Това е една от ключовите тематични изложби на биеналето, предназначена да разкрие темата за масовото жилищно строителство. И в известен смисъл това е логично допълнение и „втората половина“на изложбата „библиотека“, която представи международния опит в изграждането на евтини жилища в колонадата на Централния дом на художника. Тук имаше чуждестранни примери - руски жилищни квартали, събрани в групи, които могат да се разберат като минало, настояще и, относително казано, бъдеще.
Миналото е представено в първите две зали на сюитата от проекти на нереализирани „нови градове на СССР“от фондовете на Архитектурния музей: „Градът на слънцето“от Иван Леонидов и „Зелен град“от Ладовски, конкурс проекти за Сталинград и фантазията на Яков Чернихов, Магнитогорск и Воронеж. Значителна част от показаните проекти се пада главно на разцвета на сталинистката архитектура - предвоенните 30-те и следвоенните 40-те години. Фотокопията на оригинални рисунки и рисунки са намалени, поставени под стъкло и осветени.
Втората част е много малка - това са фото панорами на панелните площи, направени от Алексей Народицки. Само шест снимки с пейзажи, познати на всеки съветски човек - героичният формат на панорамата им придава незабравим пропаганден привкус. Това е истинско.
Бъдещето е основната част от изложбата, тя заема всички следващи зали, с изключение на последната (съдържа художествения проект на Павел Пеперщайн „градът на Русия“). И така, основната част са проекти на нови квартали в стария град и проекти на напълно нови градове, които се планира да бъдат построени на ново място. Географията е много широка - от Москва до Красноярск. Куратори - Алексей Муратов и Елена Гонзалес (Проект Русия) - дори при откриването на основните изложби на Биеналето, признаха, че това изложение е следствие от работата по следващия тематичен брой на списанието, наречено „градове“. Събирайки материала, авторите бяха изненадани колко нови градове се проектират в Русия - около двадесет. За изложбата бяха избрани десет.
Всичко това са големи населени места, но повечето от тях се наричат "области" и са под юрисдикцията на големи градове - Зеленоград, Петербург, Минвод, Казан, Екатеринбург, Красноярск. Това прави името "град" донякъде произволно. За мечтателите от двадесетте години това са големи градове; за строителите от седемдесетте години те са просто квартали, които могат бързо да бъдат запълнени с панели. Един от принципите, по който кураторите са избрали тези градове за изложбата, е тяхната иновативност. Областите представляват нови подходи към градоустройството. В същото време в руски условия им е трудно да бъдат на разположение и още повече - евтини. Така че, по отношение на бъдещето, изложбата все още показва елитни квартали и квартали. Острови на нов живот за (да кажем) тези, които могат да си го позволят. И в същото време изложбата демонстрира, че островчетата - първо, са се разпространили почти в цялата страна (отново с големи и не бедните градове), и второ - те са надраснали, поне на ниво дизайн, мащабите на кварталите и се премести в мащаба на областите …
Островите на добрия живот показват тенденция към динамичен растеж - не всеки има време да свикне с факта, че в кварталите се строят нови жилища, а архитектите вече са се доближили до градовете. Това не може да не означава, че има повече хора, които не живеят добре в Русия, което не може да не се радва. Срамно е, разбира се, че само малцина могат да си позволят иновативни (в една или друга степен) жилища. Разсъждавайки по тази тема, кураторът на биеналето Барт Голдхорн направи следното предположение - сега хората в Русия са готови да купуват жилища и да инвестират в тях, а качеството на индустрията изостава средно, е на нивото на малко подобрен панел строителство. Но елитните жилища се развиват и има много от тях. И двете най-накрая трябва да се сближат, да се срещнат - за да дадат тласък на развитието на висококачествени жилища на средна цена. За да се случи това, основното, както е убеден Барт Голдхорн, е знанието за наличните материали и за западния опит.„Не е необходимо да се строи фабрика за производство на стандартни сгради, необходимо е да се строят различни сгради от типични части, произведени във фабриката“- тази формула изрази кураторът на Биеналето, човек, който направи много за образованието си руската публика със западния опит изглежда повече от правилна.
Но - малко идеалистично, малко подобно на „градовете на слънцето“. Основата на много утопии е вярата във вътрешната стойност на образованието. Въпреки че е важно за какво са предназначени, тези знания се прилагат. Можете да научите как да изграждате интересни жилища от стандартни елементи и след това да ги продавате на много висока цена, правейки огромни печалби. Не бих искал да навлизам в сложна област на икономиката, но очевидно е, че нито едно образование няма да попречи на евтиното изграждане на жилища, а продажбата му е скъпа (е, с изключение може би на най-строгото монашеско образование в духа на отхвърляне на земните ценности), докато такова състояние на нещата по принцип стане невъзможно. Но обучението и образованието несъмнено са полезни, особено когато за него се правят такива учебни изложби, богати на разнообразна информация. От друга страна, някои стъпки към културния компонент на строителството се правят от разработчици, разбира се - например корпорацията Mirax-group спонсорира изложби на първото биенале в Москва.
Изложбата на градове в „Руския павилион“на Биеналето (това е статутът на изложбите на MUAR), точно както нейната „двойка“- „международният павилион“, изглежда като учебник или библиотека, но само там, в колонадата, имаше проста, обикновена библиотека, а тук - медия и скъпа.
За да покаже основната част от изложбата, Алексей Козир построи инсталация: по целия апартамент има дълга структура, приблизително до кръста за мъж. "Стените" му са направени от сиви метални панели, а вътре са поставени голям брой проектори. Прожекторите блестят върху огледала, изображението се пречупва и накрая се проектира върху хоризонталното матирано стъкло на витрината. Прилича на международен павилион - трябва да гледате не стените, а масите, но само там имаше статични изображения на хартия и ето видеоклипове, всеки от които по свой начин представлява проект на един от районите. Подписите се поставят вертикално върху квадратните издатини и също така светят.
Между другото, почти всичко на изложбата свети - надписи, изображения, видеоклипове, фотографии и рисунки. Очевидно пред нас е подобие на машина за показване на експозиция. Един вид преносима „витрина сама по себе си“, една от характеристиките на която е нейното безразличие към околната среда. И по някаква причина предлага също идеята за „черна кутия“, която е пълна с данни, предоставяща възможност за гледане. След това такава конструкция може да бъде инсталирана някъде другаде без загуби - само ако има достатъчно място по дължина. Това е добре, защото ви позволява и дори ви принуждава да се концентрирате върху изложбата - и за да усвоите целия материал, просто трябва да се концентрирате и да гледате всеки видеоклип. От друга страна, това не е много добре, защото структурата е много студена по отношение на пространството на сюитата, буквално се „забива“в него - защо обаче модернистичните експозиции изобщо не се вписват добре в сюитата на музея. Освен това всички снимки (дори измиванията на Сталин, някои от които са огромни) са станали малки и трябва да бъдат разгледани. Въпреки че това също допринася за концентрацията.
Като цяло „градовете“са една от най-интегралните, трудоемки и скъпи изложби на биеналето. Не е изненадващо, че се отвори по-късно от всички останали. От друга страна, това е едно от много информативните изложения, строг медиен "учебник".
