Експозицията на руския павилион, който дълги години след съветската реконструкция страдаше от разединяването на долния и горния етаж, за първи път получи вита стълба - пространствен „болт“, който направи възможно пълноценното използване на пространството и дори организира различни маршрути по него. Фактът, че Сергей Кузнецов е изрязал пода на основната зала с кръгла дупка и е поставил стълбище в нея, е смело и важно решение и бихме искали да се надяваме, че стълбището ще бъде запазено; зависи от бъдещите куратори, но те не са свои собствени врагове. Биеналето на Аравена като цяло обаче, трябва да кажа, има тенденция да пробива стените - в близкия немски павилион част от стените от 30-те години бяха демонтирани, въпреки статута на паметника: тук дупките символизират откритостта на страната към бежанците. Канадците са направили малка дупка в земята и показват там видео за икономиката на ресурсите. В уругвайския павилион, също в Джардини, подът е забит, което означава отчаянието на бедността. Последното сравнение, разбира се, е напълно неприемливо, тъй като в руския павилион стълбището свързва две пълноценни изложбени пространства, служи за свързването им и развитието на темата. В него стълбището обозначава, както се досещате от контекста, движението от стария, исторически ВДНХ - към „съживяването“на пространството на гигантската изложба - така авторите наричат своя подход към бъдещето: неговото територията трябва да бъде запазена, но изпълнена с ново значение.
Новият маршрут, предложен от куратора на павилиона Сергей Кузнецов, организира своето пространство с помощта на цвят, светлина и музика. Долните, относително казано, архивни и музейни зали са умишлено черни, тъмни, с ярки проблясъци на бели скулптури, златен медиен панел с барелеф, трептящо видео. Стълбището е осветено с тънки ивици лампи, ударите на светлината образуват спирала на изкачване. Отдолу бравурната увертюра на Шостакович събаря. Качваме се горе - походът е заменен от музиката, написана специално за павилиона „12 месеца ВДНХ“от групата Tanatos Banionis. Отгоре, над стълбите, има купол с калейдоскоп от картини, подобно на „приказките на тавана“на московското метро, което поражда идеята, че ВДНХ е подобен на московското метро като цяло.
Попадаме в централната зала с видео диорама. Вече са изказани точно противоположни съждения за неговото качество; диарамата е разделена на четири части и не е закачена в пръстен, което би било трудно; в същото време е голям и звънлив, на него има големи - люляци и лалета, Москва, червено; кънки; ходене. Видеото представя днешния ден на VDNKh, но донякъде прилича на кинохрониките от моето детство, сякаш миналото му, съветската изложба от осемдесетте години, и настоящето на публичното пространство, разработвано по време на управлението на Сергей Семенович Собянин, са някак прикачени ако не е обединен. В залата на диорамата се смесват тъмно и светло, можем да кажем това наполовина, което е логично, тъй като той е преходна връзка.
Две зали отстрани са ярки, дори ярки. Първо, според кураторския план, трябва да отидете в лявата стая, която преди е била входът. Тук е „библиотеката“: обширен сборник от публикации от различни периоди за ВДНХ, съставен от Павел Нефьодов - организаторите обещават, че след биеналето изложбата ще бъде пренесена в Москва и селекциите ще бъдат достъпни и там. Залата, от друга страна, показва вариантите за бъдещето, измислени от студентите на Висшето училище по икономика на семинар, проведен през май, тук също са изразени препоръки за развитието на изложбеното пространство от известни архитекти и „дънната платка ", символ на идеята за ревитализация: запълване на старото" твърдо "с ново значение. Експозицията е интегрална, изпълнена с големи щрихи: музика, скулптура, видеоклипове и фантазии на учениците се сливат в определен ред, представяйки изложбата ярко, но пунктирано. Не напразно Сергей Кузнецов отделно отбеляза, че една от кураторските цели е да покаже VDNKh на чужденци, които не я познават след 10 минути. За тези, които ценят информацията обаче, има подбор на Павел Нефьодов; той също написа статия за историята на VDNKh за каталога, като я раздели на осем части.
„[И аз не] искам да си вдигна гащите и да тичам след [този] комсомол.“
Маяковски [Евтушенко]
Когато влязох в първата зала на първия етаж, исках да избягам оттам. Съветският народ, партията и правителството в своето издание от около 1953 г. маршируваха върху мен с бърз марш. С Владимир Илич Ленин на висок банер. С гълъб на мира. Злато, бронз.
Обърнах се и гледах видеото. Съвсем накратко се описва историята на ВДНХ, която обикновено завършва през 90-те години на миналия век, този период се характеризира като разпад - разпадане, изчезване и рими с разпадането на СССР. Империята се срина и навлезе на пазара със своите компоненти, а VDNKh, докладващият символ на съветската империя, се превърна в пазар - също доста символичен.
