Сградата на Електротеатър „Станиславски“- модерна версия на едноименния драматичен театър, реновирана под ръководството на експериментатора Борис Юхананов - заема важно място в портфолиото на бюрото „Wowhaus“както по мащаб, така и по важност. Архитектите завършиха реконструкцията на основната сграда за рекордно кратко време през 2014 година. Но работата по театралния комплекс продължава, макар и по различни причини, с малко по-бавни темпове. И така, през септември 2016 г. театърът отвори Малката сцена - малка автономна сграда, предназначена за режисьорски и актьорски дебюти. Дворът, разположен между сградата с изглед към Тверская през 1915 г. и новооткритата Малка сцена, все още не е реконструиран - изпълнението беше забавено поради финансовата криза и поради необходимостта от преместване на градската топлофикация във вътрешния двор - както вече говорихме. Малката сцена беше разположена, както беше първоначално планирано, на мястото на реконструираната стопанска сграда на 50-те години в задната част на двора, които очертават ясни контури на кацането на сградата по генералния план.
Работата по проекта започна още през 2014 година. Не че концепцията за Малката сцена се е променила значително оттогава, въпреки че някои от първоначалните планове трябваше да бъдат коригирани, но трябваше да се добави нещо. И така, поради аварията беше демонтирана тръбата на бившето котелно помещение, която първо премина през сградата на малката сцена и в оригиналната версия беше необходимо да се проектира проход през нея с армировка на зидарията. Трябваше да се откажа от идеята за използване на мазе - изграждането на сутеренния етаж би забавило работата по изпълнението на обекта, а отказът от него позволи, наред с други неща, да се намалят и финансовите разходи, които също станаха важно по време на кризата. Не беше реализирана интересната идея за плъзгаща се стена отстрани на двора, което би я превърнало в лятна аудитория на Малката сцена. В резултат беше решено да се остави само вътрешният преобразуващ дял. „Трябваше да се направят корекции, когато се появиха нови условия и данни, което е неизбежно за реконструкция, казва главният архитект на проекта Дария Йонова-Мелник,„ следователно изпълнението на сградата на Малката сцена отне време, което изглеждаше несъразмерно с нейното размер."
Всъщност сградата на Малката сцена е доста малка за независимо театрално пространство: общата й площ с всички помощни помещения на два етажа е сравнима с площта само на една кутия на главната сцена на театъра: 460 m2 к 424. Обемът на сградата на Малката сцена е паралелепипед със страни от около 30 на 10 м по външния контур - и всъщност в него е разположен автономен мини-театър. В допълнение към зала за 70-120 зрители, балкон и двуетажно фоайе с бюфет, в него се помещават бани, гардероб, арт зала, пространство за съхранение на костюми и декорации, осветителна и звукова техника и други необходими офис помещения. Следователно височината на бившия полезен блок беше удвоена, което даде възможност да се подреди мецанин и да се осигури на сцената висок технологичен таван. ***
Подреждане на сцената
В сградата на Малката сцена се прилагат всички същите принципи на откритост и трансформируемост, които са необходими за съвременния театър, както в основната зала на Електротеатъра - също няма места за зрители, няма "кутия" на сцена. Зрителите могат или да седят по дълга стена на едно ниво и до актьорите - за което ще трябва да минат през вратите на фоайето на първия етаж; или, влизайки в залата през втория етаж на фоайето, седнете на високи театрални щандове с кресла, монтирани по напречната стена.„И въпреки че театърът смяташе първия вариант за основен, но според резултатите от първата година на работа, вторият се оказа по-търсен, този, на който те гледат сцената отгоре, - казва Дария Мелник - разбира се, всичко зависи от продукцията и от визията на режисьора. “
Външната стена на фоайето на зрителя е направена от стъкло, следователно за представления с места за зрители през второто ниво на мецанина е измислена специална завеса, която осигурява необходимата тъмнина и интимност. Когато горното ниво на фоайето не участва в представлението, специален трансформируем мобилен дял с високи акустични свойства се вкарва в шестметровия отвор на залата, като по този начин се оформя стена. За всеки от сценариите за поставяне на публиката Wowhaus предостави няколко възможности за излизане на актьорите на сцената - има седем врати, включително тайна на втория етаж. Помещението, в което актьорите очакват появата им на сцената, също е горе, а благодарение на релсовата система служи и като компактна гримьорна.
Залата би била невъзможна да се преобрази напълно, ако не безкрайното разнообразие от възможности за поставяне на декорации. За това беше необходима специална функционална рамка, която за разлика от основната сцена не е отворена за гледане от публиката, а е скрита зад сивата ламперия на стените на сцената. „Това е решетка с метър на метър клетки, която ви позволява да монтирате декорации и светлини навсякъде - можете да правите каквото искате в тази кутия. Отвън се виждат само малки дупки, които също работят като елементи на дизайна. Но всъщност зад тях има метални стелажи и специални втулки. Това приложение е разработено в сътрудничество с театрални артисти, за да отговаря най-добре на техните нужди и, ако е необходимо, може лесно да бъде заменено, ако някога стане неизползваемо. В него може да се завинтва всяко оборудване, а детайлът може да издържи тегло до 200 килограма “, обяснява водещият архитект на проекта.
