Душевна геометрия

Душевна геометрия
Душевна геометрия

Видео: Душевна геометрия

Видео: Душевна геометрия
Видео: Лекция 1 | Алгебраическая геометрия. Геометрия схем | Николай Вавилов | Лекториум 2024, Март
Anonim

Експозицията се състоеше от произведения в съответствие с геометрична абстракция, включени в една поредица, едноименната изложба. Това са камерни скулптури, изработени от неръждаема стомана - най-ранните „интроспективни“произведения на Мурели, както и многометрови конструкции от сибирска лиственица, наречени от автора Unlimited: те са създадени специално за московската изложба. Освен това са представени творби с маслени пастели, в техниката на „освобождаване“от хартия и дигитален печат върху прозрачна пластмаса (последните формират подраздел „Интроспективна прозрачност“). Работите, представени от кураторите Анна Вяземцева и Евгения Полатовская, се характеризират, въпреки очевидната си принадлежност към визуалните изкуства, с прецизна и динамична композиция, която ги доближава до съвременната архитектура.

Подобни аналогии не са случайни: Мурели е роден в семейство на архитекти, в студентските си години изучава историята на изкуството и архитектурата; той е повлиян от майстори на композицията като основателя на футуризма Умберто Боччони, руските авангардни художници Владимир Татлин и Александър Родченко. Подобно на тях, Мурели обръща много внимание на взаимодействието на обекта и околното пространство, дори когато става дума за двуизмерни произведения. И така, за изложбата в RuArts той създава „Самоанализ No 18“, творба с маслени пастели с ширина 4 м, проектирана за конкретна точка в интериора и влизаща в диалог с архитектурата на галерията, проектирана от Антон Надтохим и Вера Бутко.

Идеята на изложбата обаче не се ограничава до официални експерименти: произведенията на Мурели, както показва заглавието на експозицията и поредицата, са посветени на самоанализ - внимателен поглед в себе си, размисъл и изследване на вътрешния света. Те се интерпретират най-лесно като резултат от опита на художника за самоанализ. Абстракцията е може би идеалният начин за изразяване на разнообразието от усещания, желания и емоции, които съжителстват във всеки човек по всяко време. Този противоречив нематериален елемент определя живота ни не по-малко от „обективните“фактори на външната среда и всеки образен визуален израз ще го лиши от по-голямата част от неговото съдържание, следователно, в геометрични фигури и в пресичащи се линии, единственият формален език, възможен за то се вижда.

Но има и друго ниво на възприемане на творбите на Рикардо Мурели, предложено от видния италиански изкуствовед Людовика Люмер: според нея те са един вид терапевтичен инструмент, който позволява на зрителя да се срещне със себе си. В скулптурите и графичните листове на „Самоанализ“няма друго значение освен лежането на повърхността: комбинация от линии и цветни равнини, повърхности и обеми. Но човекът, който ги гледа, в процеса на съзерцание на работата се потапя в света на своите страхове и желания, влизайки в контакт с емоциите си.

Ако развием мисълта на Лумер, отново ще стигнем до извода, че абстракционизмът е най-универсалната посока в съвременното изкуство, което ни позволява да се издигнем над ограниченията на обективността, която въвежда фрагменти от реалността в процеса на комуникация между зрителя и работа и по този начин я „запушва“. Това е един вид идеално „огледало на душата“: за него може да се каже с думите на Жак Дерида: „единствената ситуация на човешкото съществуване, в която човек се оказва сам със себе си … светът си отива, и Най-накрая се озовах”. Дерида говори по този начин за смъртта, но геометричните абстракции на Мурели представляват алтернатива на такъв фатализъм, приканвайки зрителя да погледне на живота - живота в себе си.

Изложбата ще продължи до 21 януари 2012 г.

Препоръчано: