Многофункционалният комплекс "Fusion Park", завършен през 2008 г., вече е добре известен. Те писаха за това няколко пъти (както по време на строителството, така и непосредствено след завършването му), а през есента, като част от „Дните на архитектурата“, се проведе екскурзия по тази - напълно нова - работа на архитекта Владимир Плоткин. Която, както знаем, успява успешно да изгради модернистични сгради дори в центъра на града. Изминалата година, между другото, може да се счита за „плодотворна“- малко от известните московски архитекти са завършили толкова много сгради през тази забързана предкризисна година. Владимир Плоткин има три от тях: Арбитраж на улица Селезневская, Данък в Земляной Вал - и Парк за сливане в Хамовники.
Според мен една от любопитните характеристики на архитектурата на този комплекс е, че тук има парк (и дори добър, парк Trubetskoy или Mandelstam), но синтезът (синтез, латински: сливане, смесване) не е такъв… Разбира се, смешно е да очакваме архитектура да съответства на името на недвижимия имот, това не се случва често. И все пак: първо, синтезът е толкова стилна дума, че моли да бъде адаптиран към него. И второ (и това е най-любопитното) - участвах в проекти за синтез.
Мултифункционалният комплекс се състои от три части: жилищна сграда, която заема два от три хектара територия (това е много за центъра); офиси, простиращи се „на опашка“по парка и улица Усачева, и музеят на ретро автомобилите. По правило съвременните архитекти се справят с функциите по два противоположни начина. Или ги смесват вътре в сградата „врязани“(това е особено характерно за кулите), така че например има офиси на 5-ия етаж, на 15-то жилище и на 20-ти хотел. Или - функциите са разделени на отделни тела. Съществуват и хибридни варианти ("нарезна" кула плюс корпуси и др.). В този случай - първоначално имаше вариант номер две, разделен на томове, а след това офисната част погълна музея, така че да не се вижда отвън - и се оказа по-скоро хибридно разпространение. Защо трябва да говорим за това - защото ми се струва, че тази промяна е оказала решаващо влияние върху архитектурния образ на комплекса.
В онези ранни проекти, където музеят беше ясно видим отвън, той приличаше на прозрачен дирижабъл, кацащ на покривите на офиси, с червена рампа за показване вътре. Колите, както на витрина, биха се виждали отвън - но не много, в далечината. И така, за обозначаване на обект, който може да се види само при влизане вътре. По този начин музеят е бил не само семантичен, но и основен архитектурен елемент, голяма абстрактна скулптура на пиедестал.
Човек с въображение също може да види в овала на сграда на музей форма, подобна на сплесканото ядро на комета. В този случай другите два корпуса биха могли да се разберат като „опашката“на небесно тяло. Оказа се геометризирано, но изглежда, и най-важното е, че тази тема напълно оправда пластмасата на "смесване". Офисната сграда се оказа в централната част - където се предполага, че шлейфът на кометата ще бъде разреден. Съответно пластмасата в него е тънка, лека, почти ефимерна. Жилищната сграда се намираше в края на въображаема „опашка“- там, където влакът се загрява, преди да изсъхне - фасадите му бяха по-брутални и темата за „синтез“звучеше тук с напрегнат финален акорд.
И тогава музеят изчезна от композицията. Той изобщо не си тръгна, а остана и дори оперира (въпреки че тежките интериори на изложбените зали бяха направени от други архитекти) - но като архитектурна единица напусна, сливайки се с офис пространството. Заедно с него парцелът изчезва и в резултат сградата става различна. Вместо динамиката на изместване и преживяванията на взаимопроникването на хаоса и реда, имаше разделение на две части, всяка от които има свое, много специфично лице. Както казва самият автор, това са две съседни сгради, с различна тематика, дори с различен мащаб.
