Откриването обещаваше да бъде грандиозно и тържествено от самото начало - като се има предвид, че проектът на галерията е разработен от известното италианско бюро Metrogramma Milano, а куратори на първата изложба, озаглавена „Възпроизвеждане“, са лично Юлия Бурдова и Олга Александрова от Буромоскова. Очевидно никой не е очаквал такъв наплив от гости, който се е случил на церемонията на 19 февруари: атмосферата в залата, изпълнена до преливаща от експонати, приличаше на час пик на московската линия на метрото. Междувременно настроението на публиката беше повече от положително - диджеите включиха огнени ритми, а сервитьорите непрекъснато предлагаха храна и напитки със същия вкус на Италия.
Галерията за съвременно изкуство в Москва е създадена по инициатива на италианската индустриална група IRIS Group, основен производител на керамика. Първият по рода си шоурум - SpazioFMG, предназначен да популяризира постижения в областта на дизайна и архитектурата, беше открит в Милано преди повече от седем години и оттогава стана широко известен в професионалните среди. Сега ръководството на консорциума започна да говори за разширяване на границите си, а след московската галерия, появата на която, наред с други неща, е свързана с изграждането на нова керамична фабрика в Русия, тази година ще се появят още две галерии IRIS: в Хонконг и Берлин.
Както обясняват организаторите на изложбата, трансформируемото изложбено пространство е предназначено за голямо разнообразие от културни събития - от традиционни изложби до публични събития и професионални дискусии. Основната цел е да привлечем архитекти, дизайнери, изследователи - с една дума, всеки, който е близо до темата за керамичните покрития.
Ако иновациите са дело на занаятчия, който изработва керамични изделия ръчно, сега, в условията на конвейерно производство, дизайнерите несъмнено са двигателят на напредъка. Ето защо компанията следи отблизо развитието и постиженията на световния дизайн, като активно участва в този процес и помага на млади художници и архитекти.
Основният герой на изложбеното пространство, независимо от промяната в запълващите го експозиции, ще бъде керамиката - плочките в максимален формат, които дадоха името на цялата галерия („повърхност“означава „повърхност“, „покритие“). Общата концепция на проекта е разработена от италианския архитект Андреа Бошети. „Целта ми беше да създам просто, но сложно космическо решение, което избягва зрението, но остава здраво запечатано в съзнанието, изискано като керамика и грубо като бетон“, казва Бошети. „Това е театрална илюзия с истинска същност. Това е пространство, което обхваща града и се възприема като обществено."
Пространството на новата галерия е удължена зала с размери 25х8 м. Тухлените стени са боядисани в черно. Прозорците са обрамчени от тежки червени завеси, точно същият текстил покрива отсрещната стена с красиви меки вълни, създавайки илюзията, че сте в задкулисието на театъра. Авторите на проекта подчертават, че в архитектурната концепция са заложили именно на театралността и виртуозната трансформация на пространството, което трябва да се превърне в своеобразна градска сцена за културни и артистични събития. Огледалните краища на залата са добре позната техника, която се стреми визуално да разшири границите си до безкрайност. Високите тавани са плътно окачени с разноцветни прожектори, създаващи цветни преливания на светлина вътре в залата. Една от огледалните стени служи и като екран: цялата й равнина се превръща в постоянно променяща се динамична експозиция.
Централната част на залата е заета от масивна сценична трансформираща се конструкция, която прилича на тесен и дълъг плот, висящ във въздуха. Образувано е от три отделни повдигащи платформи върху стоманена рамка, покрита с керамика отгоре. Тази невероятна подвижна структура служи като основа за голямо разнообразие от експозиции. В програмата на представената изложба тя беше събрана в една повърхност с дължина повече от 20 метра с множество чувствени, рационализирани завои, вдлъбнатини и вдлъбнатини. Но при промяна на изложба конфигурацията на конструкцията няма да бъде трудна за промяна: например за масови събития платформите могат да бъдат издигнати до самия таван, превръщайки ги в рамка за лека инсталация или, напротив, спуснати надолу и превърнати в подиум.
Първата московска изложба на новата галерия - „Репродукция“; неговите куратори, архитектите от Буромоскова Юлия Бурдова и Олга Александрова, се опитаха да използват примера на обикновен стол, за да разкажат за еволюцията на занаятчийски дизайнерски продукт, който постепенно се превърна в обект на масово производство, а след това в тясно индивидуален дизайн.. Архитектите планират да проведат още четири изложби в SuperSurfaceSpace през годината, обединени от обща концепция.
Организаторите обещават, че шоурумът ще се превърне в платформа не само за запознаване с продуктите на концерна, той ще се превърне в място за демонстрация на най-новите иновации в областта на дизайна и съвременните технологии.
Изложба "Възпроизвеждане" ще бъде отворена в SuperSurfaceSpace до 11 март включително, от понеделник до петък - от 18:00 до 21:00, в събота и неделя - от 12:00 до 20:00.
