Разбира се, посетителят е поразен от известна, както се казва сега, „антикризисна“скромност на настоящия фестивал в сравнение дори с последната година, проведена тогава, поради ремонта на сградата, „посещаваща Третяковската галерия. И честите разговори за кризата, особено напрегнатите и весели твърдения, че архитектурата, според тях, е жива и здрава, влошават ситуацията. Но като цяло проектите се показват предимно преди кризата, това е инерцията на всяка архитектурна изложба, дори и интериорна - те показват какво е направено малко по-рано и следователно „разрезът“на реалността изостава днес с около шест месеца. Така че засега може да се наблюдава не избледняване и не борба за оцеляване и със сигурност не кълновете на нов, а по-скоро остатъците от добрия живот.
Както обикновено, основната зала на фестивала беше „Моделна зала“, където са изложени таблети и интериори-инсталации. В съседните коридори, водещи до друга малка зала, разделена на лекционни и изложбени зони чрез несигурна преграда, се намира основната част от проектите-участници в една или друга категория. Всички произведения, участващи в конкурса на фестивала, както у дома, така и в интериора, могат да бъдат разделени на 2 групи: интериори и имения „за клиента“, старателно завършени, изпълнени със светлина и въздух - с една дума, тези, където е приятно и лесно да живея. И концептуални проекти, малко „сурови“в сравнение с предишните и най-вероятно без бъдеще, но толкова завладяващи и различни от първата група, че техните таблети постоянно са претъпкани с архитекти и дизайнери, умело изучаващи кратки описания на идеи.
Сред такива концептуални проекти е Домът на елементите, чието оформление се основава на земя, вода, въздух, огън и, което е типично, дух. Всеки от елементите има своя собствена зона в къщата, а свързващата връзка, както е замислена от авторите, е дърво в петоъгълния кладенец на двора. Проектът "Къща-А", чието оформление е буквално решено под формата на буквата "А", се откроява сред останалите творби с необичайна заоблена фасада. С намаляването на релефа фасадата се изостря, като по този начин визуално и технически решава проблема с разликите във височината.
Друг - вече изпълнен - проект Къща над дерето е подобен на архитектурното въплъщение на кубизма и от различни ъгли предизвиква асоциации или с авангардни експерименти от 20-те години (по-специално с къщата на Шрьодер), или със сградата на Министерството на пътищата в Тбилиси, или с къщи разцвета на архитектурния минимализъм.
Сред проектите на жилищни сгради специално място заема работата на архитектурното бюро 625, където екрани в ослепително бели рамки се изрязват в основния обем под различни ъгли. Оказа се нещо подобно, изглежда или Заха Хадид, или модерна микровълнова фурна.
Въпреки че не може да се каже, че кризата изобщо не се усеща. На този фон по някаква причина екологичната архитектура стана особено актуална, която сега всички смятат за способна да запази само естествени, но и материални ресурси. Какво е странно - на пръв поглед съвременните методи за опазване на околната среда не са евтини, а напротив, много скъпи, както в автомобилната индустрия, така и в архитектурата. Запазването на околната среда с ниска цена е възможно само ако жертвате комфорта и се слеете с природата по сериозен начин. Но кризата все още не е достигнала до този момент и изглежда всички се надяват, че няма. Досега схемите и теориите са надделявали, подкрепата на всички надежди за най-доброто. И от половин година насам, като екологосъобразни и съвсем естествени проекти са включени в категорията на антикризисните.
Екологичната тема беше въплътена в проекта на къща на язовир Клязминское PTAM Vissarionov, която, подобно на жив организъм, се състои от органични форми, подобни на клетките, а извитите арки на сенници по фасадите създават усещането, че къщата диша. Проектът на Къщата-градина, максимално отворен и стремящ се да се слее с околната среда, предвижда тези големи остъклени площи на фасадите, както и тяхното частично озеленяване с цел създаване на естествен преход от интериора към околното пространство.
Сред представените на фестивала интериори са както тематични, така и ултрамодерни, има и по-традиционни с каменни камини и полу-антични мебели. Интериорът на Лабораторията за виртуална архитектура е с напълно различно качество, което напълно отговаря на определението за „нелинейна парадигма“, няма нито една права линия, пространството става флуидно, нелинейно и, разбира се, необичайно.
Интериорният фестивал на Брестская може да се похвали с дълга история. Спомня си края на 90-те, когато интериорът и селската къща бяха почти единственото убежище за много творчески личности. Оттогава преживяхме бум на строителството, хората се преместиха от малки частни поръчки в къщи, а през последните години все повече и повече към проекти на квартали, квартали и нови градове. Интериорът стана някак по-малко интересен за всички. Докато през есента целият този празник внезапно беше прекъснат. Много архитекти са на загуба; някой чака подобрение, някой чака „дъното“. Досега изложбите поддържаха инерцията от лятото на 2008 г.
Но е възможно скоро интериорът отново да се превърне в убежище за мнозина - тогава ще трябва да се очаква нещо ново от фестивала.
Фестивалът ще продължи до 23 март; Победителите в състезанието ще бъдат наградени на 23 март.
