Зададохме няколко въпроса на архитектите:
- как се отнасяте към темата на биеналето, разкрива ли се тя и как влияе на съществуващите възгледи;
- кои павилиони / експозиции смятате за най-добри;
- какво ви повлия лично, как нарасна опитът?
Студио 44: Никита Явеин
1.
Тазгодишната тема е обща, много широко формулирана - почти всичко може да бъде свързано с такава тема. Следователно има много стълби, празни павилиони - струва ми се, че това е знак за своеобразно „сплескване“на света, резултат от всеобщо желание за бърз успех. И тази тенденция към опростяване ми се струва потискаща.
2.
На последните биеналета се опитвам да бъда поне един ден. Биенале на Аравена - много ми хареса, често си го спомням, имаше много близки и разбираеми моменти за мен; Мисля, че сега само регионалните училища са интересни - масовото стана скучно - и те бяха представени там, много павилиони бяха любопитни.
В сравнение с тази изложба биеналето тази година ми се стори по-слабо, което очевидно говори за известна криза. Чантите в скандинавския павилион наподобяват архитектурни скици, американските и израелските павилиони са много политизирани, което само по себе си е скучно …
Може би несъмнено интересно архитектурно изживяване - павилионът на Швейцария, е напълно съгласен с журито, което им е присъдило първата награда. Както винаги, японският павилион е много сладък с ръчно рисуваните си графики.
Нещо интересно в първите три-четири стаи в Арсенала, останах там за половин ден. След това спокойно прелитате през всичко, освен че сте харесали и Мексико с техните тънки и пластмасови релефни модели.
Всички се възхищават на оформленията на Peter Zumthor, но ми се струваше, че това не е най-интересното изложение … Ивиците от цветен восък, боядисан мъх, комбинацията от материали и техники са любопитни, но не мога да кажа, че разкриват нещо значителни, по-скоро украсяват, служат като необичаен акцент.
Изложбата на Ренцо Пиано е наистина интересна. Проектите, показани там, са разбираеми и добре познати, но сценарият и режисурата на шоуто са абсолютно брилянтни, сензациите са нови, препоръчвам на всички да стигнат дотам, това е нова стъпка в излагането на архитектура, въпреки че има много повече сценография отколкото информация.
Ватикански параклиси - не мога да кажа, че съм направил сериозно впечатление, има много такива предмети по света … Може би ми е харесал параклисът Суто де Моура, има отлична работа с камък: грапавост, сенки, въпреки че поради това изглежда отчасти като реклама на португалски пясъчник - може да се види, че камъкът носи монолит и целия този джаз.
3.
Някой може да хареса нещо, някой не, но междувременно Венецианското биенале остава основната изложба в света за архитектурата, така че мисля, че има смисъл да прекараме поне един ден там. Ще има ползи. ***
Сергей Кузнецов, главен архитект на Москва
1.
Въз основа на моя опит от участието в биеналето, вярвам, че зададената от кураторите тема е нещо абстрактно и честно казано, повечето изложби го следват с разтегляне. Всяка изложба, по един или друг начин, може да бъде обвързана с тема, така че е доста трудно да се говори за това дали е разкрита или не. Разбира се, кураторският манифест декларира общите тенденции на световната архитектура днес, показва, че Биеналето във Венеция задава тон на света. Но все пак всички национални павилиони се правят от техните куратори, както те го виждат. В резултат на това имаме интересни инсталации, обвързани повече с текущите събития в участващите страни, отколкото с обща тема.
2.
Съгласен съм с избора на международното жури и вярвам, че Швейцария и Великобритания представиха най-добрите павилиони. Британците представиха темата за тази година (FreeSpace) буквално - оставиха празно пространство вътре, но направиха наблюдателна площадка горе с красива гледка към градините Джардини и лагуната. Швейцарците имаха елемент от играта - те показаха колко различни могат да бъдат размерите на корпуса. Можете да споменете и холандския павилион, много ми хареса.
Имаше и силни изложения в Арсенал, където всичко се получи много богато. Тази година много страни са засегнали социални проблеми в своите произведения. Отделно бих подчертал експозициите на Чили и
Естония.
Публикувано от СЛАБ ПАМЕТНИК (@weak_monument) 30 май 2018 г. в 1:48 PDT
3.
