Изложбата „Публична архитектура - бъдещето на Европа“е резултат от сътрудничеството между GNIMA, руското подразделение на Европейския културен център ECC Русия и Италианския културен център в Москва. Той заемаше главните зали на къщата на Тализини на Воздвиженка и започна на 31 януари с кураторска екскурзия и симпозиум, на всички участници в които бяха раздадени прясно публикувани каталози на изложбите.
Изложбата, в която, според организаторите, участват около 40 архитекти и организации, е решена, образно казано, по принципа на калейдоскоп или „смесена кучешка мечка“, която в много отношения наподобява кураторските експозиции на венецианския Арсенал на Биеналето на архитектурата от различни години: доста труден за интерпретация и следователно размит и кани огромен брой архитектурни работилници, които отговарят, от негова гледна точка, на лозунга, като им придават все повече и по-малко. По принцип всеки показва своите проекти, добре е, ако инсталации забавляват въображението на зрителя; по-рядко някой прави наистина тематични изложения, които повдигат въпроси и разкриват темата. Оказва се, като цяло, много информативен, въпреки че подписите са лоши, почти условни и ако авторът е представил проекта си в детайли, изглежда по-ясно, а ако не, тогава наистина не.
Забележителен пример за такъв набор беше биеналето през 2018 г., курирано от Графтън; В рамките на това биенале, Европейският културен център, в рамките на паралелна програма, подреди две малки градини Маринаресса по насипа на Седемте мъченици и показа изложби в две палацо, Бембо и Мора (последният служи като резиденция на Центъра). Те участват активно в биеналето на ECC от 2012 г., както в биеналето на съвременното изкуство и архитектура - всички проекти за последното са обединени под името Time Space Existence, като всеки събира немалко участници с различна степен на слава.
Както се казва, изглежда, какво общо има биеналето с него? - Е, поне на изложбата, която сега се разгръща в сюитата, е показан проектът за подреждане на градини на насипа от 2018 г. и видео интервютата на програмата за съществуване на времево пространство, показани в залата с колони, всички със "звезди", включително Арата Изозаки, Питър Айзенман, Даниел Либескинд и не само - съставляват доста завладяваща част от програмата. Можете да седнете и да слушате, те не са дълги и текстовете са дадени в каталога. Всичко това създава обнадеждаваща проекция върху глобален контекст, напомнящ на Венеция - и, ако перифразираме киното, Венеция винаги е добра идея. Звездите, които присъстват тук на екраните като пророци на храмовите сводове, представящи няколко истини, засенчват изложбата и създават ефект на участие. С една дума, венецианската нотка в никакъв случай не е излишна тук и може би дори основната, освен това изложбата може дори да изглежда като част от подготовката за биеналето, чиято тема „
Как ще живеем заедно”корелира добре с темата за публичната архитектура, избрана от ECC за GNIMA. Може да се направи тази експозиция и да се „трансплантира“някъде в обезпечението; обаче нищо подобно не се съобщава, според каталога и описанията изложбата няма нищо общо с биеналето, така че това е моята лична ценностна преценка въз основа на формата на изложбата, имайте предвид.
Връщайки се за момент към „звездите“- освен интервютата на екраните, които представят отделен, образователен, сюжет, в останалата част от изложбата са много малко от тях. Строго погледнато, само сграда отговаря на определението за „звездна“архитектура
клон на музея Виктория и Алберт в Дънди Кенго Кума. И, вероятно, също Петер Кулка, на когото е определена цяла зала (с колони, същата, в която е и видеоинтервюто) - той показва своите проекти за реконструкция на обществени сгради в Германия след падането на стената, общо 7 субекта, от които два парламента и една железопътна гара в Лайпциг. А също, може би, проектът на болница в португалската Евора, в работата, в която е участвал Едуардо Соту де Мора.
Руски участници - в зависимост от това как броите - двама или четирима. Андрей Боков показва проект, посветен на студиото „Сенеж“на Евгений Розенблум: темата е интересна във всяко отношение, но, първо, тя изпада от общия контекст на изложбата, съставена предимно от съвременни сюжети, и второ, поради факта, че откъси от публикацията Tatlin са нарязани на обемна структура, много слабо възприемана и почти безполезна като носител на информация. Трудно е да изучавате студио „Сенеж“, гледайки получения пъзел - дори и да искате; да, можете да се заинтересувате и да се обърнете към книгата на Татлин и въпреки това зрителят може да се почувства малко излъган, сякаш е въвлечен в определен сюжет, но има твърде малко подсказки.
Вторият чисто руски участник -
Уралски университет по архитектура и изкуство. Добре е, че той съществува, но неговите щандове са пример, който се намира най-близо до практиката на традиционните руски „таблети“.
