На 23 май 2014 г. в Централния дом на художника, в рамките на наградата ARCHIWOOD, ще бъдат наградени най-талантливите руски дизайнери, работещи с дърво. Във общоруската награда, която се присъжда тази година за пети път, се появи номинацията „Тематичен дизайн“. Предлагаме на вашето внимание текст на куратора Юлия Пешкова за нова номинация и тенденции в руския обектен дизайн, публикуван в наградния каталог. И така, куратор Юлия Пешкова:
Дебютът в номинацията за тематичен дизайн беше бурен и спонтанен. Организаторите взеха решението да го въведат малко преди края на подаването на заявлението, но въпреки това 33 бюра с 62 обекта успяха да се регистрират. Страшно е да си представим колко кандидати биха се събрали за шест месеца. Очевидно е, че е необходима такава номинация. От самото начало ARCHIWOOD систематично се премества от голямо в малко. Номинацията „селска къща“, с която всичко започна, постепенно беше добавена към „малки“и „предмети на изкуството“, „интериор“- оставаше само една стъпка към мебелите. И сега свърши.
Експертният съвет на наградата беше предпазлив към иновацията: до каква степен те са потънали до подови лампи и табуретки! Но зависи от това как разбирате наградата. Ако става въпрос само за архитектура, тогава „обектният дизайн“не е неин приятел. И ако за материала, за дървото и присъствието му както в обществено, така и в жилищно пространство, то мебелите са много на мястото си. Еволюцията на ARCHIWOOD показва, че говорим за втория случай.
Някой може да каже, че шестдесет и два предмета не са чак толкова много, защото е по-лесно да сглобите табуретка, отколкото да построите къща. Всъщност това е прилично. Преди няколко години беше невъзможно да мечтаем за такова нещо. Как изглеждаше вътрешният пазар на мебели? Няколко скъпи марки, които се правят "за Италия", много евтини фабрики, които нямат нищо общо с дизайна, а между тях има огромно бяло петно.
Дизайнерски дървени мебели са изработени за техните проекти от архитекти (например Едуард Забуга, чийто стол е участвал в конкурса, но не е попаднал в списъка), но те нямат нито възможност, нито често желание да го разработят в отделен посока. Дизайнери, възпитаници на нововъзникнали специализирани училища и факултети, рисуваха снимки на компютър и чакаха фабрика да купи проект от тях. Най-практичните отидоха в чужбина, мнозина смениха профила си, само няколко упорити продължиха да работят в Русия, прекъсвайки с редки поръчки.
И сега наскоро празната ниша започна да се запълва. Младите дизайнери са уморени да чакат да бъдат забелязани от производителите. Те намериха единствения възможен изход от ситуацията - да направят всичко сами. Те създават работилници или преговарят с фабрики, измислят колекция, създават производство, стартират онлайн магазин или намират дистрибутор, организират доставка - накратко, те осигуряват пълен цикъл, от идеята до продажбата. Развитието на електронната търговия и по-специално появата на платформи като Depst се превърна в спасение за малките производители, които нямат възможност да отворят истински магазин или да проникнат в шоурумите.
Имиджът на типичен руски дизайнер се е променил драстично. Доскоро той беше песимистичен персонаж с три изобразявания в портфолиото си, но сега все по-често се среща енергичен предприемач с малка, но сладка и доста годна за колекция реални неща. Разбира се, въпреки целия оптимизъм и енергия, тези хора все още не могат да обзаведат нашите апартаменти, сметката им не стига до хиляди или дори стотици, а до десетки копия, а цените са много високи, но все пак изглежда като кълновете на дизайнерски пазар и много бързо се развива.
ARCHPOLE и Fineobjects стават пионери на този пазар, и двете студия са създадени през 2008 г. Първата марка е подкрепена от възпитаниците на Московския архитектурен институт Анна Сажинова и Константин Лагутин, които дойдоха да проектират от архитектурата и се влюбиха в дървото, след като построиха първата къща от него. Те продължават своята архитектурна и дизайнерска практика, но по-важното е, че ARCHPOLE се превърна в първата руска марка дървени мебели със собствен оригинален дизайн и производство. Момчетата се появиха на много специализирани изложби, писаха много в пресата и мисля, че това стана пример за другите.
