Лятото е време, когато представители на различни професии се стремят да пренесат своите творби на открито и да разширят географията му. Някога младите архитекти са строили обектите си в Суханово, а сега на езерото Байкал. Тази година броят на такива фестивални фестивали се умножи, има поне три от тях: "Градове" на езерото Байкал, Шаргород и ArchStoyanie, който се провежда с участието на архитекти за трети път - първите два бяха миналото лято и миналата зима. Като цяло мястото на ArchStation, село Николо-Ленивец в Калужката област, е овладяно от края на 90-те години на миналия век от Николай Полиски и Василий Щетинин.
Граница и безкрайност - така кураторите Юлия Бичкова и Антон Кочуркин очертаха темата на втората лятна ArchStation, като пожелаха, от една страна, да проучат степента на влиянието на фестивала върху живота на близките села, а от друга страна, за да се определят нейните граници, които трябва да бъдат проучени, разбрани и посочени от архитекти и дизайнери.
За разлика от миналата година, сега проекти са направени не от почтени руски архитекти, а от добре познати западни - холандския гуру на ленд арт Адриан Гайзе и немските архитекти Берхарт Айленс и Ирина Заславская, които наемат студенти от сродни университети за дизайн и дизайн от различни европейски държави към техните отбори.
Основният и най-интересен вносен експонат, който беше добавен към експозицията на обекти на Никола-Ленивец след ArchStation 2007, беше „Къщата на Шишкин“на Адриан Гейз. Това е впечатляваща характеристика на пейзажа, въпреки че се озова в най-далечния ъгъл. Гейз работи блестящо по темата за границата - огради редовен площад от ръба на гъста млада гора, обграждайки го със стени, по-високи от височината на човек, но без покрив. Също така няма вход на нивото на земята, което е обичайно в такива случаи - за да влезете вътре, първо трябва да се изкачите по външното стълбище и след това да слезете по вътрешното стълбище - можете да погледнете вътрешността на кутията или отгоре, оценявайки всичко изцяло или отвътре.
Така е постигната максималната ограда, позволяваща най-голям успех за управление на емоционалните свойства на „интериора“, направен от естествени материали в природата, но не притежава дивота отвътре. Напротив, всичко това изглежда добър пример за европейското отношение към природата като цяло - тя е защитена, съхранена и ограничена по всякакъв начин, а резултатът е изключително култивиран и хуманизиран, „цивилизован“продукт, дори ако е екологично чист.
Основният трик е, че стените са направени от конуси. По-скоро те са направени от дъски, с малък отстъп, от който е поставена решетка, конуси, предимно бор, се запълват между решетката и дъските отвътре и отвън. Подът отвътре също е покрит с конуси. Отнеха 5 кубически метра от този много плод, но учениците не събираха шишарки около областта, както може да се мисли, те бяха докарани в специални контейнери. Техниката на фиксиране на нещо, което не е малко, но свободно тече с мрежа, е добре известна и се нарича габион, но по-често камъчета се използват в това си качество и конструкциите могат да стоят много дълго време. Винарната "Dominus" на Херцог и дьо Мерон и павилионът на Ирландия на изложбата в Хановер през 2000 г. от архитекта Бернар Гилн, описана по-специално в III брой на списание "Project Classic", са направени в подобен начин.
Следователно най-важното в обекта Geise е, че се използват не камъни, а конуси. Както каза архитектът от Запад 8, представляващ обекта, поради растежа на семената, които са в шишарките, стените бавно ще се срутят, като по този начин ще се размият границите между човека и природата. Мисълта за самоунищожение е добра, но просто искам да твърдя, че тези шишарки никога няма да покълнат, те не винаги поникват, докато лежат на земята; но всъщност те могат постепенно да изгният и това също ще бъде постепенно унищожаване.