И тук стоите в ъгъла, вляво, съветските хора със знамето на Маркс-Енгелс-Ленин-Сталин. И до него видеото упреква и разбирате, че да, вината е, аз подкрепих разпадането на СССР и сега го подкрепям. На този празник се чувствате като непознат, аз също никога не съм харесвал ВДНХ, особено съветските банички. Но тук всеки сам решава, някой, човек трябва да помисли, ще хване импулса на шествието и маршируващата музика ще зарадва. Отлична атракция за чуждестранни посетители: потопете се в атмосферата на съветска среща. Медийното копие на барелефа трепва, сякаш е живо, някой е на път да излезе от него и да попита къде правя билета си за Комсомол през 1989 година. С една дума, оживено, душевно впечатление. Някой е уплашен, някой е пленен - тук, струва ми се, линията на фронта минава, а не в борбата за възраждане на публичното пространство на ВДНХ, което не е борба, а работа.
Exegi monumentum
Хорас
Трудно е да се третира такъв, както предлага Сергей Кузнецов, отделен, като паметник на историята и културата. Освен това самата експозиция е настроена на повече емоционално, отколкото аналитично възприятие. Например статиите за VDNKh и печати са добър исторически източник, архивен подбор, но не и изследвания. Също така, студентските проучвания, ако изобщо, изследват личните чувства и фантазии на техните автори. Изглежда, че трудната съдба на барелефа, който беше отворен през 1953 г., след това затворен за ремонт, отстрани Сталин, но по някаква причина също Маркс и Енгелс, след което те отново се скриха, историята все още мълчи, когато - отворена отново в 2014 г. е намерен от реставратори като антична гротеска, покрита от християни и открита от някой ренесансов хуманист на папите. В този смисъл той, разбира се, е паметник. Но бих искал да попитам - на какво е паметникът? Хуманистите от Ренесанса, когато разкриха своите гротески и изкопаха мраморни идоли от земята, искаха да живеят като римляните. Те не разглеждат паметниците отделно от контекста, „само като паметници извън идеологията“, а напротив, че по време на своето формиране археологията е изпълнена с жива носталгия, патосът на Re-nessance. Тези неща, които притискаха светците в покоите на папата, носеха много значения и бяха призовани да предизвикат отговор. Между другото, през 19 век археологията не е била толкова откъсната, тя е изпълнена със смисъл - възраждането на древната демокрация. Изобразени с археологическа прецизност, сандалите на Хорации и римската баня на Марат, те са с причина. Време е обаче да спрем, иначе ще се съглася по дяволите с Белия дявол от Мережковски.
И така: влизаме в залата на копия, скулптури от Изложбата на икономическите постижения, изпълнени от стажанти на Института. I. E. Репин, известен със своите академични традиции. Скулптурите се редуват с архитектурни детайли, капители и саксии, всички в малко по-различен мащаб; Работникът и колхозникът с техния импулс изглеждат най-игривите. Освен това не е на мен да преценявам, но изглежда, че те не се изпълняват много умело. Някои саксии, напротив, са добри, въпреки че тук е Алексей Тарханов
Спомних си в моята статия за „известните монументални яйца“на бика и сега, ако не се възпроизвеждаше целият бик изцяло, а само за тях и като цяло да се ограничим само до елементи, щеше да бъде objets trouvés, може да се подозира преосмисляне в духа на модерното изкуство. Но не, не се подозира. Гипсовите отливки приличат на студентски модели, като устата на Дейвид за рисуване на първокурсници [между другото, защо вместо Работник и колектив фермер не беше напълно възможно да се възпроизведат очите им, например?]. Но те са подредени като антични антики, напомнящи на музей и някакъв частен. В този смисъл гипсът като материал се проваля малко: копия в музея на Цветаевски Пушкин и други музеи от 19-ти век са рисувани, имитирайки пожълтялия мрамор на оригиналите, тази имитация липсва за възпроизвеждане на статуи като паметници. Смущаващо е също така, че на биеналето [за първи път] беше открита изложба на музея Виктория и Алберт, изцяло посветена на проблема с копията и с много деликатно, внимателно изпълнени и разнообразни експонати: например има стереолитографски копие на Венера Боргезе в три форми: скулптура на Канова от стъкло, розов каучук [sic!] и гипс. Там те се смеят на копието, хвалят копието, гледат го от различни ъгли, но тук имаме само копия, също и студентска работилница.
Строго погледнато, в експозицията има три вида студентски произведения и се оказва, че по-младото поколение художници (акварели на Алексей Резви), скулптори и урбанисти е ангажирано с изучаването и преосмислянето на ВДНХ, като Рафаел рисува антики. В известен смисъл това, което виждаме в павилиона, е до голяма степен колективна работилница, работа на група чираци, но каква е целта на тяхното обучение: да усвоят умението?
