Когато в края на миналата седмица московски журналисти получиха съобщение за пресата за предстоящите събития в Перм, мнозина бяха изненадани от фразата „На 10 март Перм ще бъде домакин на международно архитектурно състезание“. Сякаш високопоставено състезание с участието на няколко архитектурни знаменитости е събитие, което може да се проведе за един ден! В края на краищата от няколко години знаем как се случва всъщност: първо архитектите получават технически спецификации, след това разработват проекти, след това изпращат таблети и оформления на изложбата, която е отворена или за пресата, или за всички, след това журито изучава ги дълго време и едва тогава накрая се обявява победителят. Но Перм се отказа от всички тези досадни ритуали: на 10 март в града пристигнаха шест екипа, всеки от които проведе едночасово представяне, в което говори за себе си като цяло и по-специално за своето предложение, след което журито се консултира малко и скоро произнесе присъда. От двадесет години градът търси адекватно решение на проблема с реконструкцията на най-известната си театрална сграда, а сенаторът Сергей Гордеев, така да се каже, развърза този двадесетгодишен възел за един ден. Единственото нещо, което не може да не изненада външен наблюдател, е фактът, че убеденият фен на авангарда (а Гордеев, както знаете, оглавява руската фондация за авангарди и притежава половината от известната къща на шедьоврите на Константин Мелников) този случай даде предимство на най-консервативния проект на състезанието … Първо обаче първо.
Относно сградата
Въпросната сграда на театъра заслужено се смята за една от най-старите и известни в Русия. На неговата сцена за първи път у нас са поставени оперите "Пяна на дните" от Е. Денисов, "Клеопатра" от Ж. Масене, "Лолита" от Р. Щедрин, "Христос" от А. Рубинщайн. А театърът в Перм често се нарича Къщата на Чайковски, тъй като именно в него са поставени всички сценични произведения на великия композитор. Каменната сграда на театъра е построена през 1878 г. по проект на архитекта Карвовски. Това беше класически музикален театър с оркестрова яма, съответстваща акустика и партер за 240 места. Към средата на 20-ти век стана ясно, че трупата се нуждае от по-голяма сграда и през 1959 г. тя е напълно възстановена, като същевременно снажда фрагменти от стария театър с нови стени. Колоните на портика са изнесени до главната фасада, а зад завесите все още внимателно се съхранява фрагмент от тухлена стена, положен през 19 век. След реконструкция през 1959 г. театърът получи 900 места. Към средата на 80-те години обаче стана ясно, че това увеличаване на площта не е достатъчно: театралният организъм расте и се развива толкова бързо, че баналната бродерия на камизолата не трае дълго време и единственият начин, по който градът може да помогне неговият основен център на културата беше да му даде нова рокля … Такива опити са правени неведнъж. През последните 20 години архитектите в Перм успяха да завършат около десет проекта за реконструкция и вътрешноградски състезания също се проведоха, но обсъждането на резултатите от тях не продължи. Градът непрекъснато се бореше с две точно противоположни желания: те искаха да превърнат театъра в ултрамодерна сграда, след което искаха да спестят пари за реконструкцията му, като просто добавиха няколко нови към съществуващия обем. За апотеоз на първата концепция може да се счита проектът, който местната преса нарече „Невидим“- в него се предлагаше сградата да бъде изцяло облицована със стъкло, което да отразява околния пейзаж и да „разтвори“нов том в него. А върхът на „икономическата“доктрина бяха т. Нар. „Уши“, които бяха две масивни крила, прикрепени към страничните фасади на театъра.