Поканянето на ярки и интересни куратори винаги е правилната история. Архитектите трябва да гледат всяко биенале в неговата цялост, за да разберат къде отива влакът, в който всички пътуваме. За да се окаже, че влакът вече се е обърнал, а ние се движим в друга посока. Каквото и да се каже, чрез инсталации, чрез изложбено преживяване, вие разбирате какво представлява днешната световна архитектура, какво се случва в нея, какво мислят лидерите на мнение и кой поставя летвата за всички останали. Това всъщност е основната задача на биеналето. Архитектите идват тук, забелязват определени техники, които могат да бъдат направени по един или друг начин, и след това го използват в работата си. ***
Дизайнерска група "Pole-design": Владимир Кузмин
След известно време общото вдъхновение от видяното утихна и това, вероятно, ще ни позволи да оценим по-обективно техните впечатления …
1.
Покрита ли е темата? Може би е разкрито колкото е възможно повече разкриването на тема, която се обръща към такива всеобхватни характеристики като „свобода“.
„Свободно пространство“се тълкува възможно най-широко: от художествена концепция до работеща рисунка; от буквална празнота до подробни проекти за „освобождаване“на пространствата: техните функции, характеристики, материали и технологии за тяхното формиране. Много инсталации и експозиции използват театрални, сценографски техники, за да демонстрират начини за интерпретиране на тема, чрез местни „представления“на „безплатна“тема …!
2.
Кои павилиони / експозиции смятам за най-добрите?
Швейцарският павилион е абсолютен фаворит! Истинската игра с физическия мащаб на жилищните пространства и тяхното възприятие беше много впечатлена и ви накара буквално да почувствате ефекта "Алиса".
Холандски павилион - оранжеви клетки с „тайни“в и зад тях.
Гигантски „мехурчета“в павилиона на скандинавските страни …
Син амфитеатър на подиума в белгийския павилион …
Виртуални "прозорци към Вселената" във венецианския павилион …
Илюзорна поляна в огледалния аквариум на Аржентинския павилион …
Счупена "Стена" в павилиона на Германия …
Метафизична структура на белия хоризонт на инсталацията от Дорте Мандруп в Арсенал …
Моделите "играчки" на Zumthor …
Парче арсеналски двор, обрасъл с бурени …
"Свободният" диагонал на сянката в двора на Скарпа …
Забравен балкон на руския павилион …
3.
Може би ще ми е трудно да преценя степента на влияние на това, което видях „върху съществуващите възгледи“.
Видях повече изявления, твърдения и разбиране на съществуващия опит, дори в очевидно футуристични проекти.
Можем да кажем, че опитът ми е попълнен с много отделни специфични решения - както архитектурни, така и пластични, технически, композиционни и художествени, в които съм готов да призная интереса си както от гледна точка на влиянието „лично“върху мен, и от гледна точка на материала за шоуто на нашите ученици. Прякото потапяне в действителния световен „опит“е начин за катализиране на собственото развитие, обективна възможност да погледнем на себе си, на „нас“през тази „венецианска“призма.
Лично за мен самата Венеция и Биеналето на архитектурата винаги са били и са „пространство на свободата“, в това отново има опит, а съвпадението и разкриването на темата е безусловно! ***
DNA AG: Наталия Сидорова и Даниил Лоренц
1.
Темата е толкова обширна, че има много неща, които да се впишат в нея. Следователно експозициите на биеналето са по-интересни от гледна точка на интересно изявление на самия проект или инсталация, а не на кореспонденцията или разкриването на темата за свободното пространство.
2.
Концепцията на Швейцарския павилион - игра с мащаба - е проста. Качествената изработка до мащаба на паркетните дъски и дръжките на вратите направи реалното преживяване много убедително.
Спомням си японския павилион с артистични графики от различни формати и техники за градските пространства, които просто исках да разгледам дълго време.
От експозицията на ватиканските параклиси ми хареса огледалната пешеходна площадка Carla Juacaba. Чист артистичен израз и прецизно техническо изпълнение. Бетонните подпори предизвикаха асоциации с траверси на безкраен път в безкрайно пространство. Работата, която най-пълно отразява темата за свободното пространство.
3.
