространства, галерията разполага със специално оборудван склад, библиотека, достъпна при поискване за изследователи (всъщност тя е много, много малка и тяснопрофилна, посветена главно на художниците, представени в галерията) и архив.
Парцелът, на който е разположена галерията, както вече споменах, служи и за двор на къщата на Фрау Гьотц. Трудно е да се каже нещо за това, тъй като зад дърветата се виждат само прости бетонни стени, но очевидно е, че стилистично галерията е трябвало да се превърне в органично продължение на тази къща, построена през 1960 година.
Надявам се, че когато дойдете в Мюнхен - за първи път или отново - определено ще намерите време да погледнете зад бетонната ограда на галерия Goetz, която най-вероятно бихте отминали в противен случай. Зад високата стена е целият свят с една от най-важните частни колекции от най-новото изкуство, една от първите сгради на Herzog & de Meuron и единствената Frau Goetz, благодарение на която всичко това съществува.