Относно състезанията
Ръководството на театъра и града не обича да говори за това, но очевидно нито един архитектурен проект не ги е впечатлил достатъчно, за да дари значителна част от бюджета за изпълнението му. И едва след като в Перм се проведоха два грандиозни международни конкурса - първо за проекта на новата сграда на Музея за съвременно изкуство (спечелен от Борис Бернаскони и Валерио Олджиати), а след това и за реконструкция на речната гара (спечелена от Проект Meganom), стана ясно, че има коренно различен архитектурен и икономически сценарий за развитие на събитията. Архитект може да бъде поканен от Москва или дори от Европа, а парите за заплащане на таланта му могат да бъдат намерени от спонсори. Процесът беше катализиран от новия сенатор на Пермската територия Сергей Гордеев (състезанието за реката също беше организирано от него, а предишната изложба за съвременно изкуство „Руски бедни“имаше подзаглавие „Проектът на Сергей Гордеев“) и основен спонсор на театралното състезание беше основният данъкоплатец на региона - компанията Лукойл.
Относно заданието
Техническото задание е разработено с участието на чуждестранни консултанти (холандското бюро за градоустройство KCAP, разработчик на новия генерален план за Перм и специалисти по театрални технологии от компанията Theatre Projects) и се отличава с повишена детайлност. Само за 2 месеца състезателите трябваше да проектират нова сцена за 1100 места и да разработят проект за реконструкция на съществуващата сграда, както и да свържат тези две операции, така че работата на театъра да не бъде прекъсвана нито за един ден. Освен това беше необходимо да се помисли за подобряването на прилежащия парк, ограничен от улиците Ленин, Сибирская, Советская и 25-годишнината на Октомври, за да се подчертае връзката му с театралния комплекс и да се превърне в място, „където жителите просто ще обичат да бъде, да се срещне и да остане."
За проекти
Ясно е, че за поканените европейци това последно желание се превърна в своеобразен маяк, сигнализиращ, че проектът трябва да се окаже напълно екологичен и че театърът и околната зеленина се сливат в екстаза на взаимната любов. Тук голяма роля изигра и начинът, по който европейските архитекти видяха Перм, когато дойдоха тук за първи път тази сурова зима. Пъстрите сгради на самия град и безкрайните гъсти гори наоколо, оковани в леда на Кама и снежни преспи с размерите на човек. И изведнъж в самия център има истински парк с фонтани и скулптури и класическа сграда отзад. Фактът, че този правоъгълник от зеленина в индустриален град е бил интерпретиран от чужденците като парче недокосната гора в каменна джунгла, може би дори е твърде очакван. И въпреки това повечето състезатели следваха този път.
PLP Architects, които бяха първите, които представиха своя проект пред журито, заявиха, че разбират съществуващия театър като храм на изкуството в дълбока гора, симетричен и самодостатъчен. Архитектите веднага отхвърлят идеята за възпроизвеждане на архитектурния език на съществуваща сграда и се обръщат към природата. Те си спомниха например, че Чайковски черпи вдъхновение от горите на родната си земя. Те смятаха, че новият център на културата е нещо като поляна в гората, където първобитните хора се събират, за да изпълняват ритуални танци. В аудиторията с форма на подкова такава поляна наистина се досеща отдалечено, защото се помещава в прозрачен сферичен обем, който продължава към парка с дълъг стъклен сенник, поддържан от тънки колони, предназначени, разбира се, да символизират дървета. Самата сцена с просторните си джобове, репетиционните зали и технологичните помещения са групирани в удължен обем, разположени по задната и страничните фасади на съществуващия театър. Новата сграда е обърната към улицата с остъклена галерия и грандиозно спирално стълбище, но дори тези визуално леки елементи не крият цялостната масивност на конструкцията - новата конструкция всъщност е "наслонила" класическия театър от три страни и възприемането на основната фасада, пред която архитектите предлагат да се уреди голямо езерце, също се променя.
Друго британско бюро, Avery Associates, добавя почти еднакъв обем в задната част на съществуващия театър и раздухва пешеходни галерии отстрани. Вълнообразните ръбове на покрива се поддържат от същите тънки колони. Между старата и новата сграда архитектите са предвидили тясна улица, към която се отварят високи и тесни стъклени еркери на съблекалните. Освен това именно през него на нивото на втория етаж ще бъде хвърлен мост, по който ще се пренася пейзажът, така че всеки да може да наблюдава този грандиозен процес. Улицата, замислена от авторите, прилича на планинско дефиле (близо до Урал), а снежнобялата облицовка на стените наподобява сняг по върховете.
