През 2007 г. сър Николас Гримшоу спечели международен конкурс за проектиране на нов терминал на летище Пулково в Санкт Петербург. Дизайнът на проекта се основава на забавна идея - Градът на островите. Три основни зони - регистрация, митница и залата за заминаване са почти урбанистично разделени от открити пространства, напомнящи каналите на Санкт Петербург и свързани с множество мостове над багажното отделение и залата за пристигащи отдолу. Покривът на летището е оформен от система от повтарящи се 18-метрови квадратни отделения, всяко от които се поддържа от централна опора под формата на огромен чадър с обърнат скатен покрив и улуци, скрити вътре в опорите. В сгънатия дизайн на покрива се отгатват ъгловите конуси на куполите на православните църкви, но в Гримшоу те се абстрахират в голям мащаб във извисяващ се обърнат пейзаж, боядисан в благороден златист цвят.
Николас Гримшоу е роден през 1939г. След като завършва Архитектурната асоциация (АА) през 1965 г., той създава партньорство с Теренс Фарел в Лондон. През 1980 г. Гримшоу отваря собствен офис. Спечелил е международно признание за технологичен дизайн, използващ голи и изразителни дизайни. Проектите на Гримшоу умело и експериментално съчетават величието на пространствата, елегантността на дизайна, привлекателността на повърхностите и сложността на детайлите. Grimshaw & Partners има офиси в Лондон, Ню Йорк и Мелбърн, в които работят над 200 архитекти. Известен е в световен мащаб с проекти като жп гара Ватерло в Лондон, терминала на летището в Цюрих, Националния космически център в Лестър (Англия), Британския павилион на ЕКСПО '92 в Севиля и Музея на стоманата в Монтерей (Мексико). Неговият известен закрит ботанически парк, проектът Eden в Корнуол, Англия, се основава на сегментираната геометрия на геодезическите куполи на Бъкминстър Фулър. Необичайният дизайн на този комплекс ви позволява да пресъздадете независим микроклимат за отглеждане на различни видове растения.
През 2002 г. британската кралица Елизабет II рицаря Никълъс Гримшоу за заслугите му в развитието на архитектурата, а през 2004 г. става президент на Кралската академия на изкуствата.
Срещнахме се с Никълъс Гримшоу в неговото футуристично студио в Лондон. По пътя към кабинета на господаря, прозрачен, като аквариум, трябваше да премина през стъкления мост, да подпиша списание, да си прикача изискан пропуск и да изчакам покана в един от пашкулите за гости с интерактивна многоцветна подсветка от няколко десетки вариации.
Преди да се отправя към Лондон, посетих вашия офис в Ню Йорк, където участвате в редица проекти в Северна Америка. Една от тях е новата концертна арена на открито в крайбрежния парк Asser Levy на Брайтън Бийч в Бруклин, центъра на руската диаспора. Този парк отдавна се е превърнал в едно от най-популярните места за концерти на руски поп звезди. Позволете ми да разгледам този проект за вашия дебют пред руската публика
Може би. Този проект ще бъде готов за изграждане съвсем скоро. Спечелихме правото да го проектираме и изградим чрез Програмата за отлични постижения в дизайна на града, инициирана от Нюйоркския департамент за дизайн и строителство. Основната идея тук е да се интегрират сцената и трибуните в създадения от човека пейзаж и с помощта на най-модерните аудио технологии да се намали нивото на шума в района. Също така се опитахме да привлечем жителите на най-близките квартали в парка, като проектирахме оригинални детски площадки и алеи за ходене.
Нека поговорим за вашия печеливш проект за новия терминал в Пулково. Какво според вас беше основното предимство на проекта пред конкурентите, по-специално SOM?
Струва ми се, че самият факт, че сме европейска компания и сме реализирали много проекти в Европа, изигра голяма роля. Санкт Петербург се смята за прозореца на Русия към Европа, нали? Градът е построен, за да създаде нови отношения с Европа. Затова идеята на нашия проект беше не само да реши конкретен практически проблем, но и да предложи много емоционална визия за летището.
Вашата архитектура израства от разбирането на развитието на определена програма. Каква е идеята зад вашия проект за Пулково?