"Тишината и силата почиват в сърцето"
Сергей Йесенин
В същото време кураторското име на залата е криптата и ние помним, че въпреки че криптата в древността се е наричала подземното пространство, в християнската църква това е преди всичко място, където се пазят мощите на мъчениците. Разбира се, можем да кажем, че това е подобие на античен колумбариум, където новият VDNKh гледа на своите предци. Но ефектът на възхищение, почитане на светинята не изчезва, паметникът VDNKh е показан от гледна точка на връщане към произхода, но не в духа на Венецианската харта с нейното опазване и фиксиране - толкова вредно и скучно, обаче за неспецифични изложби. Фактът, че колекциите на Павел Нефедов са отнесени в отделна стая, също се вписва в сюжета на ренесансовата колекция: има предмети, има библиотека. Но анализът не е подчертан, преобладават емоциите на съпричастност. И резултатите от студентската работилница напомнят в тази светлина на Лос Капричиос на Гоя: тук, вместо Ленин, върху знамето има маска на Гай Фокс, а според стара снимка на ВДНХ, императорски бойци преследват кораба на Хан Соло. Сякаш младото поколение също е усетило излишността на имперския патос и се опитва да го десакрализира със смях. Сякаш казва: момчета, вие не говорите сериозно?
![А вот это интересный экспонат. Подписан: А. Цыбайкин, Е. Васильева, Д. Минеева, В. Колгашкина, МАРХИ. Похож на план перспективной застройки [половины] территории ВДНХ. Висит над проектами воркшопа. Выставка VDNH: urban phenomenon. Фотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру](https://i.architectureprof.com/images/003/image-7213-31-j.webp "А вот это интересный экспонат. Подписан: А. Цыбайкин, Е. Васильева, Д. Минеева, В. Колгашкина, МАРХИ. Похож на план перспективной застройки [половины] территории ВДНХ. Висит над проектами воркшопа. Выставка VDNH: urban phenomenon. Фотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру")
Това, което липсва в изложбата, е разказ за съвременните проекти на ВДНХ. Точно като историята по-долу, те са показани с пунктирана линия във видеото на централната зала, но точно във формата на кинохроника. Междувременно човек трябва да се съгласи с уредника и съучителя, че пазарът на такова място е позор, почти като пазар в истанбулската Ротонда, в стария императорски дворец Мирелейон. Но VDNKh е и историята на съвременната реконструкция на павилионите, отварянето на фасадите на Сталин с разрушаването на "капаците" от 70-те години. Това е фермата на Arch и пързалка с мост и накрая Moskvarium до павилиона Cosmos. Това е заплаха за развитието на изложбената площ и не бива да се забравя за това. Очевидно беше възможно да се побере тази реалност в една изложба само чрез пренасищане, но има още един въпрос за изложението: той изобщо не изостря проблемите, дори не се опитва, а сам по себе си действа в парадигмата на VDNKh, където Съветският човек не е имал нужда да се задълбочава в проблемите на животновъдството, а само да се възхищава на някои от най-големите или полезни животни, например прасенце [това е незаличимо впечатление].
Разбира се, трудно е да не забележите, че цялото биенале е посветено на различни видове помощ на бедните, а нашият павилион е VDNKh. А VDNKh е най-амбициозната илюзия за просперитета на съветската икономика, която, както знаете, в действителност често изобщо не процъфтява. Но хората, които дойдоха на изложбата, бяха доволни по различни начини: в павилиона за животновъдство имаше опашка за колбаси, но който я получи, беше вкусна и хората си мислеха, че все пак ще имат търпение и тогава ще живеят при комунизма. Това беше илюзия за благосъстоянието на хората, повод за гордост, не по никакъв начин свързан с реалното подобряване на живота. Че има профанация на леви убеждения: те искаха [да предположим] да направят така, че работниците и селяните да живеят добре, но спестиха само за едно прасенце, което да го покаже на изложбата, като село Потьомкин. Не е лошо предложение от Русия, с нейния голям опит, за леви популисти от цял свят, Бразилия там или Венецуела - ако не е възможно наистина да се подобри живота на населението в духа на Аравена, тогава, както в краен случай може да се изгради VDNKh за него.
Нашият фронт не е там, където Аравена посочи. Нашата предна линия е в основата - не напразно Сергей Кузнецов казва, че старата идеология на ВДНХ трябва да бъде забравена и да бъде измислена нова. Нашият фронт не е защита на околната среда, а не борбата срещу бедността или дори баналността, нашият фронт е един и глобален, според Достоевски или според Фройд - в душата на човек, който трябва да премахне автоцензурата, да освободи забавни чудовища от подсъзнанието и решете какво му трябва от ВДНХ: носталгичен имперски патос или прости радости на джентрификацията с нейния урбанизъм.