Жилищната сграда се състои от бял тартанов плат, който се оформи като тема в гигантска къща на Airbus. Тези клетки очевидно произхождат от модернистични високи сгради, но те са значително трансформирани - цветът е светлосив (бял на слънце), границите са тънки, мрежата е ясна. Въпреки че на някои места през него растат признаци на стария "синтез": някой прозорец не, не и той ще се свие, изпадне в ред, кейът ще промени дебелината или цвета си на сиво и на място се виждат зигзагообразни шарки стълбищните клетки. Но такива места са малко, особено в сравнение с проекта. Всичко е подредено, ясно и точно. Можем дори да кажем, че тази бяла решетка постепенно се превръща в специфична характеристика на жилището за Владимир Плоткин и следователно служи, наред с други неща, за обозначаване на функция. Това е напълно кристализиран и вече разпознаваем образ на къщата. В сравнение с проекта, съставът на жилищните сгради почти не се е променил - по отношение на плана той изглежда като двустранно било, с една надлъжна сграда и три напречни. Последните се спускат на стъпала до парка Трубецкой, но това е по-скоро следствие от процедурите за координация, отколкото архитектурна концепция.
Офисната част е предадена на масивна пластмаса с прости форми. В много отношения е обратното на съседката на къщата: основният тон тук е тъмен, не светъл, прозорците не са карирани, а лента, а мащабът е по-голям: прозорците комбинират два етажа. Архитектурата губи лекотата, присъща на жилищна сграда, и е пропита с лаконичен смисъл. Но преди всичко, разбира се, тази простота и това разширяване ни насочват към основния източник - руския авангард. Не знам дали авторът е мислил за класиката на архитектурния модернизъм, но ако могат да се разпореждат със съвременни материали, вероятно биха могли да построят нещо подобно.
Основната фасада на офис сградата с лице към улицата е оформена от четири еднакви Г-образни издатини. Техните големи 5-етажни томове с огромни ъглови конзоли са предизвикателно прости. Всеки, ако се вгледате внимателно, не толкова прилича на буквата „G“, колкото поради рисуването на стълбовете върху „P“или дори върху „S“- с една дума, някаква буква, брутална като Маяковски, но и огромен, криптиран в сградата. Когато се подредят, има стабилни намеци за това, което всички можем да наблюдаваме през 70-те години на проспект Калинин, когато над светещите прозорци на книжарниците бяха поставени надписи като „СССР“и „KPSS“. Надписите бяха странни, но се превърнаха в един от ярките застояли спомени. Така че ефектът е очевиден. Разбира се, би било повече от глупаво да подозирате автора в криптирането на надписите. По-скоро тук има свързано устройство: интегрална форма, оригинална и следователно забележима, подсилена от мащаба и повторението - всичко това кара наблюдателя да подозира, че тя може да говори. Но не, никога не се е случвало - никакви монограми, просто чисто изкуство.
Тази офис сграда има още няколко тайни и функции. Например фотографът Юрий Палмин откри в него същия ефект на перспектива в огледалото на отраженията на прозорците, както в сградата на Данъчната служба на Земляной. Но имаше една „псевдоулица“и тук има четири според броя на первазите. Излишно е да казвам, че това придава дълбочина на сградата, усложнява възприятието и загатва за някакъв вид огледало. Светът на отраженията обаче е един от любимите герои на архитектурата на Владимир Плоткин.
Благодарение на мини-улици, половината от които са реални, а другата са огледални, авторът успява да преодолее един от неприятните проблеми на съвременните сгради в центъра на града - проблемът с покрита галерия. Обикновено улица Риволи не работи в Москва, но се появява нещо тъмно и влажно, така че пешеходците се опитват да я заобиколят дори на пътното платно. Тук никога не се е случвало. Малки колони са отстъпили място на масивни празни панели, върху които почиват самите издатини - „букви“. Изглежда, че е мрачно. Но цялата вътрешна стена свети. Освен това „галерията“е разкъсана от напречни „улици“, което й придава светлина и пространство.
И така, след като музеят беше скрит, комплексът се промени - промени темата, фокусирайки се вместо объркване върху раздялата. Две части дори са до известна степен противопоставени една на друга: светлина - тъмна, висока (относително) - удължена, фина мрежа - голяма скулптурна. Като Ин и Ян или като почивка у дома - в работен ритъм. Така че в процеса на разработване на проекта "синтез" отстъпи място на своята противоположност. Интересно е колко чувствителна се оказа реакцията на автора на промени в структурата на комплекса - планът беше запазен и окончателното изображение се промени коренно.