На първите етапи на състезанието бяхме критикувани за недостатъчно внимание към особеностите на местния климат и характера на града. Следователно в нашата окончателна версия се появи сгънат покрив, покрит със златист тон. Такъв прием предвещава среща с красивите кули, с които е известен силуетът на Санкт Петербург. Мисля, че основната критика към SOM беше, че техният проект може да бъде изграден навсякъде. Знаете ли, британците са много романтични в отношението си към снега, който пада тук доста рядко. Следователно ние виждаме красота в него. Разбрах обаче, че в Санкт Петербург снегът не предизвиква такива емоции и е голямо неудобство, особено на места като летището. Следователно, за да функционира летището, би било желателно снегът да се премахне напълно. Това диктува такава сложна форма на скатния покрив, чиито гънки ще насочат топящия се сняг или дъждовна вода вътре в опорите и по-нататък в канализацията. Докато снегът се стопи, е подходящо да се използва като добра изолация при отопление на летищните зали. И разбира се, главното на всяко летище е организираното и естествено движение на пътникопотока. Пътниците трябва да имат чувство за цел, да знаят къде се намират и да бъдат лесни за навигация. В допълнение към всички функционални характеристики на нашия проект, ние се фокусирахме върху факта, че ще бъде истинско удоволствие да бъдем в новата сграда, ще има дух на ентусиазирано очакване на заминаване или среща.
Струва ми се, че този проект празнува структурата с много необичайни за вас трикове - чрез акцентиращи повърхности, връзки, центриращи линии и как структурите са скрити, а не разкрити. Такива решения диктуваха личните ви наблюдения по време на пътуванията ви до Санкт Петербург и какво влияние ви оказа руската архитектура?
Посетих града два пъти по време на състезанието и отново бях там след състезанието. Посетих и съседни Стокхолм и Хелзинки, което е важно за разбирането на климата на тези географски ширини. Що се отнася до руската архитектура, аз високо оценявам майсторството, което маркира традиционните дървени сгради. Подробностите за връзките са много интересни. Винаги съм харесвал дизайните на Бертолд Любеткин, руски емигрант и пионер на модернистичния дизайн във Великобритания през 30-те години.
Кои са някои от уроците, които сте научили другаде, от които бихте искали да се възползвате в Русия?
Вярвам, че климатът е един от основните генератори на дизайна и следователно всеки град е различен поне поради тази причина. Току-що завършихме изграждането на жп гара в Мелбърн. Покривът му е проектиран с много специфичен местен климат. Той е облечен в метал и с формата си наподобява пясъчни дюни. Идеята е вятърът да се втурва от всички посоки, за да повдигне отпадъчните отработени газове и да ги отработи през специални пролуки, разположени на еднакво разстояние един от друг. Както можете да видите, този проект е обект на напълно различни закони от този в Санкт Петербург.
Мислите, че инженерните аспекти определят облика на вашата архитектура
Това, което обичам е, че естетическите принципи се основават на доказателства.
Да се върнем към архитектурата в Русия. Смятате ли, че е важно чужденците да строят в Русия?
Струва ми се, че руските архитекти трябва да се опитат да намерят нови забележителности след дългия сън на конкретния период, който доминираше там толкова много години. В това отношение работата ни там може да се счита за полезна.
Струва ми се, че периодът, за който говорите, доминира не само в Русия, нали?
Прав си, но все пак не си стигнал до такава крайност. Изградихме и доста грозни бетонни блокове и, разбира се, сега те се разрушават безопасно.
Не мислите ли, че някои от тях заслужават да бъдат запазени като паметници?
Много малко, защото те са проектирани без човешка грижа. Много от тях са построени само с цел спестяване на пари и постигане на максимална маса. И от гледна точка на екологията, това не са находки. Например в тях на практика нямаше изолация. Посетих много от тези сгради в Източен Берлин. Съвсем реалистично бихте могли да поставите юмрука си в пукнатините между някои от панелите. Любопитното е, че бетонните панели на разрушените сгради са били използвани при изграждането на пътища. Струва ми се, че чуждестранните архитекти в Русия биха могли да играят ролята на катализатор, проектирайки своите идеи и принципи. Би било много интересно да знаем как ще реагира новото поколение руски архитекти на настоящите ни проекти.
Вие сте наследили интерес към инженерството от прадедите си - единият е ръководил изграждането на канализация в Дъблин, а другият е построил язовири в Египет. Разкажете ни за вашето семейство и кой ви запозна с архитектурата?
