Archi.ru:
Необходимо ли е да научим децата да обичат идентичното (родината), или е по-добре да научим да обичат целия свят?
Владислав Кирпичев:
- Родината е идеята за отправна точка.
Усещането за родина у всеки от нас се формира от личните ни преживявания и в този смисъл, ако изградим всички връзки, които ни обединяват и са емоционално важни за нас, тогава в крайна сметка се оказва, че животът ни не е фиксиран от границите на териториите, но ще се разпространи по земята и в дълбините на времето и епохите. Тази родина включва любов към Бах, Джото, Джон Кейдж, Тарковски, руска икона, Малевич, Париж, към малко, забравено от Бога уралско село … - безкраен брой връзки, които обединяват и формират чувство за родина. Езикът, разбира се, определя много. Това, което можете да предадете на собствения си език, е трудно да се изрази на чужд. Но се оказва, че и това не е основното. Оказва се, че разбирателството се случва на извънлингвистично ниво с хора, възпитани от различна култура, различна родина.
Друго нещо е, че след като сте родени в собствената си страна, трябва да почувствате задължението да прилагате най-доброто там, където проблемите са ви известни най-добре. И най-вероятно именно чрез решаване на проблемите на вашата страна ще можете да направите нещо за всеки. Както беше случаят с японските метаболисти например, които решиха проблемите на края на земята в Япония и в крайна сметка предложиха изход за цялото обрасло човечество.
Да обичаш нещо, идентично на какво?.. Струва ми се, че всички живеем с миризми от детството. И ако си спомням миризмата на борова гора и дима на комини, тогава някой получи ароматите на близката кофа за боклук.
Всъщност наистина не разбирам как можеш да научиш да обичаш … Любовта е активна. Презрението към вашата страна не е най-добрият начин за живот, не е най-достоен и хуманен. Всъщност това е отказ за решаване на проблеми, отказ да се търси изход в онзи конкретен момент, в който вие самите сте. Но само решението на тази трудност, въз основа на най-доброто, което дава светът, ще даде както оригиналността на почерка, така и напредъка на всички. Не можете да откажете да работите, не можете да откажете да обичате.
Преподавайки най-доброто, преподавайки отговорност, преподавайки структурата на мислене, проектния подход, ние трябва да научим разбиране на нашата страна, нейните исторически възможности и невъзможности, водещи до не безсилие, а до силата на осъзнаване на реалността. Любовта към своята страна в национални, езикови граници е и любов към нейното бъдеще, към нейното място сред човечеството, както и по-точно разбиране на миналото. Но бъдещето трябва да бъде избрано.
Ако попитам дали използвате техники, които се връщат към търсенето на двадесетте години в преподаването, отговорът вероятно ще бъде да - сега почти всички, с изключение на позиционните ретрогради, ги използват. И кои са основните (любими) техники от този арсенал и каква е тяхната стойност?
- Въпросът е поставен така, сякаш е възможно заемане.
Да, учих при Иван Ламцов, който сам беше член на АСНОВ, приятел на Ладовски и ми разказа как рисува върху картините на Малевич за изложбата му в Москва …
Да, оставам ученик на Иля Лежава, който сам по себе си е авангард. Под негово ръководство спечелих и състезанието на ЮНЕСКО, което по същество постави началото на хартиената архитектура в СССР. И разбира се, Лежава ни даде подход и размисъл. „Отидохме“до авангарда. Но е невъзможно да се говори конкретно за някакви методи на преподаване. Като цяло няма архиви, не сме използвали никакви учебници. Принципите и разбирането им бяха по-важни.
Да, както и много други сега, всичко това е изградено около фина моторика, огромно количество упражнения, върху важното идентифициране на „сградата“и нашето „тяло“, където детето разбира много на базата на собствената си физика. Но всичко това не е основното. Основното е как разбираме какво правим.
Нека вземем като една тема за дискусия - програмата "Рязане". Тук има огромен брой методологии. Но основното е на пръв поглед проста идея: да се реже не е да се рисува. Тоест не да копирате, а да работите директно с хартия, за да видите формата, който получавате при работа с лист, директно от него. Фината моторика не е развитието на пръстите, а развитието на мозъка и чрез него ние учим себе си и децата на абстрактно мислене, безсмислен начин на виждане. Не трябва да се види нещото, а структурата на нещото. Това включва мозъкът на детето, това му дава чиста логика, изчисление, красота без имитация.
EDAS има около осемстотин програми и всяка е предназначена не за механично обучение, а за развиване на поглед, за „промяна в разбирането“, за придобиване на самочувствие, защото сега детето се научава да бъде уверено не защото нещо „изглежда като нещо, - да кажем ябълка върху ябълка - но тъй като той е изцяло отговорен за процеса на появата на обект, той строго изгражда логиката на това, което не е могъл да види никъде, а само да създаде. Това е наследството на авангарда. Неговият абсолютно радикален подход. Всички методи - следвайте от това, от веднъж завинаги съзнателен скок в не-обективност и приемане на всички последствия от този скок.
Успявате ли да измислите нови методи на преподаване и ако да, кои?
