Дърворезби: XVIII - XIX

Дърворезби: XVIII - XIX
Дърворезби: XVIII - XIX

Видео: Дърворезби: XVIII - XIX

Видео: Дърворезби: XVIII - XIX
Видео: I XIII V XIX XV V XXI XVIII XIX IX XIX IV V I IV 2024, Може
Anonim
мащабиране
мащабиране
Дом П. Ф. Семенова «брус». Конец XIX века. Село Сенная Губа, Заонежский район, Карелия. Макет В. И. Садовникова, 1978 г. Дерево, опилки, песок, пластик, бумага, гипс, окраска, тонировка 31,7 х 68,9 х 51,5. Из собрания Государственного музея архитектуры имени А. В. Щусева
Дом П. Ф. Семенова «брус». Конец XIX века. Село Сенная Губа, Заонежский район, Карелия. Макет В. И. Садовникова, 1978 г. Дерево, опилки, песок, пластик, бумага, гипс, окраска, тонировка 31,7 х 68,9 х 51,5. Из собрания Государственного музея архитектуры имени А. В. Щусева
мащабиране
мащабиране

Колекция от предмети от народна архитектурна дърворезба започва да се формира в Архитектурния музей в края на 30-те - 40-те години на миналия век. През 60-те години тази колекция е попълнена: тя включва фрагменти от външна украса на гражданска и религиозна дървена архитектура от 18 - 19 век. Всички те бяха доведени от експедиции, организирани от Музея, до регионите на Владимирска област, Поволжието и руския Север.

Сред най-ранните по времето на създаването на структурни елементи и декоративното довършване на гражданската архитектура са експонати, произхождащи от жилищни селски къщи от 18 век. По това време в гражданската архитектура вече са разработени стабилни видове дървени селски колиби, които имат регионални и имотни характеристики.

Така северните дворове-къщи са оформени от четиристенни, петстенни, шестстенни колиби, поставени на високо мазе, които са допълнени от проход и са обединени от един покрив с помощни конструкции. Дървените дървени сгради имаха специална покривна конструкция без нокти, която беше наречена мъжка. Върху мъжките трупи, които се издигаха под формата на „стъпаловидни фронтони“на крайните стени, бяха положени хоризонтални плочи, които послужиха като основа на конструкцията. Куки с форма на кука, наречени пилета, бяха поставени напречно върху плочата, долните краища на която бяха обработени под формата на анималистични фигури.

Церковь Параскевы Пятницы. 1666 (сгорела в 1947 году). Село Шуерецкое, Беломорский район, Республика Карелия. Макет В. И. Садовникова, 1976 г. Дерево, опилки, пластик, песок, окраска 43,1 х 50,6 х 41,2. Из собрания Государственного музея архитектуры имени А. В. Щусева
Церковь Параскевы Пятницы. 1666 (сгорела в 1947 году). Село Шуерецкое, Беломорский район, Республика Карелия. Макет В. И. Садовникова, 1976 г. Дерево, опилки, пластик, песок, окраска 43,1 х 50,6 х 41,2. Из собрания Государственного музея архитектуры имени А. В. Щусева
мащабиране
мащабиране

Покривът обикновено беше покрит с дъски. Върху огънатите краища на пилетата хоризонтално бяха положени потоци с правоъгълно напречно сечение или подобни на канавки потоци, чиито краища бяха украсени с резби. Покривните дъски на билото на покрива са били фиксирани с мощен коритовиден дървен материал, който се нарича охлупен или черупка.

Предната фасада, обърната към улицата, получи богата резбована украса. Краят на оглупнята, увенчаващ фасадата, беше украсен с резби под формата на проста геометрична или зооморфна фигура. Краищата на леглото, с изглед към фасадата, бяха покрити с издълбани акости, които подчертаваха фронтонния характер на покрива. Издълбана кърпа се спускаше под декоративния край на хижата, маркирайки централната ос на предната фасада на хижата. Горната част на фасадата на таванско ниво е била отделена от челна дъска, която също е била украсена с орнаментални резби, растителни мотиви или фигуративни изображения. Резбата е използвана за украса на дъските, покриващи участъците на трупите, обърнати към фасадата, дограми на жилищния етаж и тавански прозорци.

Един от експонатите в колекцията на Архитектурния музей - пиле от жилищна сграда в село Пурнема, област Архангелск - има формата на стилизирана птица, което е особено често за такива архитектурни елементи.

В същото време са датирани образци на покрива на извитите повърхности на църковни куполи и бъчви (лемеж, керемиди). Външният край на лемежа е обработен под формата на точка, полукръг или стъпаловидни „градчета“, поради което цялостният вид на покрива придобива оригинален орнаментен модел. Колекцията на Архитектурния музей представя всички видове декоративна обработка на оран, най-ранните от които са лемежите на главите на църквата Дмитров във Велики Устюг и църквата Николски в Пурнема.