Един от прадядо ми е живял в Александрия, където е прекарал почти целия си живот. Проектира и изгражда язовири и напоителни системи. Синът му, дядо ми, израства в Египет, след това се премества в Ирландия и умира много млад на фронта по време на Първата световна война. Баща ми е роден в Ирландия и е работил като самолетен конструктор, а майка ми е била художник. Ето защо не би било пресилено да се каже, че архитектът е комбинация от инженерство и изкуство. Баба ми беше много добър портретист. По-голямата ми сестра е известен фотограф, а по-малката ми е художник. Нищо чудно, че винаги съм се интересувал от изкуство. Но важният момент за мен беше посещението на архитектурно бюро, в което попаднах, когато бях на 17 години. Изведнъж разбрах, че това, което правят, е много близо до мен. Брат ми преподаваше в Университета в Единбург. Той ме запозна с млад професор по архитектура, който ми каза: "Защо не се заемеш с архитектура?" И трябва да кажа, че щом прекрачих прага на дизайнерското студио, се почувствах щастлив. Затова последвах съвета му. Това беше много традиционно училище. Рисувахме сенки, перспективи, черпихме от живота, правехме калиграфия, изграждахме умалени модели и отделяхме много време за изучаване на дизайни. Опитахме се да използваме местни материали като бор и шисти в нашите проекти и нарисувахме структурни детайли в пълен размер.
Повлияна ли е вашата архитектура от Бъкминстър Фулър и доколко го познавахте?
Сестра ми-фотограф ме запозна с него. Фулър идва в Англия през 1967 г., за да изнесе редица лекции. Беше известен със способността си да говори с часове без прекъсване. Веднъж той изнесе такава маратонска лекция в Лондонското училище по икономика. Студенти дойдоха, напуснаха, вечеряха, върнаха се и той продължи да говори и да говори. Отличаваше се с най-рядката харизма и дарбата на оратор. Той дойде да види първия ми завършен проект. След това отидохме в ресторант за обяд и изведнъж той казва: "Съжалявам, трябва да спя." Опря глава на ръцете си и заспа. Той остана неподвижен точно 15 минути, след което продължихме разговора, сякаш нищо не се е случило. Влиянието на Фулър не може да бъде прекалено подчертано, особено от философска гледна точка. Той изрази много смели преценки относно необходимостта от внимателно отношение към природните ресурси. Той разделяше хората на тези, които имаха всичко, и тези, които нямаха нищо и една от основните задачи в живота му беше да преразпредели богатството. Той имаше невероятна способност да вижда света като цяло и успя да предскаже много от настоящите ни притеснения относно използването на енергийните ресурси и състоянието на околната среда.
Какъв беше този проект, който показахте на Фулър?
Това беше самостоятелна кула за баня. Той е преместен на няколко метра извън преустроена 175 студентска резиденция в Съсекс Гардънс близо до гара Падингтън. Сърцевината на тази кула се състоеше от стоманена конструкция, на която тоалетни сергии бяха нанизани спираловидно заедно с коридор на рампата. Имаше общо 18 бани, 12 душове и 12 кабини с мивки. Фулър е смятан за пионер на такива структури, той вижда в тях основата на масовото жилищно строителство.
Все още ли съществува тази кула?
За съжаление не. Хостелът е превърнат в хотел с всички удобства във всяка стая.
Това е интересен проект. Как успяхте да намерите толкова смел клиент?
Чичо ми е работил за организация, която е инвестирала пари в превръщането на тези порутени сгради в хостел. Тези сгради са повредени по време на Втората световна война и са празни повече от двадесет години. Затова те бяха купени на безценица и чичо ми каза на инвеститорите, че племенникът му току-що е завършил архитектурен университет и може да посъветва в какви цветове да рисува стените и т.н. Те нямаха представа колко сериозно тези сгради се нуждаят от основен ремонт и този проект се превърна в истинска строителна площадка. Офисът ни все още беше малък - аз, Тери Фарел и няколко асистенти. Виждате ли, когато сте млади, не мислите какво е възможно и кое не - вземате го и го правите, както знаете. Това е страхотно чувство.
Вероятно след такъв проект сте били готови на всичко. Какъв беше следващият ти проект?
Този проект ме научи на всичко. Нашият изпълнител нямаше опит и аз самият трябваше да се справя с тридесет и шест доставчици и строители. Така че научих практически неща много бързо. Следващият проект беше жилищна сграда в близост до Regent's Park. Това беше кооперативен дом за художници. По това време правителството насърчава и финансира тези видове собственост. Намерих хора, които се интересуваха от този проект и го проектираха. Когато къщата беше построена, със семейството ми се преместихме в мезонета. Беше прекрасно изживяване, но разбира се, веднага щом асансьорите се повредиха, всички наематели изтичаха горе при мен и обвиниха архитекта за всичко.
Как успявате да съчетаете работата си в Бюрото и президента на Кралската академия на изкуствата? Какво участие взехте при организирането на сензационната изложба „От Русия“?