Два други примера са по-свързани с областта на международното сътрудничество: UNStudio сред трите си проекта показва
терминалът на кабинковия лифт през река Амур в Благовещенск, спечелилият проект и студиото за вътрешна архитектура M + R - голям набор (около шест) салона на летище Шереметиево. И ако срещнете Благовещенск на изложбата по-скоро с радост, то от салона "Рубльов", където е направена своеобразна клетка на Фарадей по контурите на църковния глава, по-скоро ще извикате и скриете тази картина от духа на Тарковски, така за да не го видите случайно.
Останалите проекти се различават като цяло от своята пъстрота и разнообразие, както по отношение на мащаба и представянето, така и по степента на разкриване на темата в тях. С напредването ви става ясно, че те се събират в групи, но логиката на групирането е доста непоследователна. Например в първата зала си струва да се поклоните пред името на фондацията Mies van Der Rohe, но за да се поклоните, стената й по-скоро обозначава присъствието на известна организация и подкрепа за начинанието от нейно име. От друга страна, в същата стая интересен проект на виенските архитекти Baar-Baarenfels, посветен на консервацията на римските руини на площада на Независимостта в София - изглежда като сплескан вариант на пирамидата в Лувъра, заобиколен от сталинистка архитектура, която неволно започвате да се сравнявате с парижки дворец и в същото време представлява интересен вариант за излагане на руините - много по-добър от просто замъглено стъкло под краката.
От друга страна, по-долу виждаме селекция от прости LCD, някои от тях дори високи. Публичната архитектура тук е във вътрешни дворове и други допълнителни пространства, в озеленяването и в това, което обикновено наричаме MOP, общи части. Темата е ужасно популярна и дори прегряла, веднага е изненадващо, че в Москва нямаше хора, които да говорят за тях като подвид на публичната архитектура. От друга страна, той е показан добре на места - например Duplex Architekten демонстрират реконструкция на стъкларска фабрика в жилищен район с развито обществено и търговско пространство по печеливш метод „ключалка“с цветни миниатюрни фигури в прозорците.
-
мащабиране 1/5 Изложба „Публична архитектура - бъдещето на Европа“, GNIMA Снимка: Archi.ru
-
мащабиране 2/5 Изложба „Обществената архитектура - бъдещето на Европа“, GNIMA Снимка: Archi.ru
-
мащабиране 3/5 Дуплексни архитекти. Реконструкция на стъкларски завод в Бюлах, Швейцария Модели: Gruber Forster GmbH. Снимка: Archi.ru.
-
мащабиране 4/5 Дуплексни архитекти. Реконструкция на стъкларски завод в Бюлах, Швейцария Модели: Gruber Forster GmbH. Снимка: Archi.ru.
-
мащабиране 5/5 Дуплексни архитекти. Реконструкция на стъкларски завод в Бюлах, Швейцария Модели: Gruber Forster GmbH. Снимка: Archi.ru.
LAVA показват своя проект за германския павилион на ЕКСПО 2020 не само с оформление и видео, но и в VR устройство, използващо 3D очила, представяйки го като взаимодействие на цифровите технологии и природата: природата вече не е обект на копиране, тя еволюира „от себе си”. Но всичко това, както думи, така и техники, по някаква причина не работи за разбирането на изключителността на този проект, а изглежда като излишно допълнение. Или не е добре обяснено, или авторите просто много си играят с думи.
-
мащабиране 1/3 LAVA: проект на германския павилион на ЕКСПО 2020. Изложба „Обществената архитектура - бъдещето на Европа“, GNIMA Снимка: Archi.ru
-
мащабиране 2/3 LAVA: проект на германския павилион на ЕКСПО 2020. Изложба „Обществената архитектура - бъдещето на Европа“, GNIMA Снимка: Archi.ru
-
мащабиране 3/3 LAVA: проект на германския павилион на ЕКСПО 2020. Изложба „Обществената архитектура - бъдещето на Европа“, GNIMA Снимка: Archi.ru
Най-приятната зала е тази, в която са разположени щандовете на Уралския университет. Средата му е заета от инсталация на тънки крака, посветена на много малък обект - изложбеният павилион на Розата в парк Ремшаден, малък град на изток от Щутгарт. Въздушният павилион на хълма е показан по същия въздушен начин, така че социалното му значение е съвсем очевидно и дори усетено.
Подобно на съседния проект, наблюдателната площадка в исландския Болугарвик от архитекти на Sei Studio.
