В церемониалната зала „Никола“на Зимния дворец, на същото място, където преди три години излагаше Сантяго Калатрава, се откри изложба на Заха Хадид: около триста от характерните й „космически“творби от картини и архитектурни модели до световноизвестни обувки, вази и други елементи от дизайна. Куратор на изложбата е Ксения Малих от Държавния Ермитаж, която работи по първия руски персонал на суперзвездата заедно с офиса на Хадид в Лондон.
Въпреки това, героинята не можа да дойде на откриването на експозицията в петък, 26 юни - след двадесет минути чакане, Михаил Пиотровски заяви пред журналисти, че „Заха не се чувства добре“. Партникът и директорът на бюрото Патрик Шумахер обаче присъстваше. Според Михаил Пиотровски изложбата е създадена във възможно най-кратки срокове, въпреки че идеята възниква преди единадесет години, когато през 2004 г. в театър "Ермитаж" с нея беше представена Zakhe, първата жена сред носителите на наградата Pritzker.
В духа на съвременните тенденции изложбата може да бъде достъпна от три различни зали. Но е по-правилно да влезете в зала „Николаев“от галерията с портрети на Романови - тук посетителят е посрещнат от Черния квадрат на Малевич, оригиналът, но най-малкият и най-новият от четирите „квадрата“
През 2002 г. влезе в Ермитажа от колекцията на Инкомбанк. Черният квадрат тук в най-подходящия момент обозначава ролята на руския авангард като цяло и супрематизма на Малевич в частност върху работата на известната англичанка от иракски произход - Заха многократно подчертаваше, че именно руският авангард е важен източник на вдъхновение за нея. Подчертавайки тази връзка, до „Черния квадрат“е картината на Хадид „Тектонист Малевич“. Освен това пътищата на инспекция са разделени на три „пътища“в някакъв епичен четен дух: вдясно - картини и ранни проекти, илюстриращи пречупването на супрематизма в ранната работа на Хадид. Ляв дизайн: обувки, коли, прибори за хранене и яхти с космически дизайн. Направо - съвременни дизайни и сгради.
Любовта към руския авангард обаче стана основният фокус на изложбата. Както пише в каталога Михаил Пиотровски, „руският авангард освободи художника в космоса, направи го господар на всички измерения, първо на хартия, а след това в действителност. Именно тази черта на руския авангард Заха с радост прегърна и се превърна в истинска сила, мощна и необичайна … Гладките страни на площадите бяха пречупени в странни извивки. Калиграфията е един от видовете абстрактно изкуство."
Експозицията е изрядно изградена не само биографично, от ранни нереализирани проекти до завършени, но и типологично: картини, фотографии, проекти и дизайни са разделени, но взаимосвързани. Изложбата е вградена в просторния правоъгълник на Николаевската банкетна зала посредством бели прегради от течност, пластични очертания на Хадид. Скулптурните прегради разделят залата на по-малки пространства, свързани с изрези от големи, енергийно надвиснали „портали“- както зрителят, така и експонатите са поставени вътре в характерна гъвкава материя. Но трябва да кажа, че плавността е сравнително ограничена: Заха може, ако желае, да се огъне много по-стръмно - и е разкъсана, тъй като всички пространства са отворени и ако погледнете по-високо, ще видите коринтски колони, ваза от Николаев и помпозните гризай на тавана на залата, декориран през 1837 г. по проект на Василий Петрович Стасов. Диалогът между великолепния имперски класицизъм и футуристичната енергия на Заха се оказва много артикулиран - традиция и анти-традиция, и двете са много силни по свой начин, - не напразно Михаил Пиотровски говори при откриването на „голямо предизвикателство и много спорове“, свързани с поставянето на такава модерна изложба в предната част на интериора на царския дворец.
Преминал първата част на експозицията с дизайнерски предмети и картини, зрителят се оказва в центъра на експозицията, където са поставени архитектурни проекти. Космическите оформления в хартиен вид се оказват донякъде плоски и не привличат особено внимание, като са залепени за горните греди на експозиционните структури, но оформленията от пластмаса и стъкло, поставени по-близо до публиката, се виждат по-добре - те са подредени дълга верига, която провокира криволичеща алея от проект на проект. Може би някъде в изложбата няма достатъчно място, което преди три години Калатрава имаше напълно достатъчно - деконструктивистката сила на моделите е ограничена. Може би белотата на оформленията, която компенсира излишъка от пластичност и обозначава разликата от плоските, но цветни картини, се превръща в монотонност - но като цяло изложбата изглежда като богат академичен каталог, който дава изчерпателна представа за работата на суперзвездата.
На изложбата няма тайни копчета, като тези на Калатрава. Но пространството на ъглите е изпълнено с мебели, чиято непосредствена близост до моделите ни позволява да оценим сходството с архитектурата. В края на краищата за Хадид всички обекти, както големи, така и малки, се огъват, подчинявайки се или на техника - начин, или нещо повече, някакъв неоткрит закон на неевклидовата стереометрия. Изграждане от стена до вилица с лъжица, свят, в който - кой знае защо, но всичко трябва да се огъне, умирайки в странен танц. Такива са правилата за поведението на материята в хаотичното движение на пространството от Заха Хадид. Стасов имаше едно правило, Заха имаше друго.