мащабиране
мащабиране
Фрагмент резного декора (верхняя часть наличника окна). Середина XIX века. Дерево, резьба 34,0 х 128,0. Из собрания Государственного музея архитектуры имени А. В. Щусева
Фрагмент резного декора (верхняя часть наличника окна). Середина XIX века. Дерево, резьба 34,0 х 128,0. Из собрания Государственного музея архитектуры имени А. В. Щусева
мащабиране
мащабиране

Редица музейни образци на монументална и декоративна резба на паметници на селската архитектура на Поволжието дават представа за основните етапи на художественото и стилистично развитие на руската дървена архитектура през 19 век. Издълбаният дизайн на стълбовете или калниците беше особено елегантен - челните дъски на покрива, които предпазваха краищата на склоновете (тави или капки) от разпадане - хоризонталните конструктивни елементи на покривната рамка под формата на стълбове. Съединението на кейовете в края на покрива на княза (билото) беше маскирано с къси дъски (кърпи или анемония), които също бяха богато украсени с резбовани орнаменти. В някои селски къщи, чиято външна украса разкрива стилистична привлекателност към декорацията на градски сгради, са издълбани фризови дъски (понякога в комбинация с издълбан корниз), визуално отделящи таванските стаи на хижата от останалата част на къщата. допълнителна декорация на фасадата.

В резбованата украса на отворите за прозорци най-впечатляващият декор бяха косенето или червените прозорци на горната стая - жилищните помещения на втория етаж на хижата. В богатите селски къщи има и изразително декоративно решение за дограмата на мазето - долният етаж на къщата, помещенията на които са били използвани за битови нужди [1].

Изображения на русалки - сирени, фараони или берегини - придобиват особена популярност в декорацията на Волжското народно жилище в средата на 19 век. Името "фараон" е възприето според общоприетото поверие, според което армията на египетския фараон, преследвайки израилтяните по време на преминаването им през Червено море, се е удавила и се е превърнала във фантастични същества с рибни опашки вместо крака. Този мотив се среща в много варианти в декора на фризове и рамки на прозорци [2].

мащабиране
мащабиране

Оригиналната стилистична характеристика на резбата на Поволжието от средата на 19 век е комбинацията от традиционни декоративни елементи с характерни орнаментални и ордени мотиви от стила на Руската империя. Един от най-често срещаните елементи в декорацията на дървени граждански конструкции от това време е розетката. По отношение на размера, формата и дизайна този декоративен детайл се отличава със специално разнообразие от разновидности: това са квадратни, кръгли, овални, диамантени, полуовални розетки. В някои случаи този мотив става доминиращ. Крилото на портата от музейната колекция е великолепно по своите декоративни достойнства и оригиналност на дизайна. Цялата композиция е центрирана от голяма розетка с 16 венчелистчета, чийто модел се усложнява от стъбла с листа, разпространяващи се по цялата повърхност на клапата - стилизирани издънки на акант.

В декоративния дизайн на обвивката на прозореца на сутеренния прозорец на къщата на Гусенков (Гусков) в село Вашкино, област Чкаловски в провинция Нижни Новгород, съхранявана във фондовете на музея, са полурозетки с ветрилообразен модел такава декоративна доминанта. Единият от тях образува полуовален перваз под отвора на прозореца, другият е вписан в триъгълен фронтон, увенчаващ корпуса.

Най-често розетките се въвеждат като един от довършителните компоненти на дограмата, фризовете и кейовете. От особена комбинация в орнаменталната рисунка на такива композиции от розетки, аканти и други мотиви на флорален декор империя, детайли на класически ордени с фигурни елементи на народна резба, както показват експонатите на музейната колекция, често се раждат оригинални художествени изображения. Най-показателното в това отношение е украсата на фризовете и горната част на дограмата. Оригиналността на тези композиции до голяма степен се основава на декоративното разбиране на детайлите на ордена - триглифи, йоника, химация, зъби, модули. При безплатната творческа обработка на резбари такива мотиви придобиват формата на чисто орнаментални елементи, в стилизираните форми, за които първоначалният източник на поръчки се отгатва само отдалечено.

През 1870-те - 1880-те години настъпва постепенна промяна в стила на архитектурния издълбан декор. Пластичността на орнаменталните мотиви отстъпва на плоско-графичния им дизайн. Композициите губят своята монументална яснота на конструкцията, стават дробни, наситени с малки детайли. Елементи от фигурна резба, сред които особено често се срещат мотивите на птицата Сирин и стилизираните лъвове, придобиват усложнение на очертанията, сякаш се разтварят в декоративна „дантела“. Ефектът "килим" се създава благодарение на сплескания, правоъгълен релеф на издълбания декор, чийто модел образува остри контрасти на светлината и сенките.

