Дори да не броите десетината „полуавтономни“изложбени точки, които се намират в непосредствена близост до Арсенала, има още около 30 национални павилиона и „съпътстващи биенале събития“, разпръснати из града.
В повечето от тях едва ли ще срещнете посетители: очевидно разнообразието от основната експозиция напълно задоволява нуждите на специалистите, дошли на Биеналето, а случайните туристи, посещаващи архитектурна изложба като друга атракция на Венеция, са още по-неохотни да изглеждат за малки изложбени зали, скрити в лабиринта от улици и канали.
Единственото изключение беше изложбата „Вселената на един архитект: Йорн Уцон. Процес и визия”във Венецианския институт за наука, литература и изкуства, разположен на пътя от Сан Марко до моста Академия. Това е едно от най-просторните "странични" пространства на биеналето, а също и едно от най-добрите изложби в неговата програма. Организатор беше датският музей в Луизиана, който поднови своята изложба през 2002 г. за Венеция. Изложбата се отличава с задълбочен анализ на избраната тема - творчеството на Уцон като интегрално архитектурно явление. Различните източници на вдъхновение за архитекта - природата и неевропейските култури, както и типологията на неговите проекти, любимите структурни и формални елементи и тяхното приложение, използването на природната среда, светлината и сянката се разглеждат съвсем в академичен дух. В същото време в експозицията няма сухота на научните изследвания, тя е ярка, оригинална, жива: най-интересните видео материали съжителстват с фотографии, модели и диаграми. Може би единственият му недостатък е липсата на каталог.
Въпреки това, безразличието към темата на биеналето - „Не тук. Архитектура освен сгради “- и подчертаният сериозен подход към създаването на изложба не винаги дава положителен резултат: националният павилион на Словения показва в малка галерия близо до канала Гранде най-скучната експозиция, озаглавена„ Любляна - Венеция: нова нужда от политика за градско планиране”. Плочи, залепени на пяна дъска с различни схеми и голямо количество малък текст, по-скоро напомнят на изложба на студентски произведения, освен това, създадени от очевидно не най-способните и усърдни ученици. Знаейки за високото ниво на съвременната словенска архитектура, не можем да не съжаляваме, че тази страна беше толкова безразлична към участието си в главното международно архитектурно шоу, което е Венецианското биенале.
В същото време, дори и с малки средства, можете да създадете много интересна и елегантна експозиция, като същевременно не забравяте за общата тема на изложбата. Пример за този подход е павилионът в Люксембург, където е демонстрирана инсталацията „Гледни точки: 4 въпроса, 44 отговора“. Кураторите зададоха на 11 архитекти, включително Руди Ричиоти, Дитмар Еберле и Леон Крио, четири въпроса по актуалните теми на съвременния архитектурен живот (например: „Към глобално копиране / поставяне: гениалните локуси ще оцелеят ли в такива условия?“Или „Кой ще оправи архитектурната среда: в края на краищата, през 20-ти век, градът, това чудодейно изобретение на цивилизацията, е в упадък?”) и постави отговорите си върху дълга бяла кърпа, навита през изложбените помещения. Посетителите могат да вземат със себе си и хартиена мини-версия на изложбата.
Ирландските участници в биеналето работеха в същата посока, създавайки един от най-добрите национални павилиони. Те се намират в сградата на фондацията „Биенале“в Палацо Джустиниан Лолин с изложбата им „Животът на космоса“. Видео инсталациите разказват за „живота“на сградите от десетилетия; Сред „героите“на изложбата е собствената вила на архитект Робин Уокър, която той построява в отдалечен ъгъл на графство Корк през 70-те години и се превръща в популярен политически и артистичен салон „Св. Патрик в Дъблин, губейки своите жители поради упадъка на религиозното съзнание в съвременна Ирландия, затвора Мейс близо до Белфаст, мразен от ирландците, където бяха държани бойците на ИРА, пленени по време на разрушаването му през 2006 г., градската библиотека на Уотърфорд, представена в формата на сдвоени кадри: веднага щом завърши пълна, напълно празна сграда и стая, в която вече живеят служители и читатели … Всички представени на изложбата видео материали са пример за най-високото умение в най-сложния жанр на кинематографията - филми с архитектурна тематика. С помощта на отлична операторска работа, добре подбрани гласови кадри и монтаж, те ви карат да мислите, че всяка структура има свой собствен живот, живял е от първия проект на проекта до разрушаването и е тясно свързан с живота на хората.
Манастирът Сан Франческо дела Виня, чиято фасада на църквата е проектирана от Андреа Паладио, представя по-обикновена, но не по-малко интересна изложба „Архитектура. Религия. Утопия . В тази изложба, като вариант на значението на архитектурата, освен строителството на сгради, се разглежда и нейното духовно съдържание. Основният момент в него е представянето на проекта на икуменическата библиотека, която ще бъде разположена през следващите години в газодържател, разположен до манастира. По време на биеналето самият резервоар е украсен с банери с репродукции на страници на най-ценните книги от манастирската колекция. Също така в манастира на комплекса са представени най-добрите образци на съвременната култова архитектура, според мнението на кураторите, всеки от които олицетворява един от строителните материали и една от „архитектурните добродетели“: църквата Санто Волто в Торино от Марио Бота следва девизите „тухла” и „устойчивост”, а светилището Сан Пио в Фоджа Ренцо Пиано - „мед” и „уважение”.