Може би най-артистичната и деликатна тема за колони като дървета беше изиграна от датското бюро Henning Larsen Architects. Архитектите поставиха новия театър в крайния ляв ъгъл на обекта, практически на кръстовището на улиците Сибирская и Совецка. На тактично разстояние от историческата сграда по задната й фасада се издига блок за репетиционни зали, гримьорни и работилници, а самата сцена и аудиторията всъщност са разположени успоредно на съществуващия обем. Основните фасади на двата театъра са на една и съща линия, но в опит да подчертаят доминиращата роля на съществуващата сграда, датчаните всъщност приравняват с нея не целия обем, а само навеса на покрива му, който е силно издигнат напред. Вероятно вече се досещате, че тази структура се поддържа от тънки колони. Само на мястото, където опорите докосват равнината на покрива, датчаните изрязват правоъгълни процепи в него - те са защитени от валежи със стъкло, но слънцето или вечерното осветление ще проникне през тях точно както лъчите в истинска гора си проправят път на земята през гъстите корони на дървета … Архитектите правят основната фасада на новата сграда триъгълна - това са няколко нива галерии, предназначени за всички граждани. Конзолата с остър нос е обшита с дърво, а от улицата, предвид суровия климат на Перм, е отделена от стъклени екрани.
Известното холандско бюро Neutelings Riedijk Architects (проектът в Перм беше представен от самия Вилем Нойлингс) също направи новия театър продължение на парка. Вярно, те го интерпретираха като обект на ландшафтен дизайн. Факт е, че Кама се намира само на пресечка от театъра, а паркът има силен наклон към реката. Разликата във височината на територията му е почти 14 метра, а холандците (те привлякоха своите сънародници - урбанисти Запад 8 да работят по проекта) предложиха да изравнят наклонената равнина, да създадат зелена платформа около съществуващия театър, в който всички нови помещенията ще бъдат изкопани. Всъщност отзад, както и вдясно и вляво от сградата с портик, се изсипва хълм, склоновете му вече не са обърнати към реката, а в обратна посока, към театралния площад. По тези склонове са подредени грандиозни стълбища, а между тях има "вдлъбнатини" на входните фоайета и фоайето. Въпреки това не беше възможно да се изпълнят изискванията на ТЗ само поради тази платформа, така че архитектите конструират два допълнителни тома - паралелепипед на аудиторията и кула с репетиционни зали. Трябва да се отбележи, че това са сгради, които са много характерни за Neutelings Riedijk Architects - те са облицовани с медни листове, украсени с тематични шарки на танцуващи фигури и имат подчертано скулптурен характер. Между другото, за журито тези донякъде фиктивни томове се превърнаха в основния препъни камък - Вилем Нойтелингс дори беше попитан на презентацията дали може (в такъв случай) да намали височината на кулата или да я премахне изобщо. Архитектът погледна обезсърчено на оформлението му, но след малко колебание отговори: "Да, разбира се."