Тези характеристики са ясно демонстрирани от две забележителни рамки на прозорци от първата половина на 1880-те от колекцията на Музея на архитектурата. Такива прозорци се наричали „пожарни прозорци“или „тавански слухове“и се използвали за осветяване на тавани или работни помещения, подредени под покрива на някои къщи. Поради значителния приток на светлина през големите прозорци, които понякога са били разположени не в една, а в няколко стени на стаята, такива помещения са били наричани „светлини“. В Поволжието и някои други региони се е развил определен тип „лек“корпус с характерни черти на строителството и декоративното довършване. Такива листове по правило имаха форма от три части, при която средният пролет се открояваше два пъти по-широк. Дизайнът на корпуса включваше усукани колони, разделящи пролетите на прозореца, носещи горното завършване под формата на фриз, покрит с фронтон. Броят на колоните може да варира от четири до осем. В центъра на фронтона е направена декоративна вдлъбнатина, чийто общ контур наподобява кокошник по форма. Сутеренната част на лищата, върху която почиват колоните, обикновено приличаше на рафт от три части, в средата на който бяха изсечени датата на строежа на къщата или инициалите на собственика. Дизайнът беше подложен на определен пропорционален ред. Така например, височината на капитала на колоната най-често е била една шеста или една седма от общата дължина на колоната, а височината на фронтона е равна на една трета от нейната ширина [3].

Подобен декоративен дизайн на тавански прозорци е често срещан през този период при декорацията на селски жилищни къщи в някои региони на провинция Владимир, както и в югоизточните окръзи на провинция Нижни Новгород, по-специално Лисковски и Кстовски. Стилистиката на тези произведения, към които принадлежат предметите от колекцията на Музея, разкрива гравитация към художествената система на популярния по това време „руски стил“, която варира мотивите на древноруските декоративни и архитектурни форми. Този стилистичен афинитет е най-забележим в разнообразния рисунък на усукани колони и килирани ниши, превърнати в кокошници с форма на цев, в асиметрия и лигатура "килим" от резбован орнамент. Фигурните резбовани елементи тясно корелират с мотивите на издълбания в бял камък декор на Владимир-Суздалските архитектурни паметници от 12 век. [4]

В музея има интересен пример за късна версия на резбованата украса на жилищна сграда, датираща от началото на 20-ти век. В издълбания състав на коронената част на обвивката на прозореца под формата на фронтон, опиращ се на скоби, могат да бъдат проследени нови технически методи за обработка на дървесина. В допълнение към характерните за по-ранни времена детайли на слепи резби, фрезата използва механично нарязани приставки тук. Механистичният характер на изпълнението неизбежно оставя отпечатък върху стилистиката на орнаменталните мотиви, които губят уникалното разнообразие от рисунки и топлината на „ръчно изработените“.

мащабиране
мащабиране

В заключение бих искал да отбележа, че образците, с които разполага музейната колекция, демонстрират редица интересни връзки и взаимно влияние на дърворезбата и каменния декор. Оригиналността на разбирането за ролята на елементите на поръчката като компоненти на декоративната фасадна система се изразява в органичното включване на класицистични мотиви в съществуващата архитектоника на селската архитектура и нейната декоративна украса. Живописната и сочна пластика на „корабната резба“, изящната графика и неизчерпаемото разнообразие от орнаменти на руската народна дърворезба дават нов живот в авторските проекти на архитекти от периода на историзма и модернизма. [1] Подробен анализ на типологията и дизайна на селска къща във връзка с външния резбован декор: Красовски М. В. Дървена архитектура. СПб., 2005. С. 25–47.

[2] За произхода на мотива на „фараоните“и неговата художествена интерпретация в руски резбован декор от 19-ти век вижте по-специално: И. М. Бибикова. Монументална и декоративна дърворезба // Руско декоративно изкуство. Т. 3. XIX - началото на XX век. М., 1965 S. 196; Фараони // Митологичен речник. Гл. изд. ЯЖТЕ. Мелетински. М., 1990. Белова О. В. Фараони // Славянска митология. Енциклопедичен речник. М, 2002.

[3] Анализ на пропорционалния ред на характеристиките на светлинно-лъчевите листове: Соболев Н. Н. Руска народна дърворезба. М., 2000 S. 110.

[4] Изследователите отбелязват тясната връзка на такива популярни мотиви на резбован декор в руската дървена архитектура от 19-ти век като изображения на лъвове с цъфтящи опашки и птици Сирин с иконографията на бели каменни релефи на катедралата Дмитриевски във Владимир, както и Катедралата "Свети Георги" в Юриев-Полски: Соболев Н. Н. Руска народна дърворезба. М., 2000 S. 111; Бибикова И. М. Монументална и декоративна дърворезба // Руско декоративно изкуство. Т. 3. М., 1965 S. 187.