Отделна тема за нас в Арсенал са оформленията, като пълноценни произведения на изкуството. Различни мащаби, материали, техники. Почти личната изложба на модели на Zumthor, издълбани в камък модели на мексиканската експозиция, дом за бездомни в Лос Анджелис, експозиция на Люксембург с огромни модели.
АТРИУМ: Антон Надточи
1.
На първо място ми хареса, че имаше опит да се говори за архитектура като такава, а не за глобални и социални тенденции, които бяха позиционирани главно от предишните биеналета.
2.
Успяхме да стигнем до Арсенал с обиколка с екскурзовод - и може би затова Арсенал ни хареса най-вече, особено частта, в която бяха представени различни художествени и пространствени стратегии на архитектурни бюра, поканени от куратори - от Бенедета Талябу до Олгиати.
В Джардини, както винаги, швейцарският павилион се представи добре - миналия път имаше мощен проект на Кристиан Керец и този път павилионът беше не по-малко интересен и концептуален, неслучайно спечели първото място.
2016:
2018:
Но трябва да кажа, че по-голямо впечатление направиха павилионите, разположени извън територията на Джардини: павилионът на Каталуния, направен от RCR, е инсталация, абсолютно фантастична по своята красота.
Публикувано от @turatoturato 26 май 2018 г. в 9:13 PDT
Павилионите на така наречените „нови държави“заслужават все повече внимание и се правят много внимателно, с високо качество, като Мексико, Филипините, Люксембург. Китай направи огромна инсталация, която беше 3D отпечатана и всъщност работеше като пейзажен обект. Ясно е, че днес това е еднозначна тенденция, която ще се развие много бързо.
3.
Като цяло - изглежда, че нищо не е равно на богатството на биеналето от 2000 г. - когато просто ни издухаха, всичко беше толкова готино - сега вече не може да има. Въпреки това пътуванията до биеналето са много полезни за нас, вие се опитвате да не получите някаква интересна картина за себе си, а биеналето се превръща във време и пространство, където можете да мислите, четете и разбирате всичко. Биеналето вече се занимава повече с идеи и стратегии. Обичаме да ходим там - и всеки път намираме нещо интересно за себе си, тъй като всяка стратегия ражда своя, присъща архитектурна форма. ***
Citizenstudio: Михаил Бейлин
1.
Първият павилион, който видях, беше швейцарският павилион. Той остана за мен най-яркият, най-интересният и елегантен. По-голямата част от времето прекарах в главния павилион и това беше основното впечатление за мен. Струва ми се, че става дума дори повече за текстове, отколкото за изображения. Четенето на всичко това е невероятно удоволствие. Особено ми хареса експозицията, посветена на Луиджи Доминиони, за когото не бях чувал преди.
2.
Много ми хареса интерпретацията на темата „Свободно пространство“по нейната широта. Тази изложба е значително по-малко социално фокусирана в сравнение с „Докладването от фронта“от 2016 г. и по-малко спекулативна. И, по мое мнение, той е много по-отдаден на търсенето в архитектурата и по-специално в миналото. За да опростим, „Свободно пространство“обикновено е всичко, което е около нас. И това биенале е свързано с архитектурата като цяло, което според мен е доста оригинално.
3. Първо, разбира се, това е първият ни опит в изобретяването и създаването на собствена експозиция на биеналето. На първо място, изобретения. Този процес и емоциите трябва да бъдат написани отделно. Но след това експозициите на националните павилиони се виждат малко по-различно. Сякаш отвътре. Зад всичко това има хора, които търсят, размишляват, мислят за опаковането и транспортирането, надявайки се да успеят навреме за откриването.
Иначе биеналето винаги е много интересно. Неописуемото удоволствие от потапянето в архитектурата като наука и чисто изкуство, което толкова липсва в ежедневието. Специално удоволствие в Джардини и Арсенал е четенето на текстовете за изложбата. Заменя голям обем професионална литература. ***
IND архитекти: Амир Идиатулин
2.
В някои национални павилиони темата на биеналето - свободното пространство - се тълкува челно, буквално като празнота, както по-специално британците. Размислите по дадена тема пораждат или павилион с люлка (Пакистан), или павилион с маса за пинг-понг и въртележки (Румъния). Противоречиво е да се разглежда жилищна клетка като свободно пространство, както направиха швейцарските победители, по-специално - за един съвременен човек концепцията за жилище е трансформирана - и много функции са програмирани в жилищен комплекс и той прекарва все по-малко време в апартамента си, той се нуждае от свободни пространства в самия град.