Още по-голям конформизъм по отношение на собствения му проект за отбрана демонстрира Дейвид Чипърфийлд. Същността на неговото предложение е да се построи том на практика със същия размер и конфигурация зад съществуващия театър и след това да се допълни с церемониална апсида, обърната към улица „Совецка“, и два странични „джоба“, от които единият служи като фокус на технически помещения, а вторият се превръща във фоайето на зрителя. Пред фоайето се разбива нов камерен площад, благодарение на който театърът получава входове от две улици наведнъж - от Сибирска и от Советская. Фасадите на новата сграда са проектирани по контрастен начин: в основния обем, който продължава историческата сграда, това са масивни и празни каменни равнини, а страничните крила са стъклени паравани, зашити с тънки модернистични летви. И ако в случая с проектите на датчаните и холандците авторството беше очевидно на пръв поглед, то в проекта на Дейвид Чипърфийлд само общият минимализъм на композицията и музикалният ритъм на облицованата стъклена фасада всъщност са Чипърфийлд. На презентацията обаче архитектът призна, че този проект е само първоначален контур и основната работа предстои. Кийс Кристиансен, ръководител на KCAP, попита: „Разбирам ли правилно, че апсидата изобщо няма прозорци и новата сграда е обърната с празна фасада на улица„ Советская “? "Самият аз наистина не го харесвам", отговори Чипърфийлд спокойно. "Разбира се, ще има някои прозорци, но засега ме интересуваше по-скоро обемът." Сергей Гордеев от своя страна попита дали е възможно да се разделят старите и новите сгради, ако изведнъж властите за защита на паметниците са възмутени от подобна интерпретация на идеята за синергия и британският архитект също се съгласи това.
Последният, който защити проекта си пред журито, беше Сергей Скуратов. Руснакът трябваше да направи почти невъзможното, а именно да заинтересува експертите, които оценяват проектите повече от пет часа подред и вече са загубили всякаква острота. Честно казано, ние сме свикнали с факта, че на фона на чуждестранни участници руските архитекти в състезания по правило изглеждат по-бледи, но Скуратов е съвсем друг случай. Той е много талантлив и също толкова амбициозен да си позволи да бъде незабелязан и, осъзнавайки, че е възможно да се надиграят чужденците само чрез скачане с порядък по-високо, Скуратов го направи - работата му взе предвид хидрогеологията, историята, социологията и дори най-малките ежедневни нужди на съществуващия театър, а окончателният проект беше поразителен в детайли. Концептуалната разлика между проекта и всички предишни е, че руският архитект е скрил основния обем на новата сцена зад съществуващата сграда и е интерпретирал Г-образната композиция на строящия се комплекс като вид отворени обятия, прегръщащи стария театър. Освен това функциите в този L са строго разделени и той е получил два входа, решени по напълно различни начини. Главният вход е интерпретиран под формата на лоджия, към която води главното стълбище, а входът към репетицията и малките зали е украсен с обещаващ портал, чийто наклон към историческата сграда може да се счита за уважителен реверанс към " по-голям брат". Скуратов покрива почти всички фасади с енергоспестяващо стъкло, частично боядисано отвътре в бяло, символизиращо мразовитите рисунки на прозорците, така характерни за зимния Перм. В онези помещения, които не се нуждаят от прекомерна прозрачност, композитните панели с тънък слой мед, залепен върху тях, се поставят зад стъклото като втори слой. Както е замислено от автора, „стъклото прави архитектурата на театъра модерна, а медта носи ефекта на театралния лукс и мистерия“.
Журито единодушно похвали работата на Сергей Скуратов за професионализъм и внимание към детайлите, но подчерта, че е прекалил - като площ, новият му театър е почти два пъти по-голям от ТЗ (32180 кв.м. вместо необходимите 18564 кв.м.). Също така не ми хареса асиметричното подреждане на новия комплекс по отношение на стария театър и съществуващите улици - това може да се счита за лично пристрастие на Кийс Кристиансен, но вече е в основата на новия генерален план за центъра на Перм. По същата причина проектът на Чипърфийлд напълно подхождаше на журито - компактен, тактичен и канонично симетричен. Сергей Гордеев на церемонията по обявяването на победителя я определи като „най-разбираемата и икономична от всички представени“, а Кристиансен дори я нарече „невидима шапка“заради деликатността си към съществуващия обем. Така се оказва, че "ушите" все още ще бъдат прикрепени към театъра, но за да ги скриете, абсолютно не е необходимо да оковавате сградата в огледално стъкло, достатъчно е да я разширите във вътрешността на обекта. И вероятно само първобитният британец Чипърфийлд наистина би могъл да обобщи всички безсрочни и лаконични дългосрочни търсения на архитектите в Перм.