Отделям два дни в седмицата на делата на Академията, а през останалото време съм тук и работя по архитектурни проекти. Разбира се, бях много ангажиран с организирането на руската изложба и работих в тясно сътрудничество с мадам Антонова, директор на музея Пушкин. Ситуацията беше нагрята до краен предел, след като Русия оттегли разрешението да излага своите шедьоври от страх, че те ще бъдат търсени от потомците на Сергей Щукин, един от основателите на най-богатата колекция. В крайна сметка разрешението е получено в отговор на максималните гаранции на британското правителство за целостта на колекцията във Великобритания. Това е великолепна изложба, която включва сто и двадесет картини на Реноар, Сезан, Ван Гог, Гоген, Матис, Кандински, Татлин и Малевич. На последната вечер, след края на изложбата, когато всички си бяха тръгнали, хванах жена ми под ръка и за пореден път обиколихме да се любуваме на тези безценни платна. Тази изложба даде възможност да се покаже как френското изкуство е повлияло на руските художници. Били ли сте на изложбата?
Да, точно като теб - в последния ден и също с жена ми и стотици посетители около нас. Въпреки това нашето впечатление също е ентусиазирано
Много обичам рисуването, а също и музиката. От известно време дори организирам музикалния фестивал в Норфолк в Норфолк, където имам дом. Концертите се провеждат там вече четвърта година.
Как започна това хоби?
Приятелите ми музиканти се обърнаха към мен с идеята да финансирам фестивала. Всяка година купувам всички празни места и сега има все по-малко празни места. Концерти се провеждат в две красиви местни църкви. Фестивалът продължава седмица и привлича стотици хора.
Ще изградите ли място за концерти за фестивала?
Разбира се, представям си, че е направен от дърво, във формата на обърната лодка.
Вашата архитектура се откроява със своите изразителни структури, усещане за ритъм, оригиналност на детайлите и гъвкавост на решенията. Какви други архитектурни качества се опитвате да подчертаете във вашите проекти?
Мисля, че основното за мен е потокът от хора. Признавам, че някои архитекти проектират сгради само заради пространствените ефекти. Например, когато хората посещават героичните сгради на Дейвид Чипърфийлд, те казват: "Какво прекрасно пространство!" Но моите пространства са резултат от това, което се случва в тях и около тях - те се определят от човешките потоци. Освен това вътрешните пространства в моите сгради винаги са свързани с това, което се случва навън. Не извайвам сгради като скулптури, които може и да не ми харесат.
Веднъж описахте скулптурната и експресионистична архитектура на Франк Гери като скрити гори, които държат вътрешни и външни повърхности. Смятате ли, че сградите трябва да се стремят да покажат честно как и от какво са построени?
Вярно е. В дизайна на Гери няма връзка между интериора и фасадите му. И това не е част от неговата задача. Той ще е първият, който ще каже, че абсолютно не го интересува как и върху какво тежи фасадата му. Иска фасадата му да изглежда точно както е замислил, защото работи като скулптор. И той успява да създаде великолепни сгради. Следователно изобщо не сте длъжни да излагате и подчертавате дизайна. Но ми се струва, че в идеалния случай хората трябва да могат да четат сгради, как и от какво са построени.
На друго място сте писали, че вашите сгради ще трябва да обновят кожата си. Какво имаш предвид?
Вярвам, че някой ден сградите ще могат да отглеждат органична полупрозрачна кожа, която прилича на крила на водни кончета. Конструкциите щяха да останат и кожата да диша, завинаги се трансформира, променяйки прозрачността и дебелината на изолацията, приспособявайки се към различни атмосферни условия, като живи същества. Виждате ли, в бъдеще сградите ще приличат повече на органични творения, отколкото на концептуално изкуство.
Във вашето ежедневие вероятно сте заобиколени от най-модерните и технологични неща - кола от най-новата марка, многофункционален часовник, телефон-компютър, стилна рамка от очила …
Въобще не. Но се забавлявам много с моя хибрид Toyota Prius. Това е много умна кола, особено по начина, по който преразпределя енергията, която използва между спирачките, осветлението и климатика. Много харесвам интерактивния екран на моя iphone. Но не съм луд по компютрите. Предпочитам да рисувам на ръка.
Какво ще нарисувате, ако ви попитам?
Ще нарисувам опора за чадър със сгънат покрив в Пулково - начина, по който изглеждаше първоначално, как се усложняваше с времето и как изглежда днес.
Лондонски офис на Grimshaw Architects
57 Clerkenwell Road, Islington
21 април 2008 г.