Очевидно някои от павилионите са проектирани не за публика от архитекти, а за нуждите на масовия вкус. Според мен такива популярни конкретни изявления не трябва да се правят на подобни събития, но трябва да говорим повече за концептуални неща, за идеи, които променят живота на човек и град.
1,3.
Темата на биеналето ме кара да се замисля за необходимостта от създаване на свободни пространства в съвременното градско развитие с висока плътност, за търсенето на възможности с инструментите на архитектурата и градоустройството, за да се оформи такъв отвор за гражданите. Хората се уморяват от града, от голямата плътност на застрояване, от урбанизацията, която отнема природата от тях. Оттук и синдромът на хроничната умора и големият брой самоубийства в мегаполисите. Необходимо е да се проектират повече пространства за хората, където те да могат да си починат от този ритъм, да забавят темпото, да останат насаме със себе си. Това трябва да са пространства, свободни от тълпата, от суматохата, от темпото на града, пространства, които ви позволяват да изключите от градския ритъм. Има спешна задача да се разпределят човешки потоци между вече съществуващите в града свободни пространства.
2.
Предизвикателството пред архитекта е да създаде и програмира тези пространства, за да бъдат привлекателни за хората. Може би презентацията на BIG на биеналето е точно по тази тема - датчаните показаха проекта Humanhattan 2050 - програма за защита на насипите на Ню Йорк от наводнения, в резултат на реконструкцията на насипите градът ще получи нови публични пространства, където хората могат разпръснете.
Арсеналът представи проекти, които бяха любопитни както по смисъл, така и по отношение на организирането на формата, работа с материали. Например сингапурското бюро Woha: от материалите, които на пръв поглед изглеждат обикновени, колегите са създали ефирен лек обект, който засяга основните аспекти на работата на бюрото - и те работят много с екологични проекти. Архитектите черпят вдъхновение за този проект от самата природа и превръщат ограниченията във възможности, както самите те формулират. Изправени пред недостига на пространство в Сингапур (400 пъти по-малък от Италия), архитектите и урбанистите трябва да измислят нови решения, за да създадат вдъхновяващи пространства, които разнообразяват ежедневието на жителите на града.
Обемен и модерен образ е формиран от полимерни клетки от китайския архитект Филип Ян в инсталацията "Облачно село" - проектът разказва за китайската глупост и по-специално за смесването до сливането на частното и публичното тук, което играе разрушителна роля в развитието на личността. ***
Празни архитекти: Магда Чихони
1.
Според мен най-добрите павилиони по отношение на изразяването на архитектурната позиция бяха павилионите на кураторите - ирландското архитектурно бюро GraftonArchitects, Шели Макнамара и Ивон Фарел, където представиха своя уникален поглед върху основната тема на биеналето - „Свободно пространство.
Сред националните експозиции бих искал да отбележа павилиона на скандинавските страни: три държави (Финландия, Швеция и Норвегия) успяха да се споразумеят и представят вдъхновяваща минималистична експозиция, включваща движещи се обекти в темата за баланса на природата и архитектурата.
2.
На биеналето видяхме много отговори на въпроси за това какво е свободно пространство в напълно различни интерпретации. Някои от изявленията на архитектите се оказаха доста иновативни. Например, в павилион в Бразилия, чиито участници бяха избрани чрез всеобщо гласуване, архитектите демонстрираха как напълно прости решения в една градска структура могат да повлияят на пространството на даден град, да го освободят и да разгърнат потенциала му. Понякога само пешеходна пътека между два обекта може да промени градския контекст. И, например, архитект от Бангладеш представи хижа от кал на Биеналето, като я постави на притиснат пръст. От една страна, архитектът отбелязва достойнствата на този прост материал, а от друга страна, той ни напомня за онази част от населението, чиито жилища наистина са направени от кал.
3.
Голямо естетическо удоволствие получиха павилионите на кураторите на Grafton Architects: благодарение на висококачествената подготовка беше приятно да прекарам и трите дни в тях. Като архитект мога високо да оценя страхотната работа по подготовката на изложбата: успях да запълня пространствата със светлина и въздух и без да ги претоварвам, да ги направя удобни за гостите.