Ако обаче оставим настрана бъдещето на обекта, трябва да признаем, че е добре както отвън - лаконичен грубокафяв правоъгълник, така и отвътре, защото затвореното пространство, покрито с необичайно, меко казано, материал за строителство, перфектно концентрира емоциите. От всички страни има конуси в количество, необичайно за една гора, но самолетите са равни. Вътре са запазени няколко борове - всъщност това е павилион за любуване на млади борове, които са пълни в гората наоколо, но се губят в пъстра среда на брези и върби, тук всички други дървета са унищожени, дори можете забележете един пън.
В допълнение към боровите дървета, в павилиона Geise се намират различни малки и нетрайни предмети, направени от млади архитекти като част от работилницата "Ваканция на мястото", която West 8 проведе от 1 до 4 август. В семинара участваха студенти от Унгария, Германия, Украйна, Беларус и Русия, които бяха живели през цялото това време в град на палатки. Тревистите инсталации, които се считат за мебели на "Къщата на Шишкина", са симпатични и малки - маса със същите шишарки, плетеница от цъфнали грахове от сноп къси трупи и стрък коприва на хамбак - последният от начин, позволява да се оцени степента на задълбоченост на целия павилион, както и интервенции в природата - за да се постави конусното покритие на земята, копната е била изтеглена надолу с 5-10 сантиметра. Впрочем от него са направили пейка за могили, също парче „мебели“.
Демонстрирайки „Шишкин дом“пред журналисти, архитект от Запад 8 не пропусна да засегне основната тема на фестивала, като каза, че идеята за граница е много важна за такова запазено природно място като Никола-Ленивец, което сега се установява бързо от архитекти и където идват много хора - съответно възниква въпросът за степента на окупация на територията. За по-голяма яснота той даде пример за превръщането на няколко казина в петнадесетмилионния град Лас Вегас - според него това не би трябвало да е в Никола-Ленивец и изкуството трябва да ограничава притока на хора. Всичко може да служи като граница - работа на архитект, табела с надпис "Частна територия", непокосена трева или просто липсата на обичайните ползи от цивилизацията - например мобилни комуникации. И също така, очевидно гледайки руската реалност, архитектът посъветва да въведе някои правила, които са задължителни за това място - не използвайте пластмаса, премахвайте боклука, използвайте предмети на изкуството, за да прокарате маршрут през парка, запазете тишината на природата и използвайте само велосипед за придвижване из територията.
Всички тези идеи са много добри и разбираеми, но те влизат в противоречие както с реалността, така и с оригиналния дизайн на ArchStation - който е измислен по начин да привлече хората на това много отдалечено място. Разбира се, разглеждайки как пейзажното изкуство се разпространява в концентрични кръгове, превръщайки околността в парк от концептуални обекти, може да се мисли за границите на намесата. Но от друга страна, може да се помисли, че холандският архитект не е отишъл на това разстояние с кола и не е видял ужасните километри изоставени ниви в района на Калуга.
Друг младежки семинар беше проведен от германските архитекти Герхард Айленс и Ирина Заславская, които със своя многокомпонентен проект Infinity in Russia проправиха път през различни кътчета на територията - по-специално от главната поляна до проекта на Николай Полиски „граница на империята”. Италиански студенти направиха кафене в гората от импровизирани средства - дървени маси и шезлонги, над които свири музика от окачени бутилки камбани. Руските ученици в средата на полето построиха философско легло от трупи - тежки мисли, брезови клони - по-леки и сено - мечти, на които можете да се отдадете, докато лежите върху него. Други издълбаха силует на легнал човек, който събираше боклука точно в земята. В един от ъглите на гората между брезите са опънати тънки, почти невидими нишки, показващи крехката неприкосновеност на природата, която е толкова лесно да се наруши. По време на екскурзията ръководителите на „работилницата“поканиха всички присъстващи да завържат трупите в Голямата осмица - знака на безкрайността.