Отворен таван, в който конструкциите от дървени греди са преплетени със система от технологични метални парапети - тръби за окачване на осветително оборудване - е рядкост за театралната зала. Дървеният структурен таван служи и като декоративен елемент: преди началото на представлението, докато публиката е седнала на фотьойли, конструкцията на тавана се подчертава от меко LED осветление. Металните релси образуват една и съща решетка на стъпки от метър на метър, което улеснява смяната на осветлението на сцената. В същото време се спазват стандартите за пожарна безопасност - електрическите уреди навсякъде се отклоняват от дървените конструкции с предписаните 50 сантиметра.
Не само стените с таван, но и подът работят по идеята за максимална трансформация на пространството. Под него има половин метър пространство с тръбопроводи, а технологичните люкове по периметъра на стените са изравнени с равнината на покритието. ***
Театър бетон
Ярките изпълнения на „Електротеатър“налагат определени ограничения върху въображаемото решение на помещенията - за да не влиза в конфликт със случващото се на сцената, то трябва да бъде визуално неутрално, но не и безлично. Освен това малката площ на кутията изискваше използването на минимум елементи, включително декоративни.
Така че приглушеното сиво, сякаш усетеният интериор на Малката сцена е в духа на шанхайския поли театър на Тадао Андо. Бюрото не отрича влиянието на Андо, но казват, че са били вдъхновени изобщо не от театъра, а от галерията.
Пунта Догана. В допълнение към фигуративния неутралитет и завещанията на театъра на Майерхолд, който „премахва фигуративността“, архитектите се ръководят от парадоксалната концепция за „монашество“, когато се прилага към театралното пространство - дума, чиято семантика е изключително далеч от актьорството, внезапно възниква по време на дискусии и беше консолидиран, образувайки фигуративна поредица, чиято същност се превърна в аскетизъм като въплъщение на донякъде бруталния минимализъм на интериора на Малката сцена.
Аскетизмът се проявява предимно в минималното количество довършителни материали. Основният тон задават „бетонните” стени на залата. Сиви панели с характерни кръгове напълно обграждат сценичната кутия. Единствената разлика е, че те имитират само бетон: панелите са шперплат, а вдлъбнатите кръгове изобщо не са следи от кофраж, те скриват изводите на крепежни елементи за декорациите, които бяха споменати по-горе.
Тази имитация е продиктувана от акустичните изисквания на сайта. Зад резониращата псевдобетонна облицовка рамката беше запълнена с базалтови влакна, панелите Ecophone бяха инсталирани над техническия таван, вратите бяха обшити с плътен петмилимерен филц, но преди стените дадоха необходимата кривина, като се вземат предвид и двете опции за позициониране на аудиторията. В резултат на това новото театрално пространство в бившата стопанска сграда стана подходящо за музикални представления от гледна точка на акустика.
По стените на фоайето декоративната мазилка е отговорна за "бетонната" текстура на повърхностите. "Бетонът" се допълва от черния цвят на металните конструкции: в залата това е таванът, прожекторите, вратите и седалките за зрители, а във фоайето има кръгла опорна колона, облицовки с витражи, повърхности на вратите, пространство на гардероба мебелна рамка. Сивият цвят с черни рисунки е строг и студен, но комбинацията им поставя топлото дърво с цвят на меден дъб: подът на сцената и гредата са направени от него.
Но основният дървен елемент на пространството е стълбището на фоайето. Той израства от сиви „бетонни“повърхности, заемайки повече от една трета от пространството, свързва две нива и по този начин се превръща в централен елемент на интериора. Стълбището се вижда ясно от двора през стъклото на вестибюла; то се превръща в интригуващ и организиращ елемент, точно според правилата на архитектурата на Корбюс. Формата е проста: спиралата е диференцирана на три прави сегмента, ъглите, с редки изключения, са прави, балюстрадата е сляпа. Редки детайли - като осветения жлеб на парапета, задълбочен в дървена стена - на тактилно ниво ни напомнят, че се намираме в „аскетичен“младежки театър, но все пак театър.
Подобно семантично докосване е дървената рамка на прозореца на гардероба: тя отразява както консерватизма на малките провинциални театри и кина, така и фината метафизична ирония върху пространството на картинния гардероб в рамката. Сякаш зрителят, като се е обърнал в палтото си, го прехвърля в друго подпространство, като по този начин се огражда от външния свят и потапя в театъра. Но тази част с рамката е практически единственото нещо, което интерпретаторът може да хване тук.
В противен случай Малката сцена изглежда като почистена до основните елементи, като елиминира тежестта на ненужните неща. В този случай брутализмът е театрален, той сам по себе си е декорация, част от архитектурна „игра“на сграда, която, от една страна, се елиминира, се гаси, за да не пречи на актьорите и зрителите, а от от друга страна, той подчертава подчинения характер на Малката сцена по отношение на по-ярката основна и нейната цел за студентски представления и дебюти. Аскетизмът се оказва не спиритичен и поне никога църковен, а по-прост и близък - подчертаната бедност на студент, начинаещ професионалист, който умишлено търпи нужди: заради свободата на творчеството и заради собственото си развитие.
