Тази изложба беше изложена миналата година в София като част от „Годината на Русия в България“и там беше приета „с гръм и трясък“. Излишно е да казвам, че Европа винаги е харесвала нашия авангард, но през последните години тази тема се изучава все по-активно и има все по-малко нови неизследвани материали. За да не показват известни неща, както е правено много пъти, казва кураторът на изложбата Ирина Чепкунова, те решават да представят материалите от Муар по различен начин - за да проследят как социално-културните идеи от 20-те години се развиват по-късно, в рамките на класицистичния стил и в по-голям мащаб.
Съвсем логично е клубът на работниците да се превърне в ядрото на експозицията - една от основните теми на архитектурния авангард, казва Ирина Чепкунова, която между другото написа монография по тази тема. Клубът на работниците, замествайки нишата на църквата, се превърна в основен център на културата и идеологията, въплъщавайки събиране на „най-добрите хора в името на по-добрите цели“. Социалният патос вдъхновява най-добрите архитекти от 20-те години да експериментират с тази типология. В края на 20-те и началото на 30-те години техните идеи бяха подкрепени от държавата и стартира цяла програма за изграждане на работнически клубове в цялата страна. Както отбелязва Ирина Чепкунова, една от целите на тази изложба е да докаже, че социалната идея на клуба не е умряла с края на самия авангард. То беше също толкова популярно през 30-те и 40-те години, но мащабът на сградите и стилистичният им цвят се промениха.
Ако през 20-те години клубът е бил възлов, синтетичен културен център, в който се открояват действителните клуб, театрални и спортни звена, то клубът през 30-те години вече е имал три отделни задачи: голям театър, стадион, библиотека. Сред ранните проекти е известният Червен стадион на Воробьови гори, където спектаклите бяха поставени от Vs. Майерхолд, очарован, както знаете, от идеите за синтетично театрално представление. Експозицията включва и клуб за учебници на името на В. И. Зуев Иля Голосов и център за отдих ЗИЛ на братя Веснин. Специално за изложбата в MUAR е възстановена скината на Веснински на фасадата на този грандиозен комплекс.
След промените в стила от средата на 30-те години, мащабът на клубовете започва да се увеличава, като отделните части стават тесни в рамките на същия комплекс. По това време са големи стадиони - Измайловски в Москва и стадиона. Киров в Ленинград. Темата за вътрешното подреждане на гигантските театрални зали е разработена главно по време на забележителното състезание за Двореца на Съветите. Според Ирина Чепкунова основната задача на строителите била да получат добри проекти за големи аудитории - за това те давали награди. Експозицията включва американски проект, получил 2-ра награда (с участието на български архитекти), както и проект, нарисуван от А. Дейнека, разработен от група ARU (градски архитекти).
Развитието на третата типология - библиотеки - е илюстрирано от конкурентни проекти за сградата на библиотеката. Ленин. Тези рисунки отразяват трансформацията на стила, настъпила през 30-те години. Въпреки че самото състезание е замислено през 1925 г. и е било предимно конструктивистично по композиция, журито е решило след приключване да даде поръчка на група изтъкнати архитекти, сред които са А. Щусев, В. Щуко и др. Но дори и проект, изпълнен блестящо в "новия стил" Щусев беше отхвърлен. Финалният проект на В. Шуко и В. Гелфрайх олицетворява неокласическия дух на петербургската школа.
Целите на изложбата не включват проблема със съвременното съществуване на тези паметници, особено сградите на работническите клубове, повечето от които, както знаете, са в катастрофално състояние. Беше обаче интересно да се знае какво мисли самата кураторка по този въпрос. Според Ирина Чепкунова единственият разумен изход е да се запазят паметниците и да се изчака, докато се появят парите за тяхното възстановяване. Това са отлични сгради, които работят, казва Ирина Чепкунова и въпреки че повечето от тях не са реставрирани или реновирани, много от клубовете все още функционират по предназначение. Междувременно с груби преустройства тези сгради губят своята автентичност, защото „конструктивизмът е стил на строги детайли. Да се променят например прозорците в тях означава много да се променят …”. Тези сгради са малко и да се надяваме, че ще оцелеят, докато властите не намерят възможности да ги възстановят.
