По-рано, през 2018 г., изложбата беше представена в миланския Palazzo Reale, куриран от Давиде Куадрио и Масимо Ториджани.
Различните художествени стилове се обединиха, за да образуват уникална синергия от таланти. Изложбата представя творби на девет художници, включително: Aaajiao, Andrea Anastasio, Caterina Barbieri, Krijn de Koning, Li Shurui, Alex Schweder, Chiharu Shiota, Iris van Herpen и Zeitguised.
Микроскопичната реалност на Aajiao и зооморфните фигури на Iris van Herpen. Огромните паяжини на Chiharu Shiota и химерната лампа на Андреа Анастасио показват света в различна светлина. Цифровата анаморфоза на Zeitgaizd перфектно допълва електронната вселена, създадена под звуците на синтезатора на Катрин Барбиери. Ли Шуруи изобразява времето в четвъртото измерение, което е извън нашия опит и разбиране. В творчеството на Kriin de Koening времето и пространството се появяват и изчезват, докато Алекс Шведър кани зрителя в мека прегръдка на перформативната платформа. Модата замества живописта, а музиката е дигитален дизайн, едно нещо остава непроменено - всички художници черпят вдъхновение от околната среда. Alcantara непрекъснато анализира потенциала на материала, разработва, изследва производствения процес и взаимодейства с експерти в рамките на сътрудничества и индивидуални проекти.
Първоначално всеки дизайнер излезе с инсталация специално за Кралския дворец в Милано. Това място е заредено с творческа енергия и е отлична платформа за изпълнение на проекти. Естественото се преплита с изкуственото: тук можете да видите необичайни научни лаборатории, странни метрономи, психеделични коридори, анаконди, оракули, синусоиди и трансформация на реалността. Сега цялата тази творческа магия в леко модифициран формат е пренесена в главната изложбена зала на музея Юз в Шанхай. На изложбата "Девет пътувания във времето" можете да видите актуализирани версии на творби на Kriin de Koening, Chihara Shiot и Aajiao, както и да се запознаете с перформативна инсталация на Alex Schweder, нов изложител от Ню Йорк.
В процеса на прехвърляне на инсталацията от Милано в Шанхай, всички предишни произведения и сложни структури, създадени специално за Принцовата камара, сега ще бъдат показани в рамките на условно време и отворено пространство.
Времето е важна връзка в контекста на комбинирането на произведения и е резултат от диалога между художници, материали, места и куратори. След изложбата в Милано дизайнерите започнаха да мислят за различни измерения на времето: за „нашето“време, ежедневно, практично и фактическо, противоположно (или допълващо) на „научното време“, незабележимо и всеобхватно. На изложбата в музея Юз предметите на изкуството са интерактивни и перформативни. Това ще позволи на обществеността да покаже силната взаимовръзка между пространството и архитектурата и да изпита цялата гама от емоции, а перформативната и пространствена работа на Алекс Шведър със сигурност допълва проекта. Изложбата се провежда в голям, реновиран хангар с бели стени и минималистичен дизайн, който ще ви позволи да се фокусирате максимално върху самите инсталации. Сега, когато предметите на изкуството са отделени от пространството, в което са създадени, ще възникне нов диалог на пространството и времето.
Заедно с темата за времето и пространството (Милано вместо Шанхай, време вместо архитектура) се появяват различни подходи, показващи връзката между естественото и изкуственото, произведено от човека и природата, между нас, хората и това, което е различно от нас. Всичко това дава основа за по-нататъшни изследвания. Например възникват въпроси относно истинското автентично изкуство и въздействието на интердисциплинарното сътрудничество върху художественото творчество. Сега изложбата показва не само резултата от работата на художниците, но насърчава зрителите да мислят за факторите, които влияят върху създаването на произведения.
Целта на изложбата "Девет пътувания във времето" - да даде на хората пътуване, което ще предизвика много емоции. Всеки предмет на изкуството е мистерия, която крие в себе си последователни и завладяващи пространствено-времеви измерения. Чрез трудни за разбиране, но невероятно впечатляващи инсталации, зрителите ще изпитат истинско естетическо удоволствие от изложбата.
Alcantara S.p. A. - www.alcantara.com
Основана през 1972 г., Alcantara S.p. A е отличен пример за италианско качество. Продукт от уникални патентовани технологии, Alcantara® е иновативен материал, който съчетава невероятни технически и естетически качества с несравними тактилни свойства. Поради изключителната си гъвкавост, компанията през годините на своето съществуване се превърна в партньор на много престижни световни марки. Алкантара се използва в индустрии като модата и аксесоарите, автомобилостроенето, интериорния дизайн и декорацията на дома и електрониката. Всичко това, съчетано с ангажимент за устойчивост, прави Алкантара истинска икона на съвременния начин на живот - стил за тези, които се стремят да се насладят напълно на познатото, като същевременно зачитат околната среда. През 2009 г. Alcantara получи сертификат „Carbon Neutral“чрез изчисляване, намаляване и компенсиране на всички емисии на CO2, свързани с операциите. Като част от прозрачната бизнес политика на Алкантара, тя публикува годишен доклад за предприетите мерки за опазване на околната среда и социалната отговорност, който се преразглежда щателно от международния орган за сертификация TÜV SÜD и е достъпен на уебсайта на компанията. Седалището на Алкантара е в Милано, а производствената площадка и изследователският център се намират в Нера Монторо (в провинция Терни). Материал, предоставен от Alcantara