Друг голям проект на ArchStation 2007 е създаден от Николай Полиски, „първоначалният“жител на това място. Обектите на Полиски са много големи и много умни - ако желаете, можете да намерите много значения в тях, а размерите им изумяват въображението на зрителите, свикнали с интимността на галерията. Изпълнението на предмети, измислени от художника от около 2000 г., се превърна в един от основните местни занаяти, скоро предприятието получи съответното наименование „Николо-Ленивецки занаяти“, отново двусмислено, тъй като тук не се правят кукли за гнездене. Но те правят нещо повече.
Това лято, в пълно съответствие с темата, Полиски изгради редици от големи възлести гранични стълбове в полетата на едно възвишение, покрито със симпатични (направени от камъни) двуглави орли, сега с копринени структури, наподобяващи стилизирана боздуган; въпреки че има версия, че това са орелови яйца. Всичко заедно се нарича „границата на империята“- според автора, повод за размисъл по темата. Или това е митнически пост на границата на владенията на Николо-Ленивец, или споменът за армията на хан Ахмат, напуснал неуморно Уграта, или езически храм. Но след като около стълбовете „в степта“бяха запалени дебели парафинови свещи и конопени факли, впечатлението стана особено вълшебно.
Отдавна никъде не се е появил толкова дълбоко усетен и пряк образ на герба и държавната граница. Да, може би, и държавност. Интересното е границата на империята. Самоуважаващата се империя трябва постоянно да разширява границите си, докато все още не е паднала. Империята в постоянни граници е глупост, имперските граници непрекъснато се разширяват и стесняват, докато тя престане да бъде такава. И още един парадокс - границата е граница, но няма нито една граница. Гейз има, но тук изобщо не. Има стълбове, но те са напълно пропускливи, ако искате - обиколете, а след това, нищо не ограничава, макар че свързвайки въображението, може да си помислите, че Николо-Ленивец се е оградил от Москва. Вдясно е Ugra, вляво е границата, ние сме буфер.
В обобщение, човек научава добър отговор на темата на фестивала, тук има граница и безкрайност, а не чужд на романтичните натури, копнеещи за berendeys. Поне поставете балет.
Граничните стълбове могат да се изкачват по удобно разположени дървени первази, което придава на всичко около някаква сянка на Масленица, подсилена от люлката до нея. Люлката също е голяма, трябва да седнете на дънер, който може да издържи на много хора. Люлката на практика не беше празна и ако оценяваме фестивала като атракция, то това е основният.
Близо до „границата“е друг проект на Полиски „Вавилонска кула“. Той също е много голям и се основава на принципа на кошница, която се тъче отдолу нагоре, постепенно, на редове от лози и брезови клонки. Последният ред е все още зелен, отдолу са дебели плетени стени, скеле наоколо. Височината вече е седем метра, а кулата вече се вижда добре на входа. Авторът обаче не иска да спира дотук и приканва всички да вземат участие в изграждането му, тоест тъкането. Дизайнът е доста солиден и обещава да бъде доста вавилонски.
Като цяло с появата на европейците темата за положението изглежда не е границата, а Изток-Запад. До далечния ъгъл Западът създава нещо строго и изтънчено в съзерцателен ориенталистки ключ (и това е така!), А нашите, по пътя, размахват фрагмент от безкрайна граница. Западът учи студентите по интелигентна архитектура да правят малки предмети от трева и внесени дъски, а руският художник включва местните жители в създаването на безсмислени и двусмислени пейзажни обекти, които спират дъха, като люлеене на собствената си люлка. Въпреки това, както Изтокът, така и Западът се сближават в усъвършенстване и съзерцание, това, очевидно, Raseya им противоречи с характерна неяснота и обхват. Но не трябва да забравяме, че всичко това е продукт на изкуството и реалният живот има само някаква връзка.
Въпреки факта, че основното лятно представяне вече е приключило, обектите са на разположение за оглед - организират се екскурзии до експозицията на ArchStation. За резервация на места в автобуса и уточняване на датата се обадете на: 8 484 34 33 782, 8 916 135 74 22. Джулия
