Анна Броновицкая, Николай Малинин и Юрий Палмин написаха своето ръководство за архитектурата на модернизма в Алма-Ата, изглежда, в продължение на две години, от време на време оставайки в изследвания град. Наблюдавайки работата им отдалеч, нямах абсолютно никакво съмнение, че всички сгради са минали, включително затворени задни улици, издигнати са архиви, интервюирани са хора - с една дума въпросът ще бъде затворен. Така че по същество се оказа. А междувременно в предговора авторите много точно (и честно) дефинират историографската позиция на своята работа: „това е просто„ пътеводител “: над 50 от най-интересните сгради от 30 години не е„ каталог “, който предполага пълнота и задълбоченост (с това благородно дело нашите приятели и колеги от "ArchKoda" са просто заети); и това не е „история на архитектурата“, която трябва да бъде последователна и логична (Елизавета Малиновская я пише през целия си живот) “. Така че московските „варяги“добавиха точно позициониране на своите усилия към очевидно значителния обем труд. Какво да кажа, трябва да бъде.
Изглежда, че преди няколко години историкът на древната руска живопис Левон Нерсесян се оплака, че жанрът на пътеводителите е бил сериозно смлян в преследването на платежоспособността на пазара: рафтовете са пълни с повърхностни книги за изброяване, които позволяват само на човек, който не е купил мобилен интернет, за да се ориентират на място. атмосфера, стойност - те не предават, за разлика от много любими "Изображения на Италия" от Пал Палич Муратов. „Изображения …“обаче, отбелязваме, не е пътеводител.
И ето пътеводител (добре, изглежда, че е) и е напълно лишен от изброените недостатъци - сякаш е отговор на искане от аудитория от ценители. Но това не е много подобно на обичайните пътеводители. Той се слива с жанра на книгата, самите тези образи и са получени образите на модернистичната Алма-Ата.
Книгата е изградена на същия принцип като"
Москва "2016 г., решен в същия дизайн, дефиниран е същият обхват 1955-1991 г.; въведението е кратко, вместо заключение - глави за водата и монументалното изкуство (имаше отделни ВДНХ, метро и Зеленоград). Но в" Москва "78 обекта и 327 страници, в Алма-Ата има 351 страници и 53 обекта, а страниците, хмм, са по-широки. И така, всеки обект получи повече внимание. Така е - текстовете са по-дълги и включват много отклонения, които отново не позволявайте да се съмнявате, че освен интервюта със съвременници Броновицкая-Малинин-Палмин чете всички списания и книги (често се помни Домбровски), гледа всички филми за размразяване, работи в архиви, общува с историци в социалните мрежи.
Например историята на ресторант "Алма-Ата" включва историята на своя предшественик, дървената трапезария на Казкрайсоюз (1931-1933), построена от Гегело и Кричевски от висококачествена алтайска гора през 1931-1933. Историята на хотел Алма-Ата включва съседния сталински театър за опера и балет. И така нататък, в почти всяка статия: предшественици, съседи, чужди аналогии, критика, истории за лидерите на регионални комитети, радостите на съветския социален и културен живот, недостиг, опашки, съдбата на сградите през 90-те - 2000-те, скорошни разкрития на монументални релефи, прикрити с гипсокартон, съдбата на скулптурите и фасадите, пренесени на други места. Разреден с исторически истории и анекдоти. Наистина „широкият контекст на изкуството и културата, социалната и политическата история“- така авторите определят своя подход.
Следователно книгата се чете не като пътеводител, а като скици на модернизма на Алма-Ата. Постепенно, от сграда на сграда, вие разпознавате главните герои: Николай Рипински, вдъхновил значителна част от модернистичните сгради в града; през 70-те години той оглавява Казгорпроект, институт, който изгражда за себе си (обаче, по-рано,до 1961 г.) изцяло стъклена сграда-аквариум и "заварена" в нея до пълната промяна на фасадите. Иван Белоцерковски, главният архитект на града от 1941 г., който упорито привлича колоните на Сталин във фасадите. Или Евгения Сидоркина, която е родена във Вятка, учи в Ленинград, „се влюби в състудентка [Гулфайрус Исмаилова], а след това - в родния си град“, за която изрезка и l монументално сграфито. Постепенно разбирате, че Алма-Ата, малкият град Верни, преустроен в столичен мащаб непосредствено след войната, е получил много решения на модернистичната архитектура първо в страната на съветите: първата изцяло стъклена фасада, първите щори, първата извита плоча и като цяло „Москва все още не е била“. И това е в Казахстан, където „всеки десети възрастен жител се занимава със строителство, [но] само сто души са архитекти“[думите на Николай Рипински, 1971]. Освен това, след прехвърлянето на столицата в Астана, модернизмът на Алма-Ата страда по-малко от разрушения и реконструкции. Въпреки че страдаше, за това в почти всяко есе. С други думи, Алма-Ата е град, изпълнен с примери за първокласна, често напреднала за Съюза на модернизма, добре запазена и не твърде позната на широк кръг дори фенове на модернизма.
Тук просто сте разкъсани какво да правите: да се освободите и спешно да отидете в Алмати, да гледате такива интересни неща, или с комфорт и удоволствие, легнали на дивана, да прочетете прекрасни истории за нея, асимилирайки имената и историческите ни последователности, дадени ни с литературна лекота. Може би, първо втората, после първата и после отново втората - книга и самата тази архитектура, изобщо не за екзотиката на казахстанския модернизъм, а за следвоенното изкуство като цяло, за неговата съществена част.
Представяне на пътеводителя „Алма-Ата: архитектура на съветския модернизъм. 1955-1991 "е насрочено за 1 октомври (понеделник), от 19:30 часа в„ Гараж "в парк Горки.
