Метростанция Хорошевская е част от грандиозните планове на правителството на Москва за развитие на метрото. Той е включен в третата обменна верига, в първия си сегмент: Savelovskaya - Shelepikha. Всички станции са подредени по един и същ принцип: колонна станция с голям обхват, централна зала от островен тип с две платформи. Разликата е в цвета на мрамора и декорацията на тавана. Но монументалните композиции, базирани на руския авангард, дадоха на архитектурата на станцията необичаен израз.
Компанията "Метрогипротранс" работи по линията на големия кръг на московското метро в продължение на много години. „Тъй като много исторически метростанции се превърнаха в архитектурни паметници, ние искахме да постигнем безвремие чрез декорация“, казва Всеволод Медведев. - Водещи майстори на съвременното монументално изкуство, художниците Никита Медведев и Василий Бубнов бяха поканени да участват в конкурса. Около две години се занимаваха със скици. Медведев е работил по станциите Хорошевская и Нижняя Масловка, а Бубнов - по станциите Петровски парк и ЦСКА.
Темата за декоративно-художествения дизайн на Хорошевская не възниква случайно. Баща ми веднага реши, че темата ще бъде най-важните течения на 20-ти век, конструктивизъм и супрематизъм, тъй като в Москва няма нито една метростанция, посветена на художници и архитекти. Уникалният руски авангард е символ на руското изкуство, който отвори безкрайни възможности за творчество. Това е приносът на Русия за световната култура, а ние дори още нямаме музей на Малевич в Немчиновка."
Наистина в родината му няма пророк, а опашките в Третяковската галерия са на Серов, а Малевич и неговият „Черен квадрат“не са разглезени от вниманието на населението. Едва ли хората по улиците ще назовават художниците и архитектите на руския авангард. И въпреки че импулсът към бъдещето и в космоса несъмнено е присъщ на руския авангард и усещането „И видях ново небе и нова земя“улавя, дори сред изследователите все още няма яснота какъв вид небето и земята е, да не говорим за обикновените граждани. С една дума, авторите са изправени пред не само декоративна, но и образователна задача.
Източното фоайе е посветено на супрематизма, докато западното фолио е посветено на конструктивизма. Таваните на касите и спусканията над ескалаторите са покрити с монументални стенописи, по-строги, правоъгълни за архитектите, по-динамични за художниците. На тавана виждаме познати мотиви, включително многократно увеличения черен квадрат на Малевич и надписите „Супрематизъм“, „Екстер“, „Родченко“. Надписите са направени с автентични шрифтове, супрематист или конструктивист, в уестърн, архитектура, фоайе - сякаш са взети от списание SA. По-специално изчислението беше, че хората ще се интересуват и ще търсят в Интернет.
„Архитектурното“фоайе представя авангардния Олимп: Мелников, Леонидов, Гинзбург, Голосов, братя Веснин. В композицията се отгатват обобщени фрагменти от стълби, стени и прозорци, възприети отдолу в остър ракурс на фона на синьото небе. Небесата в метрото, в мозайки или по друг начин, също се намират на исторически станции, например Маяковская и Октябрска, така че тук можете да видите продължението на традицията.
Тъй като финансирането беше по-малко от очакваното, не беше възможно да се осъществи идеята за прозрачни светещи стъклени светлинни кутии, върху които трябваше да се отпечата текстурата на рисуваните рисунки. Всички повърхности трябваше да бъдат направени от алуминий.
И идеята за ръчно рисуване беше замислена, така че да се вижда ръката на художника, така че да се усети релефът, текстурата на боите и многослойните остъклени повърхности. Според Всеволод Медведев монументалното изкуство индивидуализира дизайна, въвежда човешко измерение. При ниска цена в сравнение със строителството възвръщаемостта на монументалното изкуство е изключително висока и въздействието му продължава дълги години - можем да видим това на примера с мозайки и витражи на исторически гари.
Архитектурните мотиви на конструктивизма и живописта на супрематизма се появиха в необичайни, сезански цветове. Всеволод Медведев обяснява това омекотено оцветяване с факта, че руският авангард със своя интензивен цвят, увеличен до толкова огромен размер, би бил твърде агресивен и поразителен. Трябва да се каже, че когато в живописта има счупвания на равнини, ъгли и пробиви в дълбочина, илюзията за повърхностна метаморфоза е много голяма. Тоест самолетът се пробива, изравнява и се разбива изцяло. Ако добавите отворен цвят там, пътниците наистина могат да се замаят.
Основната задача беше композиционно да съчетае живописните мотиви на авангарда и лаконичното, строго пространство на гарата. Фактът, че всичко това се намира над ескалатора, в завоя на самолетите и се възприема в движение, добавя допълнителна динамика към и без това енергийните композиции.
И черен мрамор с бели звезди и вени, като нощното небе, ми дойде много удобно. Авангардът е поставен в ново пространство, където космическите му импулси се засилват, клинове се нарязват на кръгове, летят и падат - алегорично демонстрират космически войни, близки по дух до съвременния човек.
