През есента на 2016 г. училището по архитектура MARCH стартира нов курс по дизайн на осветлението. Разговаряхме с куратора на курса Наталия Маркевич, професионален дизайнер на осветление с образование в Русия и Англия, за спецификите на образованието и професията на дизайнер на осветление, за разпределението на отговорностите между архитектите и дизайнерите на осветление, за перспективите за развитие на дизайн на осветлението в Русия и лидери в бранша в чужбина.
Archi.ru:
Разкажете ни повече за стартирането на нов курс от МАРТ. Какви предмети ще се изучават и как? Каква е техниката? Има ли аналози на този курс в Русия и по света?
Наталия Маркевич
„Стартираме нов едногодишен курс по осветление, насочен към хора, които вече са завършили висше или средно специализирано образование в областта на инженерните системи, архитектурния дизайн или дизайн и са решили да се фокусират върху темата за светлината. Съответно планираме класовете така, че да са удобни за работещите хора: вечер в делнични дни и един почивен ден напълно.
Все още няма такова образование в Русия, въпреки дългите традиции и високото ниво на развитие на осветителните технологии и непрекъснато нарастващия интерес към дизайна на осветлението. Има големи технически университети, които завършват техници по осветление, има краткосрочни курсове при тях, има отделни предмети, които се преподават в архитектурните департаменти, и има курсове за търговски дизайн. И в резултат на този подход към образованието на пазара може да се отбележи разделението на креативни специалисти, на които липсват технически познания, и технически специалисти, които нямат креативна визия за проектите. Съществува много остра липса на професионалисти, при които и двата компонента да бъдат хармонично комбинирани.
Поставихме си задачата да променим ситуацията чрез разработване на курс, в който техническите знания за светлината, нейното практическо приложение, осветление и осветителни технологии биха били комбинирани с класове, насочени към развитие на естетическия компонент, използвайки артистичните и емоционални възможности на светлината, нейните връзка с архитектурата и хората.
Как можете да комбинирате толкова различни подходи към дизайна на осветлението на практика?
- Нашата програма включва дисциплини, които ще запълнят липсващите знания и умения, както за „художници“, така и за „техници“. През първите месеци на обучение се планира обединяващ модул, по време на който учениците ще се обединят в екипи, за да обменят знания и да научат нови неща в процеса на съвместна работа по дизайнерски проекти, за да могат по-късно сами да правят проекти.
Курсът ще се преподава от водещи руски практици, които са доказали със своя опит, че именно комбинацията от тези два подхода дава най-добри резултати. Много часове в програмата на курса са предвидени за лекции и семинари по физика и теория на светлината, както и за практически упражнения, в които студентите ще симулират светлинни сцени и ще изучават вече изпълнени проекти, за да анализират използваните в тях технологии. Предвидени са посещения на фабрики, запознаване с производствените мощности, посещения на реални дизайнерски бюра, екскурзии до градски обекти и подобни "полеви учения". Също така планираме да организираме собствена лаборатория за осветление в училище МАРТ, където учениците могат сами да експериментират с осветителни устройства и ефекти.
Планирате ли да се фокусирате само върху архитектурното осветление?
- Не. Включихме в програмата си елементи и дизайнерски задачи за три основни типа дизайн на осветлението: архитектурен или фасаден, интериорен и пейзажен. Между тях няма фундаментални разлики, но при работа с всяка типология е необходимо да се знаят и вземат предвид нейните специфики, функциите на светлината в даден обект, особеностите на възприемането на светлината и изискванията към нея. Като част от курса студентите ще разработят три различни проекта, които им позволяват да завършат с убедително портфолио. Освен това те ще имат опит в работата по реални случаи, запознаване с водещите индустриални практики и цялостно разбиране на съвременните технологии и техники за работа със светлина.
А ако погледнете по-широко въпроса? Какви умения и знания трябва да има един специалист, за да се счита за дизайнер на осветление? Съществува ли изобщо професията на дизайнер на осветление?
- За съжаление, мнението, че дизайнерът на осветление е измислена професия, ново красиво име за осветители или посегателство върху ролята на архитект в даден проект е много разпространено. Всъщност това е истинска интердисциплинарна професия, възникнала на кръстопътя на няколко дисциплини едновременно - осветителна техника, архитектура и дизайн, електротехника, сценография и отчасти фотография. когато нуждите на хората от осветление започнаха да надхвърлят чисто функционалната употреба.