Доста вълнуващ проект от жанра на участието: архибюрото NIDUM и transparadiso показват резултатите от проучване на жители на Малта за съдбата на хижата в Слима, изоставена морска тераса-дансинг. Стената е покрита със снимки и надписи, а във видеото можете да чуете типични, почти директни московски дискурси за господството на разработчиците и „кутии“от стъкло и бетон, които изглеждат ужасно в историческите сгради.
Но всъщност трябва да отидете направо до последната зала - апотеозът е налице. „Работната група на идеалните пространства“върху грубо начертана диарама и друг допълнителен екран показва отрязък от левоутопични клишета и плашила: „Нашето изложение е за възможните варианти за бъдещето“. Например: хората не слушаха тревожни климатични учени, всички бяха наводнени, останаха малко. Световното правителство контролира и вдъхновява мисли. И обратното: утопия, земя в общо притежание, никой не обижда животни, „войната между половете е приключила“(очевидно единият трябва да се нарича джендър свят, другият анималистичен) - всичко това е описано хиляди пъти във филми и книги, усещането е, че ни напомнят основните сюжети, но много пунктирани, за да не забравим хартата на Комсомола, защото утре тя ще бъде взета.
Най-очарователната е самата диорама, комбинация от три пространства с три сюжета. Вляво - парк, който по дух е страшно подобен на ВДНХ, макар и в никакъв случай не просто като него: на входа има колосални млад мъж и момиче, но не бързат, като Работницата и Колхозната жена, но в статуята на статуята, срещу колоната на къщата, хибрид на кулата Татлин, Двореца на Съветите и колоните на Траян. Всичко това доказва, че античният идеал за публични пространства все още е актуален и изглежда, че нито съветските, нито фашистките примери за такива претенциозни пространства плашат. На отсрещната стена е вариант на бъдещето, където хората умишлено напускат големите градове: на фона на стъклени кули, подобно на филма Вали; жителите на новия свят живеят в такива вигвами, техните обществени сгради също са вигвами, но по-големи. Третият свят е „терасовиден“, най-истинският, макар че е облицован със зигурати, но колите са под жилищните платформи.
По принцип е логично: преди това беше предимно попури с публична архитектура, а за предястие попури от идеи за бъдещето, ярки и не особено, представени донякъде стереотипни и много разпознаваеми, ако не и скучни, - така да се каже, бъдещето в миналото. Но основното нещо, което искам да разбера, е дали тук има зрънце шега и сега няма сигурност, че има. Ами ако всичко това е искрено? Тогава страшно.
-
мащабиране 1/7 Работна група „Диарама на идеалните пространства“. Изложба „Обществената архитектура - бъдещето на Европа“, GNIMA Снимка: Archi.ru
-
мащабиране 2/7 Диарама: Международен център. Изложба "Публична архитектура - бъдещето на Европа", GNIMA Работна група за идеални пространства / презаснемане на видеото
-
мащабиране 3/7 Диарама: Международен център. Изложба "Публична архитектура - бъдещето на Европа", GNIMA Работна група за идеални пространства / презаснемане на видеото
-
мащабиране 4/7 Диарама: Международен център. Изложба "Публична архитектура - бъдещето на Европа", GNIMA Работна група за идеални пространства / презаснемане на видеото
-
мащабиране 5/7 Диарама: Международен център. Изложба "Публична архитектура - бъдещето на Европа", GNIMA Работна група за идеални пространства / презаснемане на видеото
-
мащабиране 6/7 Диарама: Тераса свят. Изложба "Публична архитектура - бъдещето на Европа", GNIMA Работна група за идеални пространства / презаснемане на видеото
-
мащабиране 7/7 Diarama: Wigwams за нов живот извън мегаполиса. Изложба "Публична архитектура - бъдещето на Европа", GNIMA Работна група за идеални пространства / презаснемане на видеото
Въпреки някои привидно случайни набори от проекти, изложбата изглежда оживена и вълнуваща и каталогът успешно я подкрепя: много от показаните проекти не отиват „на върха“, което прави селекцията най-малко любопитна, въпреки че не е изобщо каталог и не разкрива темата толкова, доколко влияе. Но на биеналето бързо преминаваме през такива изложби поради изобилието от различни материали, но тук има възможност да надникнем и да обмислим някои не съвсем задължителни истории: превръщането на склад в основно училище в Базел или създаването на „играйте в жилище“в стара училищна сграда от 19-ти век, в горите близо до Хелзинки. Не винаги всичко е обяснено и разбираемо, на места преобладава тъкането на думи и празната реторика (въпреки че, наред с други неща, трябва да четете по-малко руския превод, той куца както в изложението, така и в каталога). Но самите сюжети са предимно интересни.