Кипърският павилион, разположен на третия етаж на книжарница Мондадори близо до Сан Марко, показва резултатите от състезание, проведено от кураторите специално за биеналето. Участници от цял свят бяха поканени да разгледат наново инфраструктурата на плажния отдих. Темата за „релаксацията“(поредната екскурзия „покрай сградите“) е красиво отразена в много светъл и спокоен павилион с плажни столове, разпръснати из залата; дори кураторът на изложбата, спящ в един от тях, се вписва идеално в общата атмосфера. Тази експозиция е интересна и защото първото място в конкурса е заето от руския архитект Максим Батаев.
Очевиден начин за тълкуване на темата на биеналето: извън сградата конструкцията като цяло е дизайнът - също е популярен сред участниците. Павилионът на Сан Марино, разположен в офиса на ЮНЕСКО, е озаглавен „Югът не е тук“и е посветен на проекти за горещи региони по света, предназначени да решат проблемите с недостига на питейна вода, поддържане на хигиена и здраве. Това е евтин и ергономичен керамичен капак за събиране на пара при готвене, система за събиране на роса, създадена от използвани пластмасови бутилки, самостоятелна мивка.
По-малко сериозен поглед към света от участниците в Сингапур - очарователният им павилион с изумрудено зелена изкуствена трева и цветни пейки се нарича SuperGarden; представя творби на млади дизайнери и архитекти, които имат много неочевидна практическа стойност.
Най-малко успешните изложби на биеналето включват тези, които се отдалечават от архитектурата в сферата на съвременното изкуство. „Билборд проект“на Патрик Мимран е снимка на банери с фрази с различна степен на значение, изложени на фона на различни забележителности - мостовете на Венеция, гледки към Ню Йорк, улиците на Париж.
Но наградата за най-лоша експозиция несъмнено може да бъде присъдена на изложбата „Трайна лекота на битието - метафора на пространството“. Това е изложба на 17 съвременни художници, чиито творби имат много косвено отношение към заглавието на изложбата и още повече към архитектурното биенале. Изложените заедно творби е по-вероятно да бъдат обединени от интерес към порнографията (вариации на тази тема могат да се видят при почти половината от авторите), отколкото от размисъл върху феномена на космоса.
Специално място сред градските точки на биеналето заема павилионът на Шотландия: той едновременно играе ролята както на изложбена зала (този регион на Великобритания получи своето пространство във Венеция за първи път), така и на експозиция. Дървената конструкция на Гарет Хоскинс срещу жп гара Санта Лусия свързва наблюдателната площадка и зоната за отдих, може да се нарече и голяма скулптура. Павилионът изглежда страхотно както през деня, така и през нощта, когато работи много успешната му схема на осветление. Като актуално допълнение към сградата и препратка към вечния проблем на съвременния град, можем да разгледаме венецианските бездомници, които почиват денонощно в дълбоката ниша на павилиона.
Архитектурните експонати на Биеналето включват Моста на Конституцията, проектиран от Сантяго Калатрава и открит на 11 септември. Той свързва площада на жп гарата и автогарата и въпреки скандалната слава на модернистичната сграда, която нарушава историческия облик на града, изглежда съвсем подходящо. Бял мрамор и стъкло, образуващи сдържана, обтекаема форма, не нараняват очите, особено когато се има предвид не особено изисканият външен вид на автогарата.
Но структурата изглежда е в беда: от пускането на моста в експлоатация поне 10 туристи са приети в болница с наранявания, претърпени в тази конкретна конструкция. Някои от стъпалата са направени от хлъзгаво матирано стъкло и ритъмът им непрекъснато се променя, което увеличава риска от падане. Авторът на тази статия се спъва на този мост три пъти, въпреки че е била предупредена за опасността. Създаването на Calatrava създава специални трудности за ползвателите на инвалидни колички (те изобщо не могат да го преодолеят) и за пътуващите с багаж на колела. Градските власти обещаха да инсталират асансьор за хора с увреждания, а за всички останали - да залепят ярки стикери на стъпалата на моста, призовавайки да бъдат по-внимателни. Според последните съобщения обаче самият Калатрава се е съгласил да направи проекта си по-хуманен.
Друга изложбена единица на биеналето може да се нарече нова сграда от Дейвид Чипърфийлд - парцел 23 в градското гробище Сан Микеле. Този двор на колумбариума беше отворен миналата година, но повечето от посетителите на венецианската архитектурна изложба го видяха за първи път. Дискретен комплекс от тъмносив базалт се крие в четири отворени двора, наречен на евангелистите. Центърът на всеки е засаден с цветя и храсти, докато стените са разделени на бели мраморни квадратчета, предназначени за погребение.
Пространството на идеално спокойствие, създадено от архитекта, се възползва само от близостта до тухлените стени и различни надгробни паметници на старата част на гробището. Тази сграда за пореден път доказва несъответствието на претенциите на „традиционалистите“към модернизма, защото, както в последното убежище на човечеството, в нея има много повече човечност, отколкото в обичайните каменни ангели и параклиси. Самата философска идея за крайността на битието, излизаща от границата на съществуването, се проявява в нея по-ярка и ясна; и, може би, това е един вид отговор на настоящото биенале: можете да търсите нещо в архитектурата, различна от сградите, но именно в тях е изразено най-доброто му съдържание.