Студио Fineobjects е основано от дизайнера Сергей Семенов. Първоначално той имаше само няколко неща на свой ред (най-забележимата е плоската лампа, под формата на подова лампа, но плоска), но наскоро той много силно разшири колекцията, фокусирайки се върху дървото. Fineobjects има пълноценен онлайн магазин и скоро ще отвори истински.
През 2009 г. се появиха още няколко студия. Петербургският дизайнер Александър Канигин започва да изобретява и самостоятелно да произвежда мебели от дърво (казва, че го обича заради „безкраен потенциал, екологичност и естетически качества“). Той също има доста практични неща, но не много полезни, но много ефектни стилизирани мечи глави, го направиха наистина известен.
Архитектурната работилница на Владимир Юзбашев заема мебелите като отделна, не само за проекти, насока. Възпитаниците на училището Строганов Кирил Королев и Дмитрий Бореев основават марката Industriart, която произвежда мебели от дърво и метал в индустриален стил.
По-нататъшни ателиета, работилници и фабрики започнаха да се отварят като гъби след дъжд. Архитект по образование, но занаятчия по призвание, Иван Овчинников се занимава - паралелно с фестивалните и дизайнерски дейности - със създаването на дървени мебели за своята „ArchFerma“и за продажба. Жителят на Петербург Тимофей Журавлев разработва мебели за своите интериорни проекти и след това ги адаптира за масово производство, като се фокусира върху модулността, която е много правилна в нашите условия. Владимир Иванов от Кемерово изглежда по-близо до Европа от другите московчани: неговите неща предизвикват ясни асоциации (фар, цвете в саксия, статив, снежинка), така че са разбираеми без превод. Марката Woodi Furniture прави мебели, както се казва, в скандинавски стил, не бог знае колко оригинални, но много сладки.
Ярослав Мисонжников и Катерина Копитина, които наскоро отплаваха безплатно, досега са направили само няколко неща (ако говорим за дърво), но от тях можете да очаквате много, включително в областта на дървения дизайн. Ярослав например работи по създаването на работилницата „Точно дърво“.
Вече се появиха монопродукции. Дизайнерите, които са успели да намерят една обещаваща търговска идея, не се разпръскват, а само се справят с нея. Например Николай Никитин с невероятно променлив рафт Flex, Марат Шахсуварян с модулен стелажен модул Boxsystem, Андрей Анисимов и Мария Анисимова-Карасик с колекция от детски мебели PLAYPLY, която е сглобена без нито един пирон, Василий Перфилиев и Анастасия Щербакова, други родители с играчки Шуша играчки. И това далеч не са всички „дърводелци“, а само най-близките до понятието „дизайн на обекти“! Разбира се, това изглежда повече като бизнес, отколкото като дизайн, но това е добре. В Русия има много идеи, изпълнението куца.
Експертният съвет на наградата, състоящ се от сериозни архитекти и критици, беше донякъде скептичен към младия растеж на дизайнерите. Това се вижда от краткия списък. Само един участник, който няма архитектурен опит, е спечелил благоволението на експертите - жител на Санкт Петербург Ярослав Мисонжников. Те оцениха свежестта и чувството за хумор в работата му толкова високо, че избраха две неща едновременно: лампата "Ъгъл" и люлеещия се стол "Ratchet". Трима други финалисти (Тотан Кузембаев, Иван Овчинников и ARCHPOLE) са участвали много пъти в ARCHIWOOD с архитектурни проекти (Кузембаев е главният майстор на дървената архитектура) и са били, както се казва, „свои“за Съвета.
Мебелите им имат архитектурен подход и точно това са очаквали експертите от обектния дизайн. Комплектът мебели, проектиран от Тотан Кузембаев за компанията Nayada, е направен от свободно прилепнали дъски и покрит с прозрачна пластмаса - подобна техника се използва за външни беседки, където има дървена рамка и пластмасова качулка, която пропуска светлина и предпазва от дъжд. Серията мебели "90x90" от Иван Овчинников обикновено е практически дървена къща, само че в този случай не къща, а маси и столове е оформена от бар. В ARCHPOLE формата следва материала, подчертавайки красотата на определен вид дърво (а те имат много такива - стари дъски, изгорено дърво, брезов шперплат и др.). В по-голямата си част руският дизайн на обекти изглеждаше вторичен за експертите.