- Естествено. Има безкраен брой методи.
В EDAS има повече от осемстотин програми, но това е само описаното. Всъщност може да има колкото искате. Всяко отделно дете, ако остане дълго време при нас, непрекъснато провокира нови уточнения, нови задачи за обучение и подготовка.
Има задължителен курс, който обаче се дава и в реда, който детето може да възприеме. Изхождаме от неговите възможности и невъзможности, като преценяваме как той ще усвои по-добре материала. Освен това една и съща задача на различни нива на сложност може да се изпълнява от деца на различна възраст.
Но има и ежедневна работа.
Понякога детето изобщо не трябва да прави нищо, а просто трябва да усети за какво става въпрос. Той ще се изследва за това какво е тегло, баланс или „отвън“и „отвътре“и т.н. От всяко упражнение могат да се развият нови, в които ще се комбинират две или три програми и всичко това ще доведе до създаването на нови обекти.
Методът на преподаване EDAS не може да бъде изложен в таблицата, а по-скоро е такава решетка от взаимосвързани понятия, това е видът на мисленето, който детето може да овладее своевременно, като полага усилия, преминавайки през своите постижения. И от това той вече ще избере свой собствен път, и живот и вид дейност.
Стремите ли се да образовате художници-архитекти, способни да пробият за ново обновление? Какво ще бъде това ново?
- Нямаме желание да образоваме само архитекти. Това беше заявено в самото начало на EDAS. Друго нещо е, че тези, които искат да станат такива, които наистина имат тази склонност, ще съберат по време на работа такова портфолио, което вероятно ще им помогне да изглеждат убедително във всяко добро съвременно училище по архитектура - навсякъде, в Лондон, Берлин, Ню Йорк.
Но EDAS е насочен към нещо друго - той осигурява самата основа, структура, при която едно дете (а след това вече не е дете), каквото и да прави, ще бъде ефективно. Той дава "дизайнерско мислене" и може да се прилага по различни начини. В продължение на четиридесет години нашите ученици се показаха в съвсем различни области. И това също е наследството на авангарда - неговата цел не бяха „нещата“, които произвеждаме, а животът, който подобряваме, „човекът“, на когото даваме нови шансове. По-конкретно „нещата“са само манифести.
През последните десет години донякъде се отдалечихме от нашите утвърдени методи за работа с деца. Съвременният EDAS не е EDAS от осемдесетте и деветдесетте години, той е изследователска лаборатория.
Какво може да очаква публиката от вашата изложба, какво е нейното основно значение?
- Име на изложбата EDAS: ИСТОРИЯ НА ФОРМАЛИЗМА И 3D ОБРАЗОВАНИЕТО.
Изложбата корелира със съдържанието на изготвеното от нас издание на списание Tatlin и има твърда формална структура. Това е във външната и официална част на изложбата, която показва EDAS като пълен цикъл на обучение и образование.
Но вътрешната задача на изложбата е да покаже философията на EDAS, нейната интерпретация на формата и основните концепции на архитектурата, основните й интелектуални нагласи. Това е диалог със зрителя - диалог за това каква форма е, какво е авангардът, какъв е процесът на обучение и разбиране и какви са нашите възможности и нашата свобода.
Коя е вашата публика, към кого се обръщате?
Тук е трудно да се отговори. Въпросът за целевата аудитория винаги е безсмислен за художниците и педагозите, ако го изразите социологически. Зрителят, както и студентът, може да идва от всяка среда, всеки може да бъде потребител на вашето „послание“.
По-правилно е в нашия случай да питаме не към кого, а към това, което имаме предвид - към желанието да почувстваме това, което все още е възможно, което е във всеки човек.
Когато видите невероятна работа, шедьовър на абстракция и изобретателност, извършена от дете на седем, осем или девет години, тя е поразителна и несравнима. Неговата сила работи навсякъде и винаги.
Това може да е необходимо както за тези, които трябва да почувстват нов дъх в своята професия, архитекти, така и за родителите, които искат да дадат нова сила на децата си - сила да ходят сами. Но може съвсем да си представим как от всяко друго място и точка в социалното поле ще се чуе този отговор „мога“, който толкова обичаме в EDAS, основното послание на което е абсолютна резолюция: Всичко е възможно! За тези, които искат да го чуят, които искат да го почувстват, тази изложба е предназначена.
Прилага ли се заКаква е вашата изложба на тазгодишната тема („действително идентична“) и ако да, как?
- От казаното по-рано се оказва, че тези понятия в нашия случай минават. Те просто не описват нищо от опита, с който се занимава EDAS.
Но може би самият EDAS, възникнал при определени исторически условия и продължаващ дълго време в рамките на родния език, е доказателство, че той всъщност е руска идентичност. По думите на Василий Розанов … това е просто „универсална отзивчивост“.
Смятате ли, че е правилно да търсите идентичност и уникалност сега, или може би е по-логично да се съсредоточите върху качеството на живот? Или, напротив, върху общочовешки проблеми, забравяйки за оригиналността?
- Мисля, че вече съм отговорил на този въпрос.