Професията на дизайнер на осветление съществува на европейския пазар от няколко десетилетия и през това време тя успя да докаже своята необходимост. Основите му бяха поставени от Ричард Кели (1910-1977), който стана пионер в нашата индустрия. Той разбра и демонстрира, че светлината е не само функционален елемент на сграда или среда, но и източник на естетическо съвършенство, който може да повлияе както на хората, така и на архитектурата.
Нашето възприятие за света около нас до голяма степен зависи от светлината. Дали околното пространство ще бъде визуално удобно и удобно, безопасно, привлекателно и интересно, ще даде ли емоционален отговор. За всичко това е отговорен дизайнерът на осветление. Той трябва да има задълбочени познания за светлината и практически опит в прилагането на оборудването. Той също така трябва да бъде в крак с последните тенденции и технически иновации в технологиите за осветление. Технологиите непрекъснато се развиват и колкото по-нататък, толкова по-бързо и по-бързо. Важно е дизайнерът на осветление да има пространствено и творческо мислене, както и да може да представи идеята си. Тоест, поне е познавал основите на графичното представяне на материалите.
В Русия професията тепърва се оформя. Относително наскоро самият термин се появи и влезе в употреба. Дори в официалния списък на професиите отсъства длъжността „дизайнер на осветление“. Всъщност той се формира пред очите ни, определя се неговата функционалност и роля в общия процес на разработване на проекти. Убеден съм, че с нарастващото търсене на специалисти по осветление, особено тези с творчески умения и технически познания, този преход няма да продължи дълго. И се надявам, че стартирането на нашия курс ще допринесе за това.
Ако започнахме да говорим за ролята на дизайнер на осветление при работа по проект, бихте ли ни разказали малко повече за това как трябва да се изгради системата за взаимодействие между архитект и дизайнер на осветление? Какви са областите на отговорност на всеки?
- Осветителният дизайнер е специалист, който говори езика на светлината и чрез тези знания помага да се изрази архитектурната идея на проекта. Осветителният дизайнер отговаря за целия проект за осветление. Той се грижи осветлението да е налице, достатъчно е то да бъде функционално и удобно за хората, така че да е естетически приятно и да се вписва в архитектурната концепция. Освен това дизайнерът на осветление помага на архитекта да разбере как технически да постигне желания ефект и, ако е необходимо, да разработи някои оригинални детайли за по-добро интегриране на осветителното оборудване в архитектурата. Той също така гарантира, че оборудването е лесно за инсталиране, лесно за поддръжка и енергийно ефективно. Колкото по-рано дизайнер на осветление влезе в проекта, толкова по-голяма е вероятността всички тези решения да бъдат намерени, без да се прави компромис с архитектурата.
Рядко се случва архитектът да има достатъчно познания за модерния дизайн на осветлението, за да вземе предвид възможностите и влиянието на светлината в ранните етапи на работа. Според моя опит, освен че Заха Хадид знае точно какъв вид светлинен ефект и с какво устройство иска да създаде на определено място в сградата. Дизайнерите на осветление, които работят с нея, измислят нови лампи, за да реализират нейните идеи и често тези устройства влизат в масово производство. Но дори ако архитектът знае точно какво иска, консултирането с дизайнер на осветление в началото на проекта може да бъде много полезно. Технологиите се развиват толкова бързо, че на всеки шест месеца се появяват нови видове устройства и нови инсталационни технологии. Ето защо, дори на етапа на концепцията, ще бъде полезно всеки архитект да се консултира с дизайнер на осветление и да разбере какво трябва да се предвиди, където има някои клопки.
И до каква степен описаната система отговаря на руската практика? Какво е нивото на развитие на дизайна на осветлението в Русия? Какво може да промени?
- Напоследък в Русия нараства интересът към дизайна на осветлението. За това може да се съди по направените инвестиции, например в архитектурното осветление на градовете, привличането на чуждестранни специалисти, фестивали и събития, посветени на светлината. Идва разбирането, че светлината не е чисто утилитарен вариант и има искане, както от градските власти, така и от търговски клиенти, за по-мащабни, добре разработени проекти за осветяване на пешеходни улици, отделни сгради и комплекси, чак до разработването на леки семинари. планове за цели градове. Напредъкът е особено забележим в областта на осветлението на обществените пространства. Кримската набережна и улицата Пятницкая в Москва, пешеходната улица в Омск вече са примери за модерен подход за работа със светлина в градска среда. Вярно е, че поради липсата на специалисти като цяло и по-специално висококвалифицирани, както и поради слабо развита система за сътрудничество по проекта, в повечето случаи резултатите не са толкова впечатляващи.
