Изложбата преследва същата цел като наградата: да свърже търсенето на авангарда с работата на съвременните млади (под 44) архитекти и да ги насочи към бъдещето, следвайки футуристичните мечти на самия авангард, което означава да съживяват духа на 20-те години в творбите на архитектурната младеж. Опитът за свързване на паметта за архитектурния авангард и модерността е много ясно въплътен в изложбата. В средата висят плочите на лауреатите - Пиер Антонио Аурели и Мартино Татара, около оригиналните графики на Яков Чернихов, архитектурни фантазии, а около стените се проектират презентации на десет от 55 номинирани, признати за най-добрите. Оказа се един вид пространствена ролка, която дава възможност да се оценят приликите и разликите между модерния модернизъм и неговия произход.
Заха Хадид стана куратор на състезанието - именно тя избра състава на експертите, включително Том Майн, Ерик Егераат, Питър Кук, който избра номинираните за участие в конкурса. Журито, което избра лауреатите, беше председателствано от британския архитект Елия Зенгелис. Именно той говори на пресконференцията в смисъл, че смята наградата на Фондация Чернихов дори по-важна от Прицкер, защото тя се присъжда на зрели архитекти, а ето и награда, която гледа към бъдещето и се стреми да оформи това бъдеще.
Ръководителят на журито каза за творбите на номинираните: имаше много много талантливи участници, но мнозина бяха очаровани от съвременните компютърни технологии, а експертите търсеха ярък манифест, пробив, адекватен на военната етимология на думата „авангард“- авангард, който оформя бъдещето. На фона на доминирането на официалните търсения това бяха италианците, работещи в Холандия, Пиер Антонио Аурели и Мартино Татара, групата DOGMA.
Младите итало-холандци се смятат за европейци в широк смисъл, запалват се по екология и социални проблеми, интересуват се от „повече градове, отколкото сгради“. Техните творби са предимно градоустройствени концепции с различна степен на утопичност. Наградата, връчена на биеналето, беше проект за гробището на идеалния град Вема, „градът на новите якобинци“, който веднъж поставен на гробището, ще се противопостави на „хегемонията на творческата класа“и ще проповядва нова „ начин на живот, основан на солидарност, уединение и готовност за споделяне на жизнено пространство”. Лесно е да се види, че има много повече думи, отколкото форми, въпреки че всички думи са много правилни. Формите са много прости, според тях архитектите не рисуват умишлено сгради, техните презентации и таблети са по-скоро диаграми, дори когато изобразяват конкретни неща. Трудно би било да се пожелае по-голямо откъсване от пластмасовите търсения, по-голямо различие със съвременните почтени „звезди“, следователно изборът на експерти не може да не бъде признат за съответстващ на авангардната концепция на наградата, това е един преодоляване на авангардното наследство със собствени средства - манифест, теория, отричане на остаряла форма. Тази архитектура е толкова потопена в теорията за иновациите, че човек би искал да я нарече състояща се от думи - манифести, концепции, теории, от които тя става безтегловна, отчасти неуловима и по този начин привлекателна. Такава словесна архитектура за разлика от нашата хартиена архитектура.
Самите архитекти казаха, че за тях е дори по-важно да получат руска награда, отколкото международна, много е важно представянето да се проведе в Москва, защото Москва за тях е една от най-интересните столици на 20 век. Подтекстът тук трябва да бъде, че Москва е една от столиците на руския авангард, макар че ако се опитате да измервате Москва по стандартите на урбанизъм, проповядван от лауреатите, можете да разберете тяхната радост като радостта на лекар при вида на интересен пациент - но това вече е останало извън обхвата на дискусията.
Вечерта на 13 ноември бе проведена открита лекция от лауреатите Аурели и Татар, на която те показаха три концептуални проекта за градско развитие за Атина, за научен град в Южна Корея и за албанската столица Тирана. По време на лекцията архитектите за пореден път подчертаха разширяването на публичните пространства, оригиналните идеи и известна студенина по отношение на формите на конкретни сгради. Южнокорейският проект например включва комбинация от кръстовидни къщи, пространствата между които трябва да бъдат изпълнени със социален живот. Малко като униформените килии на гробището на новите якобинци, чийто проект беше номиниран за награда и в същото време изложен на биеналето във Венеция. На 14 ноември ще се състои тържествено връчване на наградата - лауреатите ще получат 50 хиляди евро и номерирано копие на творбата на Яков Чернихов.
В допълнение към основното състезание, няколко допълнителни програми - ученически и детски състезания - бяха част от наградата, където бяха присъдени и парични награди (всяка от допълнителните номинации - 10 хиляди). Студентското състезание е визуализация на архитектурните фантазии на Яков Чернихов, изцяло предназначени да покажат тези произведения на класиката на руския авангард като не просто графични сюити, а триизмерни пространства. От визуализациите, състезанието за които се провежда от три години, скоро ще бъде направен филм, чиято демо версия е показана в отделна стая и е много впечатляваща. Това са красиви, професионални и много модерни композиции, сравними с тази, показана до проекциите на номинираните; все още можете да спорите къде е по-добре.
Сред детските щандове сдвоен манекен в костюм в духа на архитектурните фантазии на Чернихов от студио „Старт“несъмнено привлича вниманието - един вид „Колхозен работник“, но не толкова брутален и по-забавен. От трите първи награди в детското състезание една отиде при италиански деца и разликата е много забележима: докато нашите деца усърдно рисуват повече или по-малко абстрактни композиции, понякога доста професионални по отношение на качеството на изпълнението - чуждите деца се забавляват, връзвайте пашкули от въжета, кораби от картонени тръби и къщи от найлонови торбички.