Истината е, че всичко, което се случва сега в руския дизайн, се вписва в световните тенденции. Първата тенденция е откриването на собствено производство. В чужбина бумът на малките работилници се случи преди седем години, той дойде при нас по-късно. Младите дизайнери обясниха позицията си по същия начин: защо да чакате чичо, когато можете да работите сами и дори да давате работа на местни майстори (с тях е по-лесно в чужбина, отколкото тук).
Втората тенденция е дървото. Масовата любов към дървото започва по същото време. Колкото по-малко обработка, колкото по-естествено изглежда, толкова по-добре. Сега дизайнерите са изиграли достатъчно уроци по естествена история, но доскоро се използваха кора, клони и други дървета.
Третата тенденция съчетава първите две: малки работилници, които работят с дърво. Повечето начинаещи дизайнери, които искат да направят своите неща да се обърнат към дърво, зависи само от местоживеенето им, независимо дали е бамбук, тик или бор. Той е прост, евтин и надежден: по-лесно е да направите атрактивно дървено нещо, отколкото стъкло-метал или пластмаса - той изважда самия материал.
В момента в Музея на дизайна в Милано се провежда изложба, посветена на италианския дизайн по време на икономическата криза: 30-те, 70-те и днес. И как според вас италианските дизайнери се измъкнаха от ситуацията? Преминахме към собствено производство и примитивни материали, предимно дърво. Така че всичко, което се случва сега в дизайна, е просто логичен продукт на последната икономическа криза.
В допълнение към дълбоководните тенденции има и повърхностни - като форма, цвят и др. Те нямат националност (особено в ерата на Интернет): подобни неща могат да изплуват в Японско море и Бискайския залив. Нашите дизайнери не казват дали следят съзнателно тенденциите или просто хващат идеи във въздуха, но резултатът не се променя: да, много неща се вписват в тенденциите и в резултат предизвикват усещане за дежавю. Например флорални мотиви, тази вечна тенденция, която пламва и изчезва, но никога не изчезва завинаги. Дизайнерите копират не един друг, а природата, така че е доста нелепо да ги обвиняваме в плагиатство. Или скандинавският стил, който също стана модерен поради кризата. Дизайнерите се опитват да направят мебелите практични, компактни, без излишни украшения - не е изненадващо, че нещата се оказват подобни. Или такава дреболия като релефни врати на скрина или лампи без абажур, където има само цокъл и крушка. Да, не нашите дизайнери са ги измислили, но какво от това?
Тенденции съществуват, защото в един момент някои идеи превземат други и има много подобни неща, независимо дали ни харесва или не. Те са навсякъде - в модата, дизайна, архитектурата, гастрономията - и е безполезно да им се противопоставяме. Може да звучи непатриотично, но откакто дизайнерите ни спряха да търсят „специален път“и тръгнаха по глобален път, нещата им станаха много по-прилични. Като цяло ми се струва, че задачата на дизайнера изобщо не е да се опита да измисли нещо, което не е съществувало всеки път. Добре е, ако направи откритие, но това не може да се случва често. Нашите дизайнери не само измислят доста интересни неща, но и ги произвеждат, и то в Русия. Въвеждането на номинацията за предметен дизайн в наградата ARCHIWOOD е един от начините да ги отбележим, без преувеличение, подвиг.
Снимки на петте обекта, които са избрани за наградата ARCHIWOOD, могат да се видят по време на Арката на Москва (21-25 май) в павилиона "Периптер", пред Централния дом на художника, заедно с други претенденти за наградата ARCHIWOOD. Можете да гласувате за любимия си обект на уебсайта arhiwood.com до 21.59 на 22 май. Номинацията за предметен дизайн също е придружена от малка експозиция на третия етаж на Централния дом на художника, в зала 19. Награждаването на победителите въз основа на резултатите от гласуването на журито и гласуването с народни представители ще се проведе като част от церемонията по награждаването на ARCHIWOOD на 23 май 2014 г. от 19.00 часа в Конферентната зала на Централния дом на художника (Krymsky Val, 10).