В исторически план у нас дизайнът на осветлението е чисто инженерна специализация. И, както всеки инженерен отрасъл, светлината има слаб глас, когато взема решения, които засягат архитектурния облик на сграда. Повечето руски специалисти в областта на светлинния дизайн в по-голямата си част излизат извън рамките на инженерната професия, където тяхната тясна специализация и второстепенна роля в проектите не им позволяват да разкрият пълния потенциал на съвременното осветление.
Ситуацията може да бъде променена чрез формиране на слой от професионалисти, които да поемат отговорността за запълване на пропастта между инженерната страна на осветлението и архитектурата. Търсенето на услугите на консултанти по осветление постепенно нараства, поради което, подготвяйки специалисти, способни да отговорят на нови пазарни нужди, ще създадем движение един към друг както от страна на клиентите, така и от експертната общност.
Кои държави са световните лидери в дизайна на осветлението? Какви текущи тенденции можете да посочите? Какво ни носи бъдещето в областта на светлинния дизайн?
- Безспорният лидер по брой специалисти и бюра за дизайн на осветлението е Великобритания. Почти никой архитектурен проект в тази страна не е завършен без участието на дизайнери на осветление. Традиционно професията е добре представена в Германия и скандинавските страни, особено във Финландия и Швеция, благодарение на присъствието на университети със специализирано образование. Освен това специфичността на климата влияе върху нивото на развитие. Северните страни обръщат много внимание на светлината и са известни с внимателното си боравене с нея. За нас това може да изглежда твърде интимно, твърде минималистично, скромно. Много европейски градове не са преосветени, това се дължи на традициите на тези страни и на икономиката на енергийните ресурси.
Професията се развива активно в Китай. Сред страните, които обръщат голямо внимание на формирането на лека градска среда, бих посочил Обединените арабски емирства и Сингапур. Именно в този град се намират сградите, превърнали се през последните години в икони на светлинния дизайн. Сега на глобално ниво има няколко десетки много силни екипи за проектиране на осветление, които правят проекти по целия свят. Бих откроил сред тях Lighting Design Collective (дизайнер на осветление Tapi Risenius), AF Lighting (дизайнер на осветление Kai Piippo), Skira (дизайнер на светлини Dean Skira), студио Speirs + Major, Arup lighting, списъкът продължава. От година на година те успяват да създадат великолепни емблематични осветителни проекти, да участват в състезания и да си сътрудничат с най-добрите архитекти. Много от дизайнерите на осветление съветват фабрики за осветление и създават с тях вълнуващи нови продукти.
Ако говорим за тенденции, тогава, разбира се, на първо място, е необходимо да се подчертаят медийните технологии в архитектурното осветление на сградите, както и интегрирането на светлината в архитектурата, когато светлината вече не се счита за отделна или допълнително необходима елемент, но е част от архитектурата.
Сред производителите на осветително оборудване кои компании можете да отделите и защо са интересни?
- Лампите са инструменти, които използваме в работата си всеки ден. Инструментите могат да бъдат удобни, познати или иновативни. Професионалистите предпочитат оборудване с голяма вариативност в оптиката, мощността, цвета, допълнителните аксесоари. Почти всеки силен производител на марка има своя силна страна. Например, свързвам ERCO предимно с експозиционно осветление за музеи и изложби, iGuzzini - улично осветление за градовете, Siteco и Zumtobel - може да предложи идеално решение за офиси, Delta Light с жилищни интериори или пейзаж на селски къщи. Всички производители са много интересни, всеки има своите характеристики и силни страни.
*** Справка:
Наталия Маркевич. Куратор на курса „Дизайн на осветлението“МАРТ 2016/2017 учебна година. Завършва Московския енергиен институт, Британското висше училище за дизайн и Университета по изкуства, Лондон. Практикуващ дизайнер на осветление с богат опит както в руски, така и в чуждестранни компании за дизайн на осветление, включително ARUP Lighting London. В сътрудничество с водещите световни архитекти тя работи по проекти за осветление за Кунцево Плаза и Технопарк Сколково, офиси на BAT в Москва и JP Morgan в Лондон, участва в разработването на Концепцията за осветление за Олимпийския парк в Сочи и концепцията за аварийно осветление за Мега търговски комплекси за IKEA …
